Video: Որո՞նք էին Ալֆոնս Մուչայի մոդելները իրական կյանքում. Գրավիչ պատկերներ նկարներում և դրանց նախատիպերը լուսանկարներում
2024 Հեղինակ: Richard Flannagan | [email protected]. Վերջին փոփոխված: 2023-12-16 00:08
Sգայական և անցողիկ, գայթակղիչ և անհասանելի, ահա թե ինչպես են գեղեցիկ սեռի կանայք հայտնվում հեռուստադիտողի առջև հանճարեղ Ալֆոնս Մուչայի ստեղծագործություններում: Նրա կանայք շքեղ մազերով հմայիչ աստվածուհիներ են, որոնք արտաթորում են թուլություն և երանություն: Նրանց անցողիկ հայացքները, անզգույշ շարժումները, հեշտ կեցվածքը, նրբագեղ ժեստերը. Այս ամենը և շատ ավելին նկարիչը պատկերել է անհավատալի ճշգրտությամբ, և ամեն ինչ այն պատճառով, որ նա ուներ իր հատուկ փոքր գաղտնիքը `լուսանկարչության նկատմամբ ունեցած կիրքը, որն օգնել է նրան հաջողության հասնել իր աշխատանքում:.
Ալֆոնս Մուչան ծնվել է Մորավիայում: Նա Օնդրեժ Մուչայի երկրորդ որդին էր, ով վեց երեխա ուներ երկու ամուսնությունից: Նրա վաղ տարիներից ակնհայտ էր Ալֆոնսի գեղարվեստական տաղանդը: Նա սովորել է նկարել նախքան քայլել սովորելը: Մայրը նույնիսկ մատիտ է կապել նրա պարանոցին, որպեսզի նա հատակին սողալիս կարողանա նկարել: Նրա վաղ նկարներից շատ քչերն են պահպանվել, չնայած վաղ դիզայնի օրինակ դեռ կարելի է տեսնել Իվանչիցե եկեղեցում, որտեղ երիտասարդ Ալֆոնսը թիկնոցի վրա փորագրեց իր սկզբնատառերի մենագրությունը:
Չնայած իր տաղանդին, նա երբեք չկարողացավ սովորելու տեղ ստանալ Պրահայի գեղարվեստի ակադեմիայում: Փոխարենը, Ալֆոնսը աշխատանքի անցավ դատարանում, որտեղ նա անպատվեց իրեն ՝ պատրաստելով հայցվորների և մեղադրյալների ծաղրանկարներ: Fակատագիրը միջամտեց հայտարարություն `դեկորատոր -աշակերտի` Վիեննա ընդունվելու մասին: Տասնինը տարեկան հասակում նա ստանում է իր առաջին աշխատանքը որպես պրոֆեսիոնալ նկարիչ:
Բայց արտիստը երկար չմնաց Վիեննայում, և այն թատրոնում, որտեղ նա աշխատում էր, այրվեց, Ալֆոնսը որոշեց իր ապագան թողնել ճակատագրի ողորմածությանը: Նա գնացքով շարժվել է դեպի Մորավիա և իջել, երբ Միկուլովում փողը վերջացել է: Բախտը նրա կողմն էր: Դիմանկարները, որոնք Ալֆոնսը նկարել է սննդի և կացարանի դիմաց, գրավել է տեղական հողատեր կոմս Հուեն Բելասիի ուշադրությունը: Երիտասարդ նկարիչը որմնանկարներ նկարելու պատվեր է ստանում կոմս Հուենից և նրա եղբայր կոմս Էգոնից, ովքեր այնքան տպավորված էին Ալֆոնսի տաղանդից, որ նա համաձայնեց դառնալ նրա հովանավորը: Հաշվարկը հետևեց ընկերոջ խորհրդին և համաձայնեց հովանավորել Մուչային երկու տարի սովորելու Մյունխենի արվեստի ակադեմիայում, իսկ դրանից հետո նա համաձայնեց, որ Ալֆոնսը պետք է ուսումը շարունակի Փարիզում:
Մուչան Փարիզ եկավ 1887 թվականին: Նրա բախտը բերեց, որ ունեցավ մեծահարուստ հովանավորի աջակցությունը և ստիպված եղավ վայելել այդ աջակցությունը ևս երեք տարի: Այնուամենայնիվ, կոմսի աջակցության ավարտից հետո ժամանակները շատ ավելի դժվար էին: Ալֆոնսը սովորեց գոյատևել ոսպի և լոբու սննդակարգով և սկսեց խնայել իր ապրուստը `պատկերազարդումներ տրամադրելով տարբեր ամսագրերի և գրքերի համար: Իր տաղանդի և ջանքերի շնորհիվ նա շուտով կարողացավ ինքնահաստատվել որպես հաջողակ և հուսալի նկարազարդող:
Բայց հենց Ստեփանոսի օրն էր, որ ճակատագիրը հերթական անգամ ժպտաց արվեստագետին: Տպարանում ապացույցներ ուղղելով ՝ նա չէր էլ կարող պատկերացնել, թե ինչ է իրեն սպասվում:
Փարիզյան տեսարանի աստղ Սառա Բերնհարդը, որը կոչվում է դե Բրունգոֆ, տպագրական գործակալ, իր արտադրության նոր պաստառի անհապաղ պահանջով: Բայց գրատպության արտիստներն արձակուրդում էին, ուստի գործակալին այլ բան չէր մնում, քան հուսահատ դիմել Մուխային: Աստվածային Սառայի պահանջը չէր կարող անտեսվել: Եվ Ալֆոնսը խանդավառությամբ ստանձնեց աշխատանքը:Ի վերջո, արդյունքը մեծ աղմուկ բարձրացրեց ՝ առաջացնելով զգացմունքների փոթորիկ ամբոխի և հավաքորդների մոտ, ովքեր նույնիսկ ծայրահեղ միջոցների դիմեցին դրանք ձեռք բերելու համար, նույնիսկ այն աստիճան, որ նրանցից ոմանք գիշերը դուրս եկան և, օգտագործելով ածելիներ, դադարեցրին գովազդը պաստառներ, որոնք պատկերում էին Սառային վահաններով:
Բերնարդը հիացած էր և անմիջապես առաջարկեց Ալֆոնսին հնգամյա պայմանագիր բեմական և տարազային էսքիզների, ինչպես նաև պաստառների արտադրության համար: Միաժամանակ, նա բացառիկ պայմանագիր է կնքել Champenois- ի հետ ՝ առևտրային և դեկորատիվ պաստառների արտադրության համար:
Նման բեկումից հետո Ալֆոնսը ամուր ամրապնդվեց Փարիզյան Art Nouveau- ի ականավոր ներկայացուցչի կոչման մեջ:
Հաջորդ տասը տարիների ընթացքում նա դարձավ Փարիզի ամենահայտնի և հաջողակ արտիստներից մեկը: Թատերական պաստառների, գովազդային պաստառների, դեկորատիվ վահանակների, ամսագրերի շապիկների, ճաշացանկերի, բացիկների, օրացույցների պատվերներ էին թափվում: Phարդերի, դանակների, սպասքի, գործվածքների և այլնի մասին Ալֆոնսի դիզայնն այնքան պահանջված էր, որ նա որոշեց ստեղծել «ձեռնարկ արհեստավորների համար», որը կառաջարկեր բոլոր անհրաժեշտ նմուշները `Art Nouveau ապրելակերպ ստեղծելու համար: Documents Decoratifs- ը նրա դեկորատիվ աշխատանքների հանրագիտարանն է: Նա նաև ավելի ու ավելի շատ ժամանակ էր անցկացնում դասավանդելու համար ՝ սկզբում Կոլարոսի ակադեմիայում, այնուհետև Ուիսթլերի հետ ՝ Կարմենի ակադեմիայում:
Ալֆոնսը Ավստրիայի կառավարությունից հրաման ստացավ նախագծել Բոսնիա և Հերցեգովինայի տաղավարի ներքին հարդարանքը, որը պետք է մաս կազմեր 1900 թվականի Փարիզի միջազգային ցուցահանդեսի: Իր ուսուցման շրջանակներում նա մեկնեց Բալկաններ `տպավորություններ հավաքելու և էսքիզներ պատրաստելու համար: Հանձնաժողովի աշխատանքներն ավարտելու համար տևեց տասնութ ամիս, որի ընթացքում նա սնուցեց մի նախագծի գաղափարը, որը պետք է դառնար համասլավոնական էպոս:
Բայց ինչպե՞ս կարելի է հասնել այս նպատակին: Չնայած կոմերցիոն հաջողություններին, Ալֆոնսը չուներ զգալի խնայողություններ: Նա որոշեց, որ ստիպված կլինի վերանայել իր կյանքը և լքել Փարիզը, որպեսզի բախտը փորձի Ամերիկայում: Հնարավոր է, որ այս որոշման վրա ազդել է Սառայի օրինակը, ով մի շարք շատ հաջողակ ամերիկյան շրջագայություններ է ունեցել: Փարիզում գտնվող ամերիկացի երկրպագուները նաև վստահեցրին նրան, որ նա կկարողանա լավ լրացնել իր դրամարկղը `որպես աշխարհիկ դիմանկարիչ:
