Video: 21-րդ դարի հարմարանքներ գեղարվեստական գլուխգործոցների մեջ. The art x Smart նախագիծը ՝ Դոնգ-Կյու Կիմի կողմից
2024 Հեղինակ: Richard Flannagan | [email protected]. Վերջին փոփոխված: 2023-12-16 00:08
Կորեացի նկարազարդող և գրաֆիկական դիզայներ Կիմ Դոնգ-Կյու արդիականացված խաղողի բերքահավաքի նկարներ ՝ ավելացնելով դրանց 21 -րդ դարի տեխնոլոգիան: Նախագիծը ստացել է իր անունը, և դա զարմանալի չէ, քանի որ Apple- ի ժամանակակից գործիքները ներկա են յուրաքանչյուր աշխատանքին:
Լրացված աշխատանքները թարմ և օրիգինալ տեսք ունեն, թեև ոչ միշտ են դրական հույզեր առաջացնում: Հանկարծ, վեհաշուք և տպավորիչ գլուխգործոցը դառնում է դեպրեսիվ և երբեմն նույնիսկ նյարդայնացնում հանդիսատեսին, նրանք ցանկանում են բղավել. «Հեռացրու հեռախոսդ և վայելիր տեսարանը»: մի տեսակ քննադատություն է մեր ժամանակների համար ՝ արտահայտված թղթի վրա: Կասկած չկա, որ այս նախագիծը ստեղծվել է, որպեսզի ցույց տա, թե որքան խորն է տեխնոլոգիան ներդրված մեր առօրյա կյանքում և ինչ ազդեցություն ունի այն:
Այս նկարներում ամեն ինչ այնքան ծանոթ է թվում: Ի՞նչ կլիներ, եթե մենք ունենայինք այս տեխնոլոգիաները մի քանի դար առաջ: Սա հենց այն է, ինչ ուսումնասիրում է կորեացի նկարազարդողը ՝ մեզ ցույց տալով ուտոպիական իրականություն, որտեղ հատվում են հնությունն ու ժամանակակից ժամանակները: Հեղինակը առատաձեռն է հումորով: Օրինակ ՝ նա վերցրեց Վան Գոգի դասական նկարը ՝ «Ննջասենյակ Արլում» և այն վերածեց հիփսթեր ստուդիայի բնակարանի, որի առաջին պլանում նեոնային հեծանիվն էր, իսկ Apple- ի գաջեթները ՝ միմյանց միացած լարերով: Բացի այն, որ այս աշխատանքներն անհեթեթության աստիճան ծիծաղելի են, նրանք ակամայից մեր ուշադրությունը հրավիրում են ժամանակակից իրողությունների վրա: Բնօրինակների և վերափոխումների համեմատությունը կարող է հանգեցնել միայնության և օտարության զգացումի:
Kimարմանալի է, որ Կիմ Դոնգ-Կյուի որոշ երևակայություններ հատվում են արվեստի նկարի բնօրինակ մթնոլորտի հետ: Օրինակ, Էդգադ Դեգայի «Աբսինթ» ստեղծագործությունը հանդիսատեսի ուշադրությունը հրավիրում է կնոջ անտարբեր հայացքի, նրա անտարբերության վրա այն ամենի նկատմամբ, ինչ տեղի է ունենում, ինչը դեպրեսիվ ալիք է ստեղծում: 1893 թ. -ին քննադատները «Աբսինթեն» անվանեցին գռեհիկ և այն ընկալեցին որպես մարտահրավեր բարոյությանը: Նկարազարդողի մեկնաբանությամբ ՝ կինը նույնպես գտնվում է օտարության մեջ, պարզապես անտեսված ուրիշների կողմից, քանի որ նա միակն է, ով չի օգտագործում գաջեթ:
Նկարչի յուրաքանչյուր ստեղծագործություն եզակի է, յուրաքանչյուր նկար պարունակում է իր ստեղծողի հոգու մի կտոր: Բայց, ինչպես ցանկացած այլ բիզնես, նկարչությունն ունի իր նրբությունները, արվեստագետներն ունեն իրենց հնարքներն ու հետաքրքրաշարժ պատմությունները ՝ կապված կոնկրետ աշխատանքի հետ: Կարդացեք 10 զվարճալի փաստեր հայտնի նկարիչների նկարների մասին մեր ակնարկում:
Խորհուրդ ենք տալիս:
Դիմանկարներ, որոնք նկարված են անցքերով: Գեղարվեստական նախագիծ անցքեր հիշողության մեջ ՝ Միխալ Թահարլևի կողմից
Իսրայելցի նկարիչ Միխալ Թահարլևը նկարում է պուտինիլիզմի ոգով ՝ առանց ներկերի կամ խոզանակների, միայն ասեղ ՝ բարակ սուր ծայրով: Այս հեղինակի «անցքեր» կտավները կոչվում են անցքեր հիշողության մեջ և հին ընտանեկան լուսանկարներ են ՝ վերականգնված նման օրիգինալ ձևով:
Ստորին և փետուրով մինի բաճկոններ: Feather Jackets գեղարվեստական նախագիծը ՝ Janeեյն Էդդենի կողմից
Նորաձև հագուստ ՝ պատրաստված ներքևից և գունագեղ փետուրներից, սա բարձր նորաձևության հավաքածու է, որը կոչվում է «Փետուրի բաճկոններ», անգլիացի նկարչուհի Janeեյն Էդդենի արվեստի նախագիծ: Մանրանկարչական բաճկոնները, բաճկոններն ու բաճկոնները շռայլ տեսք ունեն, և VIP նորաձևերը, հավանաբար, իրենց զգեստապահարանում տեղ կգտնեին այս հավաքածուի այս կամ այն ծայրահեղ նորաձև իրերի համար: Ահա միայն բոլոր դիզայներական հագուստները նախատեսված են փոքրիկ մարդկանց համար և հանդիսանում են հազվագյուտ և վտանգված թռչունների տեսակները պաշտպանելու էկոլոգիական ծրագրի մի մասը:
Վայրի բնության տեղադրումներ քանդակագործ Մյոնգբեոմ Կիմի կողմից
Հարավկորեացի քանդակագործ Մյոնգբեոմ Կիմի տեղադրումներն ու քանդակները կարելի է անվանել նրա համատեղ երեխաները `և բնությունը, միջավայրը: Պե՞տք է կանչեմ բնապահպանների, թե՞ օգնություն խնդրեմ Greenpeace- ից: Արդյո՞ք մենք պետք է այս ստեղծագործությունը համարենք արվեստ: Իսկ ի՞նչ են նշանակում ճյուղերից, տերեւներից, փուչիկներից եւ այլ առարկաներից պատրաստված տարօրինակ կառույցներ: Շարունակական հարցեր
Օդը թիթեղյա տարայի մեջ: Լուսանկարիչ Կիրիլ Ռուդենկոյի գեղարվեստական նախագիծը
Մեկնելով արձակուրդի կամ գործուղման մեկ այլ քաղաք կամ երկիր, մարդիկ միշտ իրենց հետ հուշանվերներ են բերում, ինչը հնարավորություն է տալիս երկար ժամանակ չկորցնել ճանապարհորդությունից ստացած տպավորությունների թարմությունն ու սրությունը: Որպես կանոն, փոքրիկ մանրուքները դառնում են հուշանվերներ ՝ առաջացնելով որոշակի ասոցիացիաներ վայրի կամ իրադարձության հետ: Բայց որքան հաճախ ենք ափսոսում, որ հնարավորություն չկա մեզ հետ վերցնել ամենակարևորը. Մի կտոր օդ, որն այդքան հեշտ ու քաղցր շնչում էր այնտեղ, ճանապարհորդության ընթացքում: Այս աննշան տխրություն-կարոտն է
Նորաձևությունը նման է թմրանյութի: Fashion Victim գեղարվեստական նախագիծը ՝ Աշրաֆ Ամիրիի կողմից
Բելգիացի հեղինակ Ահրաֆ Ամիրին արվեստի աշխարհում հայտնի է որպես ժամանակակից նորաձևության հեգնական և երբեմն նույնիսկ դաժան մուլտֆիլմերի հեղինակ: Ավելի ճիշտ ՝ նորաձևության զոհ դարձածների, նրա հնազանդ ստրուկների վրա: Մի անգամ մենք գրել էինք նրա նորաձև մուլտֆիլմերի շարքի մասին, որոնք ցույց են տալիս հայտնի ապրանքանիշերը ամենաանհաճ տեսքով: Fashion Victim- ի նոր գեղարվեստական նախագիծը ստեղծվել է նկարչի կողմից «նորաձևությունը որպես դեղ» կարգախոսով