Աշխարհահռչակ 10 նկար ՝ թաքնված խորհրդանիշներով և հաղորդագրություններով

2024 Հեղինակ: Richard Flannagan | [email protected]. Վերջին փոփոխված: 2023-12-16 00:08

Հին ժամանակներում, երբ մարդկանց արգելվում էր հրապարակավ արտահայտել իրենց կարծիքը կամ համոզմունքները (կամ կոպիտ էր համարվում իրենց իսկական զգացմունքների հանրային տիրույթում ցուցադրելը), նկարներն ու քանդակները հարմար առարկաներ էին, որոնք ստեղծողները օգտագործում էին մարդկանց ցանկացած հաղորդագրություն փոխանցելու համար: Արվեստագետներից ոմանք նման ակնարկ են կիսել աշխարհի հետ իրենց քաղաքական համոզմունքներով և բարոյական հայացքներով, իսկ ոմանք իրենց կտավներում կրոնական թեմաներով այլաբանություններ են թողել: Բայց Վերածննդի ժամանակ կային նաև այնպիսի արվեստագետներ, ովքեր այսպես կոչված «Easterատկի ձվերը» թողեցին ապագա սերունդներին: Այսօր այս բոլոր թաքնված խորհրդանիշները ուսումնասիրության առարկա են գիտնականների համար:

1. Լեոնարդո դա Վինչի, Վերջին ընթրիք

Լեոնարդո դա Վինչիի Վերջին ընթրիքը արվեստի ամենաքննարկվող գործերից մեկն է դավադրության տեսաբանների շրջանում, ովքեր պարբերաբար թաքնված ծածկագրեր են գտնում այս աշխատության մեջ: Պարզվում է, որ Վերջին ընթրիքը լի է գաղտնի ծածկագրերով ու իմաստներով: Ավելին, մենք չենք խոսում ծպտյալ գծերի մասին, որոնք, ըստ Դա Վինչիի օրենսգրքի հեղինակ Դեն Բրաունի, գաղտնիքներ են պահում Հիսուսի ապագա կյանքի մասին, և նույնիսկ այն պնդումների մասին, որ նկարի մեջ թաքնված է մաթեմատիկական և աստղագիտական ծածկագիրը, որը ցույց է տալիս այն օրը, երբ կսկսվի աշխարհի վերջը (4006 թ. մարտի 21):

Բոլոր կոդերի հետ մեկտեղ, Լեոնարդոն, կարծես, երաժշտություն է փոխանցել իր սերունդներին իր աշխատանքում: Առաջին հայացքից ոչ մի առեղծվածային բան չկա սեղանին ցրված բուլկիների մեջ: Բայց, այնուամենայնիվ, մի քանի տարի առաջ իտալացի համակարգչային տեխնիկ ovanովաննի Մարիա Պալան նկարում գտավ … հաշիվը: Ձեռքերի և հացի դիրքը կարելի է մեկնաբանել որպես երաժշտական նոտաներ: Եվ եթե կարդում եք այս գրառումները աջից ձախ (Դա Վինչին հաճախ գրում էր այսպես), դուք ստանում եք 40 վայրկյանանոց ստեղծագործություն, որը հնչում է որպես ռեքվիեմ: ԿԱՐԴԱԼ ԱՎԵԼԻՆ …

2. Միքելանջելո, «Աստված լույսը բաժանում է խավարից»

Վերածննդի դարաշրջանի մեկ այլ հայտնի նկարչի ՝ Միքելանջելոյի արվեստի ամենահայտնի գործերից մեկը նրա հսկայական նկարն է Սիքստինյան մատուռի առաստաղին: Այս իսկապես հսկայական գլուխգործոցը բաժանված է ինը հատվածի, և դրանցից յուրաքանչյուրը առանձին պատմություն է ներկայացնում «esisննդոց» գրքից:

Միքելանջելոն հանճար և «իսկական վերածննդի մարդ» էր ՝ նկարիչ, քանդակագործ, ճարտարապետ և, ի թիվս այլոց, մարդկային անատոմիայի բնագավառի մասնագետ: Սա հայտնի դարձավ նրա քանդակների շնորհիվ, ինչպես նաև այն պատճառով, որ նկարչին հաջողվել է իր նկարներում թաքցնել մի քանի անատոմիական տարրեր: Նույնիսկ պատանեկության տարիներին Միքելանջելոն գերեզմանոցում հայտնաբերված դիակներ է կտրատել, և իր կյանքի այս բավականին գարշելի ժամանակահատվածում նա շատ բան է սովորել մարդու մարմնի մասին:

Օրինակ, եթե ուշադիր նայեք «Աստված լույսը բաժանում է խավարից» վերնագրով հատվածին, կարող եք տեսնել, որ Աստծո պարանոցն ու կզակը նման են մարդու ուղեղի պատկերին:

Այսպիսով, ինչու՞ Միքելանջելոն թաքցրեց իր նկարների անատոմիական ուրվագծերը: Տեսաբանների մեծ մասը կարծում է, որ սա Միքելանջելոյի բողոքն էր ՝ ընդդեմ եկեղեցու ՝ գիտական փաստերն ընդունելուց հրաժարվելու:

3. Միքելանջելո, «Ադամի ստեղծումը»

Թվում է, որ Միքելանջելոյին գրավել է մարդկային ուղեղը: Սիքստինյան մատուռի առաստաղին իր գլուխգործոցի մեկ այլ հանրաճանաչ կտորում նա տեղադրեց ուղեղի մեկ այլ պատկեր:Հավանաբար բոլորը տեսել են այս կտավը, որը հայտնի է որպես «Ադամի ստեղծագործություն», քանի որ այն բոլոր ժամանակների կրկնական կրոնական նկարներից մեկն է:

Աստված, տասներկու կերպարների աջակցությամբ, ձեռք է մեկնում և հազիվ դիպչում Ադամի ձեռքին ՝ տալով նրան կյանքի կայծ: Սկզբում ենթադրվում էր, որ ամբողջ կազմը միայն մարդու և Աստծո հարաբերությունների այլաբանություն է, սակայն որոշ փորձագետներ վերլուծեցին նկարը և նկատեցին, որ Աստված և տասներկու պատկեր պատկերված են ոլորված թիկնոցի ֆոնին, որը շատ նման է կառուցվածքին մարդկային ուղեղը:

Սա չի կարող զուտ պատահականություն լինել, քանի որ Միքելանջելոյին նույնիսկ հաջողվել է պատկերել ուղեղի որոշ ավելի բարդ հատվածներ, ինչպիսիք են ուղեղիկը, տեսողական նյարդը և հիպոֆիզը:

4. Վինսենթ Վան Գոգ, Cafe Terrace at Night

Café Terrace at Night- ը համարվում է Վան Գոգի ամենաթանկարժեք նկարներից մեկը: Դրանում պատկերված տեսարանը բավականին պարզ է. Գիշեր է և խմիչքներով խմորով մարդկանց մի փունջ կիսադատարկ սրճարանում: Բայց պարզվում է, որ նկարի մեջ ավելի շատ թաքնված բան կա, քան սովորական փողոցային տեսարանը: Շատ հետազոտողներ կարծում են, որ Վան Գոգն իրականում ստեղծել է Վերջին ընթրիքի պատկերի իր տարբերակը:

Նրանք, ովքեր սատարում են այս տեսությանը, այս հնարավորությունը բացատրում են Վան Գոգի մեծ կրոնականությամբ: Բացի այդ, բոլորը գիտեն, որ Հիսուսն իր Վերջին ընթրիքն անցկացրեց իր տասներկու աշակերտների հետ:

Ուղիղ տասներկու մարդ նստած է Վան Գոգի կտավի սրճարանում, բոլորը կենտրոնացած են երկար մազերով տղամարդու շուրջը: Ավելին, նկարի վրա կան մի քանի թաքնված խաչեր, որոնցից մեկը գտնվում է «Հիսուսի» վերևում:

Վան Գոգը երբեք չի ասել, որ իր այս կտավը կրոնական սիմվոլիկա ունի, թեև իր եղբորը ՝ Թեոյին ուղղված մեկ նամակում նա գրել է հետևյալը. Այսպիսով, ես գիշերը դուրս եմ գալիս աստղեր նկարելու և միշտ երազում էի նկարել իմ ընկերների խմբի հետ »:

5. Լեոնարդո դա Վինչի, Լա ocոկոնդա

Այս հանելուկային գլուխգործոցը դարեր շարունակ տարակուսանքի մեջ է գցել հետազոտողներին և արվեստի պատմաբաններին: Այժմ իտալացի գիտնականները ինտրիգին ավելացրել են մեկ այլ հարթություն ՝ պնդելով, որ դա Վինչին նկարում թողել է մի շարք շատ փոքր տառերի և թվերի շարք: Մանրադիտակի տակ դիտելիս LV տառերը կարելի է տեսնել Մոնա Լիզայի աջ աչքում:

Իսկ ձախ աչքում կան նաև որոշ խորհրդանիշներ, բայց ոչ այնքան նկատելի, որքան մյուսները: Նրանք հիշեցնում են CE կամ B տառերը:

Կամրջի կամարի վրա նկարի ֆոնին կա մակագրություն կամ «72» կամ «L2» կամ L տառը, և համարը 2. Նաև նկարի վրա կա 149 թիվը և դրանցից հետո չորրորդ ջնջված թիվը.