Ի վերջո, ամերիկյան երազանքը այնքան էլ հեշտ չէր, որքան խոստացվել էր: Ալֆոնսն իր տասը տարիների մեծ մասն անցկացրել է Ամերիկայում ՝ փայփայելով մի երազանք, որին կարելի էր հասնել միայն զգալի հովանավորությամբ: Բայց դրանք նաև երջանիկ տարիներ էին: Նա ամուսնացավ Մարիա Խիտիլովայի ՝ իրենից քսան տարով փոքր չեխուհու հետ, և շուտով նրանք ունեցան դուստր ՝ Յարոսլավին, և մի քանի տարի անց ծնվեց նրանց որդի Իրին:
Եվ վերջում նրա որոշումն արդարացավ, երբ ամերիկացի միլիոնատեր Չարլզ Քրեյնը ՝ սլավոնական ժողովրդի հանդեպ սիրով, համաձայնեց ֆինանսավորել սլավոնական էպոսը:
Ալֆոնսը վերադարձավ Բոհեմիա 1910 թվականին: Նա իր կյանքի մնացած մասը նվիրեց քսան նկարների ստեղծմանը, որոնք կազմում են սլավոնական էպոսը: Այս մոնումենտալ նկարները, որոնցից մի քանիսը վեց ութ մետր են, նվիրված են ավելի քան հազար տարվա սլավոնական պատմությանը ՝ բաժանված հատուկ չեխական թեմաների և սլավոնական այլ ժողովուրդների նկարների միջև: Կտավներն ավարտվել են 1912-1926 թվականներին, և 1928 թվականին Մուչան և Չարլզ Քրեյնը պաշտոնապես նվիրաբերեցին սլավոնական էպոսը Պրահային: Նվերի պայմաններից մեկն այն էր, որ քաղաքը պետք է մշտական ցուցադրության համար համապատասխան շենք տրամադրեր, սակայն ժամկետը պայմանագրում նշված չէր: Հետևաբար, կտավները ցուցադրվում էին Պրահայի, Բրնոյի և Պլզենի ցուցահանդեսներին, որից հետո դրանք փաթաթվում և տեղադրվում էին: Երկրորդ համաշխարհային պատերազմի ընթացքում կտավները թաքցվեցին և պահվեցին գրեթե երեսուն տարի, մինչև վերջապես, նկարչի ծննդավայրից ոչ հեռու գտնվող Մորավսկի Կրումլով քաղաքի բնակիչների ջանքերով սկսվեցին կտավների վերականգնման աշխատանքները: Ամբողջ սլավոնական էպիկական ցիկլը վերջապես տեղադրվեց մշտական ցուցադրության Մորավյան Կրումլովի ամրոցում:
Արժե նաև նշել այն փաստը, որ Ալֆոնսը չէր արհամարհում լուսանկարչությունը, որով նա հետաքրքրվեց 19 -րդ դարի վերջին և 20 -րդ դարի սկզբին:
Նա իր զինանոցում ուներ լուսանկարչական ապարատի երկու տեսախցիկ և նոր ոգևորությամբ սկսեց փորձարկել ՝ նկարելով մոդելներ թատերական միջավայրում ՝ օգտագործելով վարագույրներ և զարդեր: Հետաքրքիր է, որ լուսանկարիչը նախընտրեց իմպրովիզներ անել նկարահանումների ժամանակ և առաջնորդվեց ոգեշնչմամբ ՝ ստեղծագործելով ապագայի համար, և ոչ թե կոնկրետ նախագծի:
Նրա արվեստանոցում կային բազմաթիվ մոդելներ ՝ գրողներից և բանաստեղծներից մինչև աշխարհիկ առյուծուհիներ և սովորական գեղեցիկ աղջիկներ, ովքեր պատրաստակամորեն լուսանկարվում էին տեսախցիկի առջև: Լուսանկարչության միջոցով նկարիչը փորձում էր հնարավորինս խորը ընկղմվել սյուժեի մեջ և իր ստեղծագործություններում ցուցադրել մթնոլորտը, որը տիրում էր մինչև ամենափոքր մանրուքն ու դետալը: Այդ պատճառով կանացի դիմանկարների մեծ մասը նկարվել է նրա հմայիչ մոդելների լուսանկարներից ՝ սառեցված հանգիստ և անկաշկանդ դիրքերում: Նրանց դեմքերն ու ժեստերն իսկական արվեստի գործ են, անցողիկ պահ, որսացել են տեսախցիկի օբյեկտիվում, այնուհետև խելացիորեն վերարտադրվել կտավի վրա:
Երբեմն Ալֆոնսը, ձգտելով իդեալի, կազմում էր մի քանի տարբեր լուսանկարների բեկորների ընդհանուր կոմպոզիցիա ՝ ստեղծելով իսկապես յուրահատուկ գլուխգործոցներ, որոնք արժանի են ուշադրության:
Շարունակելով թեման ՝ կարդացեք նաև մասին որոնք կանայք և տղամարդիկ դարձան հիմնական ոգեշնչումը մեծ արվեստագետների համար և բոլոր ժամանակների լուսանկարիչներ:
Խորհուրդ ենք տալիս:
Շքեղ «Ալֆոնս Մուչայի կանայք». Չեխ մոդեռնիստ նկարչի գլուխգործոցներ, «արվեստը բոլորի համար» ստեղծող
Հուլիսի 24 -ին լրանում է աշխարհահռչակ չեխ նկարիչ, նկարազարդող, ոսկերչական դիզայներ, պաստառ նկարիչ Ալֆոնս Մուչայի ծննդյան 156 -ամյակը: Նրան անվանում են Art Nouveau ոճի ամենահայտնի ներկայացուցիչներից մեկը եւ սեփական յուրահատուկ ոճի ստեղծողը: «Womenանճի կանայք» (եղանակների, օրվա ժամերի, ծաղիկների և այլնի պատկերներ կանանց պատկերներով) ամբողջ աշխարհում հայտնի են իրենց բաց զգայականությամբ և գրավիչ շնորհով
Լեգենդար Ալֆոնս Մուչայի էսքիզների հիման վրա կտոր զարդեր ՝ օձ Սառա Բերնհարդտի համար և այլ բացառիկ
Draպուռներ և մագլցող բույսեր, թիթեռներ և գեղեցիկ երկար մազերով աղջիկներ. Fouquet ոսկերչական տան զարդերն առաջին հայացքից թվում են շատ ծանոթ բոլորին, ովքեր գոնե մի փոքր ծանոթ են արվեստի պատմությանը: Սրա մեջ սխալ չկա. Այս ձեռնարկության ամենաակնառու զարդերը ստեղծել է հայտնի նկարիչ Ալֆոնս Մուչան: Բայց Fouquet House- ի պատմությունը շատ ավելի հեռու է գնում այս լեգենդար համագործակցությունից:
Մոդելներ աբստրակտ նկարներից իրական կյանքում. Օրիգինալ լուսանկարչական նախագիծ Իրական կյանքի մոդելները
Երիտասարդ հունգարացի լուսանկարիչ Ֆլորա Բորսիի նախագիծը (Fl ó ra Borsi) ինքնաբացատրվող անունով: Իրական կյանքի մոդելները հանդիսատեսին համարձակ փորձ են ծանոթացնում մոդելների հետ, որոնք ենթադրաբար նկարիչների հայտնի նկարներից պատկերների նախատիպերն էին: 20 -րդ դարի
Ինչպիսի՞ն էին կանայք իրական կյանքում հայտնի դիմանկարներից, կամ Որքա՞ն էին հեղինակները շոյում իրենց մոդելները
Goodանկացած լավ նկարիչ իր աշխատանքում այնքան էլ չի արտացոլում իրականությունը, որքան փորձում է կիսել իր ներքին աշխարհը, ուստի հեղինակի տեսլականը երբեմն կարող է տարբերվել լուսանկարչությունից: Նկարներում պատկերված կանայք ամենից հաճախ նման են իրական գեղեցկուհիների, բայց արդյո՞ք նրանք նույնն էին կյանքում: Մենք այլևս չենք կարողանա իմանալ հայտնի տիկինների մասին հեռավոր հնությունից, բայց լուսանկարչության դարաշրջանում գրված դիմանկարները հնարավորություն են տալիս անցկացնել նմանատիպ «թեստ»
Դիսնեյի մուլտֆիլմերի ամենահայտնի վայրերն ու ամրոցները և դրանց իրական նախատիպերը
Կրկին անդրադառնալով Դիսնեյի մուլտֆիլմերին, մենք հաճախ զարմանում ենք, թե ինչպես են անիմատորներին հաջողվել ստեղծել գլխավոր հերոսներին շրջապատող վայրերի նման մանրամասն և վառ պատկերներ: Բայց յուրաքանչյուր ամրոցի կամ գեղատեսիլ փողոցի հետևում իրական նախատիպ կա, պարզապես պետք է համեմատել