Ինչպես հասկանալ Յան Վերմերի նկարը `Հոլանդիայի Ոսկե դարաշրջանի լույսի և ստվերի կախարդը

2024 Հեղինակ: Richard Flannagan | [email protected]. Վերջին փոփոխված: 2023-12-16 00:08

Յան Վերմիրին որպես նկարիչ հասկանալու լավագույն միջոցը նրա նկարներին ուշադիր դիտելն է: Յան Վերմիրը Հոլանդիայի Ոսկե դարաշրջանի ականավոր վարպետներից է, լույսի ու ստվերի կախարդը, «փոքր հոլանդացիների» փայլուն ներկայացուցիչը: Նրա նկարը ներկայացված է ամենօրյա ժանրի շատ փոքր թվով աշխատանքներով (ոչ ավելի, քան 40), բայց դրանից ոչ պակաս հնարամիտ և հմտորեն կատարված: Նրա աշխատանքները հաճախ ֆիքսում են կենցաղային տեսարաններ, վերաբերում են ժամանակների միտումներին և հարուստ են խորհրդանշականությամբ:

Դեղին-կապույտ պալիտրա

Վերմերը գունային էֆեկտների վարպետ էր, բայց ինչպես 17 -րդ դարի հոլանդացի նկարիչներից շատերը, նա աշխատում էր սահմանափակ ներկապնակով: Ամենից հաճախ Վերմեերն օգտագործում էր ուլտրամարին ՝ ամենաթանկարժեք գունանյութը, որն առկա էր այն ժամանակ արվեստագետներին և արդյունահանվում էր նուրբ լապիս լազուլիից: Նկարիչների մեծ մասն այն խնայողաբար է օգտագործել ՝ հույս ունենալով առավելագույնը ստանալ բնորոշ ինտենսիվ կապույտից: Վերմերը հանդես է եկել այս թանկարժեք պիգմենտի լիբերալ օգտագործմամբ ՝ այն խառնելով տարբեր գույների: Նկարիչը նաև ուլտրամարինն օգտագործեց որպես այբբենարան իր ստեղծագործություններում, քանի որ կարծում էր, որ դա կբարելավի նկարի տեսողական որակը և մակերեսը: Բացի այն որպես այբբենարան օգտագործելուց, նա հաճույք էր ստանում իր նկարներում ուլտրամարին օգտագործելու համար ՝ հագուստը և ընդհանուր առարկաները պատկերելու համար: Նկարչի մեկ այլ հաճախ օգտագործվող գույնը դեղինն է և դրա երանգները ՝ կապարի դեղին, կապույտ դեղին, ավազոտ դեղին:

Դեղին բաճկոն և մարգարիտ

Վերոնշյալ դեղին գույնը առավել հաճախ դրսևորվում է Յան Վերմիրի հայտնի դեղին կանացի բաճկոնում: Դեղին բաճկոնը և մարգարիտները Վերմեերի նկարի հաճախակի մասերն են: Նաև այս բաճկոնը ՝ սպիտակ բծավոր երիզով, ընդգրկված էր Վերմեերի ունեցվածքի ցուցակում ՝ նրա մահից հետո ՝ 1676 թվականին: Ամենայն հավանականությամբ, բաճկոնը վարպետի կնոջ ՝ Կատարինա Բոլնեսի զգեստապահարանի մաս է կազմում: Մարգարիտները հոլանդական նկարների սովորական հատկանիշ են, որոնք սովորաբար խորհրդանշում են ունայնություն կամ անմեղություն:

Pinhole տեսախցիկ

Լույսի և ստվերի տպավորիչ էֆեկտներ ստեղծելու համար Վերմեերը օգտագործեց խցիկի մթնոլորտը `տուփ, որի մեջ փոս և ոսպնյակ կար: Տուփի ներսը ներկված է սպիտակ գույնով, իսկ մի շարք ոսպնյակներով և հայելիներով այն արտացոլում է արտաքին պատկերը ներսից: Սա ուժեղացնում է անդրադարձումների շեշտադրումները և ստվերները, ինչը թույլ է տալիս նկարչին տեսնել լույսի և ստվերի ավելի նուրբ մանրամասներ մակերեսների և առարկաների վրա: Վերմեերի ստեղծագործություններում կան բազմաթիվ ապացույցներ, որ նա օգտագործել է այս սարքը, հատկապես վառ ՝ «Lրագլուխը»:

Պայծառություն և լույս

Վերմեերի ամենամեծ նկարների թերևս ամենաճանաչելի հատկությունը նրանց պայծառությունն է, քանի որ Վերմերը հատկապես հայտնի է լույսի մշակմամբ, որը գրեթե մարգարտյա գույն է ստանում: Հաճախ նա փորձում է որսալ այն պահը, երբ բնական լույսը պատում է տարածությունը, երբ փայլուն անդրադարձումներ են հայտնվում մետաղական անոթների, մակերեսների կամ գործվածքների մեջ: Վերմերը հասել է պայծառության և պայծառության ՝ օգտագործելով pointillas կոչվող տեխնիկան, որը ենթադրում է հատիկավոր ներկի շերտերի օգտագործում:Խցիկի խավարը նաև փայլ հաղորդեց. Օբյեկտիվից դիտելիս այն լուսավորեց առարկան թույլ լույսով: Այս լուսավորության էֆեկտները հայտնի են որպես լուսապսակներ:

Genանրի բաղադրիչ

Հոլանդացի ռեալիստ նկարիչների առաջնորդ Յան Վերմեերը մասնագիտացել է հիմնականում ժանրային գեղանկարչության և ոչ պաշտոնական դիմանկարային արվեստի մեջ (հիմնականում մեկ կամ երկու ֆիգուրներով տան ինտերիեր): Նրա նկարների հերոսուհին այս աղախինն է (կուժով կթվորուհին) կամ հարուստ կինը (գործիք նվագել, կշեռքներ կշռել, վզնոց հագնել, նամակ գրել): Անկախ հերոսուհու կարգավիճակից, նրանք բոլորը կենտրոնացած են և բոլորը պատկերված են ժամանակի հանգիստ և չափված պահի մեջ (կարծես նկարիչը նոր էր մտել իրենց սենյակները և ժամանակ ուներ նկատելու նրանց զբաղմունքը): Վարպետի համար իսկական նրբագեղությունը կայանում է ամենասովորական առօրյա գործողության մեջ ՝ զբաղված, հմուտ կին ձեռքերում, ռեժիմին ուշադիր և կենտրոնացած հետևելով: Վերմեերը չի իդեալականացնում կամ տրամադրում կենցաղային պատմությունները: Ավելի շուտ, նա հայտնաբերում և բացահայտում է նրանց գեղեցկությունը, որը սովորաբար թաքնված է:

Ուշադրության կենտրոնացում

Կիզակետը նման չէ մեծ, համարձակ «X» - ին, որը նշում է գանձերի քարտեզի վրա գտնվելու վայրը: Լույսի կետ, գունային գամմա, դեմքի արտահայտություն կամ վճռական ժեստ. Դրանցից յուրաքանչյուրը կարող է դառնալ ուշադրության կենտրոն: Կշեռքը պահող կինը նկարի վրա շեշտը դնում է առաջնորդող հայացքի և կշեռքի կենտրոնացված կշռման միջոցով: Անկախ նրանից, թե ինչպես է ստեղծվում ուշադրության կենտրոնացումը, դրա նպատակը պետք է լինի նրբորեն ներգրավել դիտողին ՝ չխանգարելով պահի կախարդանքը և հանդես գալ որպես կտորի գագաթնակետ:

Ինտերիեր

Վերմեերի ինտերիերը միշտ հարմարավետ տարածք է: Հաճախ կա պատուհան `գրեթե միշտ ձախ և առավել հաճախ` վիտրաժներով, և ծանր վարագույրով վարագույր: Այս հիմնական հավաքածուին նկարիչը կարող է ավելացնել. Կին (սովորաբար մեկը) կամ տղամարդու հետ, սեղաններ, աթոռներ, նկարներ, հայելի, սպասուհի, նամակ, քարտեզ, երաժշտական գործիք: Գուցե ինչ -որ բան տեղի է ունենում այս տանը, բայց դա սովորաբար ամենօրյա առօրյան է: Գրեթե միշտ, Վերմեերի նկարը ուղեկցվում է սեղանով, որի վրա խորհրդանշականորեն հարուստ առարկաներ կան: Սովորաբար, սեղանի նատյուրմորտի բաղադրամասերը (կշեռքներ, զարդեր, տառեր, ձեռագործ աշխատանք) կամ հերոսուհու ձեռքում գտնվող մի առարկա (սափոր, նամակ, մարգարիտ) փոխանցում են նկարի հիմնական իմաստը: Վերմիրը սիրում էր ինտերիերում պատկերել միայնակ կանանց կերպարներ և դրա համար հաճախ օգտագործում էր իր տան սենյակները: Ինտերիերի պատկերները և Վերմեերի նկարների հերոսուհիները շատ նման են իրար, ասես նկարից նկար անցնելով:

Այսպիսով, այսօր Յան Վերմիրը 17 -րդ դարի հոլանդացի ամենահայտնի վարպետներից մեկն է: Տեխնիկապես ասած ՝ Վերմեերը առանց չափազանցության հոլանդական շքեղ ոճի ամենաընդունակ և նուրբ վարժեցնողն է: Հազվադեպ կարող է լինել ավելի կլանված կամ արտացոլված լույսի աստիճան, դեկորատիվ առարկաների ավելի մանրակրկիտ գրություն, ավելի շատ ուշադրություն նյութերին և հյուսվածքին, կոմպոզիցիայի ավելի պարզ և նրբագեղ մեթոդ և ավելի բարդ ներդաշնակ ներկապնակ (գունատ կապույտ և ծղոտե դեղին).