Նկարիչ Պիեռ Բրասսոն և կենդանաբանական այգու այլ ավանգարդիստ նկարիչներ. Ո՞րն է տարբերությունը մարդկանց և կենդանիների կողմից ստեղծվող աբստրակտ նկարների միջև:

2024 Հեղինակ: Richard Flannagan | [email protected]. Վերջին փոփոխված: 2023-12-16 00:08

Ֆրանսիական ավանգարդիստ նկարչի անունը Պիեռ Բրասաու, որի նկարը ցուցադրվել է 1964 թվականին Գյոթեբորգի (Շվեդիա) արվեստի ցուցահանդեսում, կապված է հետաքրքրասիրության հետ: Արվեստի որոշ պատմաբաններ և քննադատներ ճանաչեցին անհայտ վարպետի աշխատանքները `որպես ցուցահանդեսի լավագույն ցուցանմուշներ: Նկարչի անձի մասին մանրամասն տեղեկություններ ստանալուց հետո ցնցող սկանդալային փաստ հայտնվեց:

Նկարչության գաղափարը ծագեց շվեդ լրագրող Էկե Ակսելսոնի մոտ: Նկարիչ Յնգվե Ֆունկեգարդի հետ միասին նրանք որոշեցին զվարճալի փորձ կատարել և պարզել. Կարո՞ղ են արվեստաբաններն ու նկարչության փորձագետները որոշել ավանգարդի և պրիմատների իրական ներկայացուցիչների աշխատանքների միջև տարբերությունը:

Պիեռ Բրասո անունով նկարիչը պետք է լիներ 4-ամյա շիմպանզե Պետրոս անունով շվեդական Բորաս քաղաքի կենդանաբանական այգուց:

Սադրիչները մանրակրկիտ պատրաստվեցին առաջիկա ցուցահանդեսին: Նրանք համոզեցին կենդանաբանական այգու աշխատակցին շիմպանզե Պիտերին տալ թուղթ, խոզանակներ և ներկեր: «Ստեղծագործական» գործընթացը գերեց պրիմատին, և նա ոգևորությամբ սկսեց նկարել «կտավների» վրա: Եվ շուտով Պետրոսի չորս ընտրված աշխատանքները դարձան Գյոթեբորգի պատկերասրահի զարդարանք:

Ավանգարդի «վարպետի» աշխատանքները աննախադեպ հուզմունք առաջացրին: Հայտնի արվեստաբան, շվեդական թերթի հոդվածագիր Ռոլֆ Անդենբերգն իր հոդվածում ոգևորված գրել է. «.

Նույնիսկ Պետրոսի «գլուխգործոցներից» մեկն այս ցուցահանդեսում գնեց շվեդ հավաքորդը 90 դոլարով (այսօրվա 500 դոլարին համարժեք): Հետաքրքիր փաստ է, որ շրջանակի բացումից հետո արվեստաբան Անդենբերգը շարունակում էր պնդել, որ Բրասսոյի նկարները լավագույնն էին ցուցահանդեսում:

Ավանգարդ նկարչության վերաբերյալ սկանդալից հետո Պիեռ Բրասոն մոռացվեց: Կեղծ «արտիստ» շիմպանզե Պետերը 1969 թվականին տեղափոխվեց Մեծ Բրիտանիայի Չեսթեր քաղաքի կենդանաբանական այգի, որտեղ նա մոռացության մեջ էր ապրում մինչև իր օրերի ավարտը:

Շիմպանզե Կոնգո - հայտնի նկարիչ

Նախկինում ստեղծագործական գործունեության պրիմատների ներդրման փորձեր արդեն արվել են: Պետրոսի նախորդը ՝ Կոնգո անունով շիմպանզեն (1954), ճանաչված «հանճար» էր, ով իրեն ապացուցեց որպես վերացական նկարիչ: Տասը տարվա ստեղծագործական աշխատանքի համար նա ստեղծել է մոտ 400 աշխատանք:

Շիմպանզեն հայտնի դարձավ, երբ գիտնական Դ. Մորիսը ուշադրություն հրավիրեց ստեղծագործական ունակություններով օժտված պրիմատին և սկսեց տարատեսակ փորձեր կատարել: Շիմպանզե Կոնգոն պահանջված էր նույնիսկ որպես դերասան: Նկարահանվել է «Animal Time» սերիալում, որը նվիրված էր կենդանիների վարքագծին եւ նրանց ստեղծագործական ունակությունների զարգացմանը:

1957 թվականին Դ. Մորիսը կազմակերպեց ցուցահանդես Լոնդոնի Artամանակակից արվեստի ինստիտուտում, որտեղ նրա ցուցանմուշներն էին պրիմատների նկարած նկարները, ներառյալ Կոնգոյի հայտնի շիմպանզեի աշխատանքները: Քննադատները ցուցահանդեսին արձագանքեցին արհամարհանքով և թերահավատությամբ: Այնուամենայնիվ, որոշ առաջնակարգ աշխատանքներ գնվեցին: Կոնգոյի մեկ նկար ավարտվեց Պաբլո Պիկասոյի հավաքածուում, իսկ մյուսը 2ոան Միրոյի կողմից 2 ուրվագծով փոխվեց:

Կոնգոն ստացել է կոչում ՝ «Կապիկների աշխարհի սեզանը»: Եվ մինչ նրա լիակատար հաղթանակը, երբ 2005 թվականին աճուրդում վաճառվեցին նրա երեք աշխատանքները 14,000 դոլարով, առաջնակարգ նկարիչը չկարողացավ ապրել: Նա մահացավ տուբերկուլյոզից դեռ 1964 թվականին:

Շիմպանզեների աշխատանքն աճուրդի էր հանվել ՝ նշանավոր նկարիչներ Էնդի Ուորհոլի և Օգյուստ Ռենուարի կտավների հետ միասին:

Տաղանդավոր փիղ նկարիչներ

Անցյալ դարի 90 -ականների վերջին Թաիլանդում ասիական փղերին սկսեցին ծանոթացնել արվեստին: Ամերիկայից ժամանած արտիստները մշակել են անսովոր նախագիծ, որը հիմնված է շրջակա միջավայրում այդ կենդանիների պաշտպանության վրա: Փղերը հաջողությամբ յուրացրել են մշակված ուսուցման ծրագիրը: Սրանք հիմնականում աբստրակցիաներ են, սակայն որոշ հատկապես շնորհալի փղերի աշխատանքները պատկանում են իրատեսական ուղղությանը:

Նրանք կարող են բավականին իրատեսորեն նկարել ծաղիկներ, ծառեր, իրենց ինքնանկարը: Տաղանդավոր փղերի նկարները բարձր են գնահատվում նրանց աշխատանքի երկրպագուների շրջանում `200 դոլարից մինչև 12,000 դոլար:

Հրաշալի տեսանյութ, թե ինչպես է փիղը նկարում փղին.

Կրիա արտիստ Կուպա

Կրիայի տիրուհին ՝ ամերիկացի նկարչուհի Կիրա Վարզենջին, մի անգամ որոշեց իր սիրելին ներկայացնել արվեստին: Խողովակներից կտավի վրա տարբեր գույների ներկ քսելուց հետո, Կիրան Kupu- ն գործարկեց պոտենցիալ կտավի վրա: Landամաքային կրիան, որովայնով ու ոտքերով, կտավը արագորեն վերածեց նկարի:

Այդ ժամանակից ի վեր Կիրան և Կոպան գումար են վաստակում, որը նվիրաբերում է կրիաների պաշտպանության կազմակերպություններին: Այնուամենայնիվ, նման գլուխգործոցներն էժան են `հարյուրից մինչև երկու հարյուր դոլար:

Նյու Յորքի պատկերասրահները նվաճած շուն-նկարիչը:

Սեմ անունով շունը ոգևորությամբ գրում է «վերացական արվեստի գլուխգործոցներ»: Դրանք ցուցադրվում են Նյու Յորքի արվեստի պատկերասրահներում և հաջողությամբ վաճառվում են մինչև երկու հազար դոլարով: Սեմն արդեն նկարել է 22 նկար:

«Նա սիրում է աշխատել տարբեր գույներով և մի քանի շերտերով, և նախ մուգ երանգներ է դնում, իսկ հետո անցնում դեպի լույս», - այսպես է բնութագրում նրա սիրուհին Սեմի գրելու ոճը:

Դելֆինների էքսպրեսիոնիստ նկարիչներ

Ինչպես գիտեք, դելֆիններին բնորոշ է բարձր ինտելեկտը, նրանք կարող են նաև գեղարվեստական տաղանդ ունենալ: Նրանց աշխատանքը երբեմն շատ բարձր է գնահատվում `մինչև երեք հազար դոլար, քանի որ ենթադրվում է, որ նրանց աշխատանքը բուժիչ հատկություններ ունի:

Այսպիսով, նկատի ունենալով արվեստի գործերը ժամանակակից արվեստի ցուցահանդեսներում ՝ աբստրակցիոնիզմի, պարզունակության և ավանգարդիզմի ուղղություններով, չպետք է մոռանալ, որ մեր փոքր եղբայրները կարող են լինել գլուխգործոցների իսկական հեղինակներ, որոնք նույնիսկ չեն կասկածում, որ դրանք արդեն դարձել են աշխարհահռչակ: Ըստ կենսաբանության, կենդանիների ոչ մի տեսակ չի կարող գիտակցաբար նկարել, ի տարբերություն Homo sapiens- ի:

Ամերիկացի նկարիչ Դին Քրուզերի կտավների վրա կարող եք տեսնել կենդանիներ և թռչուններ ՝ ներկված ծիածանի բոլոր գույներով, բայց միևնույն ժամանակ նրանք բավականին բնական տեսք ունեն ՝ առանց երևակայության և առասպելականության նշումների: