Video: Սոդայի կափարիչների դիմանկարը
2024 Հեղինակ: Richard Flannagan | [email protected]. Վերջին փոփոխված: 2024-01-10 03:02
Artistsամանակակից նկարիչներն այլևս չեն բավարարվում նկարչության ավանդական տեխնիկայով և նկարչության գործիքների սովորական փաթեթով: Նկար ստեղծելու համար արվեստագետներին այլևս անհրաժեշտ չէ մոլվեթ, ներկեր և խոզանակներ, նրանք կարող են ոչնչից ստեղծել իսկական գլուխգործոցներ ՝ իրենց ձեռքի տակ եղած ցանկացած նյութից, պարզապես միացրեք երևակայությունը:
Չափազանց դժվար է նկարել նկարներ (բնանկարներ, նատյուրմորտներ, կենդանիների գծագրեր և աբստրակտ նկարչություն), անհրաժեշտ է փոխանցել ամբողջ գունային սպեկտրը, ձևը: Սա արվեստի մի ամբողջ ստեղծագործություն է, որոշակի թեմայի վառ և վառ նկարագրություն: Բայց դիմանկար նկարելն ավելի դժվար է, ձեզ հարկավոր է ոչ միայն հստակ և ճշմարտացիորեն վերարտադրել դիրքավորվող անձի արտաքին տեսքը, այլև տեսողական պատկերի միջոցով բացահայտել նրա ներքին աշխարհը, մատնել տրամադրությունը: Եվ ամենակարևորը, դա այն մարդու հայացքի ճիշտ և ճշգրիտ վերարտադրումն է, որը մեզ լիարժեք տեղեկատվություն կտրամադրի պատկերված անձի մասին, քանի որ իզուր չեն ասում, որ «աչքերը հոգու հայելին են անձ »:
Դիմանկարները վաղուց գծված են ոչ միայն ջրաներկով և յուղաներկով, դրանք գծված են պարզ մատիտով կամ գրիչով: Ավելի ստեղծագործ և հմուտ նկարիչները կարող են դիմանկար ստեղծել պարզ եղունգներից ՝ դրանք մխրճելով տախտակի մեջ, մյուսները դիմանկար են նկարելու ավազի վրա, իսկ մյուսները ՝ հին ձայներիզներից և բոբիններից գեղեցիկ ուրվագիծ կստեղծեն:
Դուք կարող եք ստեղծագործել ՝ օգտագործելով ամեն ինչ, նույնիսկ այն իրերը, որոնք սովորական մարդիկ աղբ են համարում, և ստեղծագործող մարդիկ անպայման դրանք գործի կդնեն: Օրինակ, եթե դուք ունեք շատ կափարիչներ լիմոնադի, սոդայի և գարեջրի համար, մի շտապեք դրանք դեն նետել, կարող եք նաև նկարել դրանցով: Եվ նկարել ոչ թե ինչ -որ բան, այլ գեղեցիկ դիմանկար, որը կենդանի է թվում: Հնարամիտ, անսովոր և գեղեցիկ: Նման ստեղծագործությունը արժանի է ամենաբարձր գովասանքի:
Խորհուրդ ենք տալիս:
Սերը փողի համար, դիմանկարը հանուն արվեստի. Հեշտ առաքինության կանանց լուսանկարներ 1912 թ
1912 թվականին ամերիկացի հայտնի լուսանկարիչներից մեկն ուղիղ գնաց Նոր Օռլեանի կարմիր լույսի շրջան: Նրա նպատակն էր այցելել հեշտ առաքինության գեղեցիկ տիկնայք, բայց ոչ իր հաճույքի համար `աշխատանք, միայն աշխատանք: Այն ժամանակ այս նկարներն այնքան սադրիչ էին համարվում, որ լուսանկարիչը ոչ միայն դրանք երբեք չէր հրապարակում, այլև ընդհանրապես չէր տպում, և բացասական կողմերը պահում էր յոթ կողպեքի հետևում:
Ինչպես առանց ձեռքի և ոտքի նկարիչը նկարեց Վիկտորիա թագուհու դիմանկարը. «Հրաշքների հրաշք» Սառա Բիֆեն
Երբ ծնվեց Սառա Բիֆենը, ոչ ոք չէր մտածում, որ նա կապրի մինչև հասունություն: Parentsնողները նրան վաճառեցին շրջիկ կրկես, և նա, հանդիսատեսին զվարճացնելով, սովորեց նկարել: Սառա Բիֆենը ապրելու մեծ կամք ունեցող փոքրիկ կին է, ով հնարավորություն է ունեցել նկարել Վիկտորիա թագուհու ընտանիքի դիմանկարները
Ինչու գահին Նապոլեոն I- ի պատկերանշանի դիմանկարը կոչվեց «բարբարոսական»
Համաշխարհային առաջնորդներից քչերն են հասկանում տեսողական արվեստի արժեքը և դրա դերը առաջնորդի քաղաքական աշխատանքում: Արվեստի շահավետ գործառույթը միշտ ճանաչել է Նապոլեոն Բոնապարտը: Իր քաղաքական կարիերայի ընթացքում և մինչև պաշտոնից լիակատար հեռացումը ՝ 1815 թվականին, Նապոլեոնը արվեստը (և արվեստագետների տաղանդը) օգտագործեց ՝ ցույց տալով իր քաղաքական ուժը: Ֆրանսիացի առաջնորդի ամենահայտնի պատկերներից մեկը Jeanան Օգյուստի նկարն է, որը նկարվել է 1806 թվականին
Ինչպես էին սոդայի մեքենաները հայտնվում ԽՍՀՄ -ում, և ինչ ծիծաղելի բան էր դրանց պատճառով պատահեց Ամերիկայում Խրուշչովի հետ
Առաջին անգամ գազավորված ջրի ավտոմատ վաճառքը ԽՍՀՄ -ում պաշտոնական մակարդակով նշվեց 1932 թ. «Վեչերնյայա Մոսկվա» -ն գրառում է կատարել այն մասին, որ Լենինգրադի գործարանի աշխատակից Ագրոշկինը հորինել է գազի ջրի նորարարական սարք: Խորհրդային Միությունում ավտոմատացված առևտրի զարգացումը սկսվեց Խրուշչովի հովանու ներքո: Նախապատերազմյան ինժեներական զարգացումները կյանքի կոչվեցին Նիկիտա Սերգեևիչի Ամերիկա այցից հետո, որտեղ նրան ծանոթացրին նմանատիպ սարքի հետ: Չորս տասնամյակ շահագործման համար
Մեկից մեկ ՝ սոդայի տարաների և կենցաղային այլ իրերի փայտե քանդակներ
Կարոլին Սլոտեն ապրում և աշխատում է Ֆինլանդիայում: Նրա աշխատանքն առանձնանում է պարզությամբ և առարկաների և նյութերի նկատմամբ ոչ ստանդարտ մոտեցմամբ: Այսպիսով, «Մեկ առ մեկ» ընդհանուր վերնագրով մի շարք աշխատանքներում նկարիչը խաղում է հանդիսատեսի ընկալման հետ ՝ առաջարկելով առօրյա կյանքի առարկաները գնահատել իրենց փայտե մարմնավորմամբ