Հետազոտողները ենթադրում են, որ սա, հավանաբար, նկարը ստեղծելու տարին է (եթե դա Վինչին Միլանում էր 1490 -ականներին): Բայց միայն դա Վինչին ինքը գիտեր, թե ինչ են իրականում նշանակում այս բոլոր թվերն ու տառերը: ԿԱՐԴԱԼ ԱՎԵԼԻՆ …

6. Սանդրո Բոտիչելի, «Գարուն»

Բոտիչելիի այս գլուխգործոցը շատ բան ունի առաջարկելու նրանց համար, ովքեր փնտրում են թաքնված խորհրդանիշներ և իմաստ արվեստի գործերում: Նկարի ծագումը պարզ չէ: Այն գրվել է կամ Լորենցո դե Մեդիչիի հրամանով, կամ մի փոքր ուշ ՝ նրա զարմիկ Լորենցո դի Պիերֆրանչեսկո դե Մեդիչիի համար: Ամեն դեպքում, և գուցե ավելի կարևորը, նկարը ստեղծվել է ժամանակի ամենաառաջադեմ ընտանիքներից մեկի արքունիքում:

«Գարունը» հագեցած է հռոմեական դիցաբանության կերպարներով, որն արվել է (ըստ հետազոտողների) աշխարհի ծաղկուն պտղաբերության առասպելաբանական այլաբանությունները ցուցադրելու համար: Բացի այս ակնհայտ բացատրությունից, նկարում պատկերված տեսարանի բազմաթիվ մեկնաբանություններ կան: Ոմանք կարծում են, որ այն հուշումներ է տալիս Մեդիչի ընտանիքի դեմ դավադրության մասին, իսկ ոմանք կարծում են, որ նկարը կապված է հեթանոսական Վերածննդի և նեոպլատոնական փիլիսոփայության հետ:

Բացի այդ, նկարն ուշագրավ է նրանով, որ պատկերում է իսկական բուսաբանական դրախտ: «Պրիմավերայում» (Գարուն) պատկերված երևակայական մարգագետնում Բոտիչելին անհավանական քանակությամբ բույսեր է ներկել մանրամասների զարմանալի աստիճանով:

Ըստ բուսաբանների, ովքեր կատարել են իրենց հետազոտությունը այս նկարի վրա, կա առնվազն 500 տարբեր բույսեր ավելի քան 200 տարբեր տեսակների մեջ: Մեկ տեսություն ենթադրում է, որ դրանք բոլորը գարնանային բույսերի տեսակներ են, որոնք աճել են Ֆլորենցիայի մոտ 15 -րդ դարում: ԿԱՐԴԱԼ ԱՎԵԼԻՆ …

7. Giorgորջիոն, «Փոթորիկը»

Վենետիկցի նկարիչ Giorgորջիոնեի «Փոթորիկը» կտավը պատկերում է երկու կերպար ՝ տղամարդ և կին, անհայտ քաղաքի պատերի տակ, որոնց վրա փոթորիկ է մոտենում:

Նկարը շատ պարզ և պարզ տեսք ունի, բայց տարիների ընթացքում շատ գիտնականներ վերլուծել են այն և փորձել գտնել լավագույն մեկնաբանությունը: Pathանապարհին կանգնած երիտասարդը նկարագրվել է որպես զինվոր, հովիվ, գնչու կամ երիտասարդ արիստոկրատ: Նրա դիմաց նստած կինը համարվում էր գնչու, մարմնավաճառ, Եվան կամ Մարիամը ՝ Հիսուսի մայրը, Եգիպտոս տանող ճանապարհին: Տներից մեկի տանիքին կարելի է տեսնել արագիլ, որը, ոմանց կարծիքով, ծնողների ՝ իրենց երեխաների հանդեպ սիրո խորհրդանիշն է:

Շուրջը կարծես սառած է ՝ սպասվող գալիք փոթորկի սպասումով: Ըստ իտալացի գիտնական Սալվատորե Սետտիսի, հետին պլանում գտնվող քաղաքը դրախտի պատկերն է, և երկու կերպարներն են Ադամն ու Եվան իրենց որդի Կայենի հետ: Հին հունական և հրեական դիցաբանության մեջ երկնքում կայծակը խորհրդանշում է Աստծուն:

Սեթթիսը կարծում է, որ նկարը ցույց է տալիս այն պահը, երբ Աստված Ադամին և Եվային վտարեց դրախտից: Սա ընդամենը «Փոթորիկ» -ի բացատրություններից մեկն է, որը շատ գիտնականներ համարում են արվեստի ամենախորհրդավոր գործերից մեկը:

8. Պիտեր Բրյուգել Ավագ, «Ֆլամանդական ասացվածքներ»

Թվում է, թե Պիետեր Բրյուգել Ավագի այս նկարի մեջ առեղծվածային ոչինչ չկա, բայց այն ոչ պակաս հետաքրքիր է, քան վերը նշված մյուսները: «Ֆլամանդական ասացվածքներ» -ը կարելի է բնութագրել որպես հոլանդերեն ասացվածքների բառացի մեկնաբանություն: Բրյուգելը կարողացել է նկարել հսկայական թվով առածների տեսողական ցուցադրումը, որոնք այդ ժամանակ հայտնի էին:

Ընդհանուր առմամբ, գիտնականներին հաջողվեց բացահայտել մոտ 112 ասացվածք, բայց շատ հավանական է, որ դրանք շատ ավելի շատ լինեն, դրանք այսօր պարզապես մոռացվել են (ինչը թույլ չի տալիս նրանց նույնականացնել), կամ դրանք շատ լավ թաքնված են:

ԿԱՐԴԱԼ ԱՎԵԼԻՆ …

9. Հիերոնիմուս Բոշ, «Երկրային հաճույքների այգին»

Հիերոնիմուս Բոշի «Երկրային հաճույքների այգին» տրիպտիխի հատված, աջ թև «Դժոխք», որի վրա կարող եք տեսնել մեղավորի հետույքի հաշիվը

Հիերոնիմուս Բոշի աշխատանքը հայտնի է իր ֆանտաստիկ պատկերներով, մանրամասն բնապատկերներով և կրոնական հասկացությունների պատկերազարդումներով: Բոշը գրոտեսկը պատկերելու իսկական վարպետ էր: Բաշկի յուրաքանչյուր նկար նման է մարդկանց թեստի ՝ փոքր և թաքնված մանրամասները նկատելու ունակության համար:

Օրինակ, ընդամենը երեք տարի առաջ Ամելիա անունով բլոգերը իր Tumblr բլոգում բացահայտեց, որ նկարներից մեկում գտել է թաքնված երաժշտական նոտաներ: Խոսքը մեղավորի այս տխրահռչակ հինգերորդ կետի մասին է: Շուտով համացանցում հայտնվեց «Մեղավորի հիմնը» ՝ գրված այս գրառումներից: ԿԱՐԴԱԼ ԱՎԵԼԻՆ …

10. Կարավաջո, Բակչուս

«Բակչուսը» Կարավաջոյի ամենաաղմկահարույց նկարներից է: Այսօր նրան կարելի է տեսնել Ֆլորենցիայի Ուֆիցի պատկերասրահում: Նկարը, որը նկարվել է 1595 թվականին, պատկերում է հռոմեական աստված Բակկոսին (Դիոնիսոս) գավաթով, որը դիտողին հրավիրում է միանալ իրեն:

Այն բավականին ակնհայտ տեսք ունի, բայց ութ տարի առաջ ժամանակակից OTDR տեխնոլոգիայի կիրառմամբ փորձագետների խմբին հաջողվեց գինու գավաթի մեջ (ներքևի ձախ անկյունում) յուրահատուկ բան տեսնել. Կարավաջոն այս վայրում նկարեց մի փոքրիկ ինքնանկար:

Մանրանկարչական դիմանկարը հայտնաբերվել է 1922 թվականին, երբ վերականգնողը մաքրում էր կտավը: Հետո գիտնականները չհասկացան, թե ինչ են գտել ցեխի դարավոր շերտերի տակ: Բայց, ժամանակակից տեխնոլոգիաների շնորհիվ, այժմ բոլորը կարող են տեսնել Կարավաջոյի զվարճալի պատկերը:

Եվ թեմայի շարունակության մեջ ավելին 10 զվարճալի փաստեր հայտնի նկարիչների նկարների մասին.