Video: Ինչու է դանիացի ամենաթանկարժեք նկարիչը իր ամբողջ կյանքը նկարել նույն մռայլ ինտերիերը `Համերսհեյմի հանելուկը
2024 Հեղինակ: Richard Flannagan | [email protected]. Վերջին փոփոխված: 2023-12-16 00:08
Նույն ինտերիերը, մռայլ, հազիվ լուսավորված հյուսիսային աղոտ արևով: Մթության մեջ գտնվող անշարժ կանացի կերպար ՝ այժմ պատուհանի մոտ, այժմ ՝ սեղանի մոտ: Ոչ սյուժե, ոչ գործողություն, և նույնիսկ գույնը գրեթե բացառապես մոխրագույն երանգներ են: Ամենաթանկարժեք դանիացի նկարիչ Վիլ Գելմ Համերսհայմը ՝ Վան Գոգի և Սեզանի ժամանակակիցը, նկարել է այն սենյակը, որտեղ նա ապրել է իր ամբողջ կյանքը: Իսկ 2020 -ին նրա աշխատանքը անհավանականորեն մոտ է մեզանից յուրաքանչյուրին …
Նկարիչը ծնվել է 1864 թվականին Կոպենհագենում ՝ հարուստ վաճառականի որդի: Համերշեյը նկարչությամբ հետաքրքրվել է մանկուց: Իրականում, նա մեկն էր նրանցից, ովքեր կոչվում էին գեյքեր. Այստեղ մենք պետք է հարգանքի տուրք մատուցենք նրա մայրիկին ՝ Ֆրեդերիկա Ամալյային. Նա էր, ով իր որդու մեջ համարեց երիտասարդ տաղանդը և, ընդհանրապես, ամբողջ կյանքը զբաղվեց դրա առաջմղմամբ: Ինչպես իր, այնպես էլ իր - Համերսհայմին վիճակված էր մորից գոյատևել ընդամենը մեկ տարի: Սկզբում տղան սովորեց նկարչության գաղտնիքները ՝ հայտնի փիլիսոփա Սերեն Կիրկեգորի զարմիկի ՝ Նիլս Քրիստիան Կիրկեգորի ղեկավարությամբ: Այնուհետեւ նա ընդունվեց Դանիայի գեղարվեստի թագավորական ակադեմիա, դառնալով նրա ամենաերիտասարդ ուսանողներից մեկը, ուսումը շարունակեց Անկախ դպրոցում: «Ես նրան չեմ հասկանում», - ասաց Համերսհայմի մեկ այլ ուսուցիչ ՝ նկարիչ Պեդեր Կրեյերը: Համերսհայմի ժամանակակիցները, քննադատներն ու արվեստաբանները չհասկացան … Այնուամենայնիվ, զարմանալի չէ, որ նրա ժողովրդականության կտրուկ թռիչքը տեղի ունեցավ 2020 թվականին, երբ կորոնավիրուսային համաճարակի ընթացքում ինքնամեկուսացման մեջ հայտնվելով ՝ մեզանից յուրաքանչյուրը զգացում, մոտեցավ Համերսհայմի հանելուկը հասկանալուն:
Նա իր աշխատանքը լայն հանրությանը ներկայացրեց քսանմեկ տարեկան հասակում և արժանացավ քննադատների ջերմ ընդունելությանը: Նրա վաղ ստեղծագործությունը հիացած էր Պիեռ Օգյուստ Ռենուարով: Սակայն հինգ տարի անց Ակադեմիան հրաժարվեց ցուցադրել նրա աշխատանքը: Այնուամենայնիվ, նա միայնակ չէր այս ճակատագրում, և Համերսհայմն ապացուցեց իր իսկական ապստամբը. Նա մասնակցեց 1891 թվականի Անկախ ցուցահանդեսի ստեղծմանը, որը մեծ նշանակություն ունեցավ դանիական մոդեռնիզմի զարգացման համար: Եվ նույն տարում նրա կյանքում տեղի ունեցավ ևս մեկ իրադարձություն, որը պահանջում էր ուշագրավ քաջություն. Նա ամուսնացավ:
Ամուսնությունը անզավակ էր: Theույգը շատ ճանապարհորդեց, շատ ժամանակ անցկացրեց միասին: Այդ ժամանակից ի վեր, նրա աշխատանքներում բազմիցս հայտնվել է սև հագուստով անշարժ կին կերպարը ՝ կոկիկ կապված մազերով: Այնուհետև նա նայում է պատուհանից, այնուհետև կանգնում սեղանի մոտ `միշտ մեջքով դեպի հեռուստադիտողը … Սա նրա կինն է` Իդա Իլստենը `երկար տարիներ հաստատուն և գրեթե միակ մոդելը: Համերսհայմի կողմից իր համար ընտրված տարօրինակ հեռանկարը բավականին ավանդական է դանիական գեղանկարչության համար: Նկարիչը ոգեշնչվել է Վերմեերի նկարներից, սակայն նրա սեփական նկարը զուրկ էր Վերմեերի այդ խոր խորհրդանիշից, որը պարունակվում էր շատ հմտորեն ներկված իրերի մեջ:
Վիլհելմ Համերսիի ստեղծագործությունները, իրոք, կարծես այլմոլորակայիններ են հեռավոր անցյալից, բայց իրականում նա ժամանակակից էր այնպիսի գեղանկարչական հեղափոխականների, ինչպիսիք են Վինսենթ Վան Գոգը, Պոլ Սեզանը և Անրի Մատիսը: Համերսհայմի ստեղծագործության հետազոտողները միշտ շփոթված են եղել նրա արմատական այլության և միևնույն ժամանակ մեկուսացման մեջ ՝ նույն թեմաների, շարժառիթների և այնտեղ եղածի ՝ ինտերիերի մեջ:Թվում էր, թե նա կամայականորեն կտրվեց իրեն ընթացիկ ստեղծագործական բոլոր հակումներից, նա ապրում էր, ասես չիմանալով մոդեռնիստական միտումների գոյության մասին: Այնպիսի տպավորություն է ստեղծվում, որ նրա վրա չեն ազդել ո՛չ հետիմպրեսիոնիզմը, ո՛չ պուտինլիզմը, ո՛չ էլ Ֆովերի համարձակ գունային որոնումները: Բացի այդ, նրա պահպանված նամակագրությունը չի պարունակում ցուցահանդեսների, նկարիչների հետ հանդիպումների, ժամանակակից գեղանկարչության վերաբերյալ նրա որևէ անդրադարձ, և ընդհանրապես, Համերսհայմի նամակները չոր և կարճ էին, ինչպես հեռագրերը:
Այնուամենայնիվ, նրա սակավաթիվ ընկերները, ընդհակառակը, նշում էին իր հետ վերնիսաժ այցելությունները և արվեստի զարգացման վերաբերյալ քննարկումները: Վիլհելմ Համերսհայմը շատ ճանապարհորդեց, նա հաստատ ծանոթ էր նկարչության ժամանակակից ուղղություններին: Ես պարզապես ընտրեցի չհետեւել նրանց:
Այնուամենայնիվ, Համերսհայմը սիրում և հարգում էր Jamesեյմս Ուիսթլերին: Նրա վաղ ստեղծագործություններից մեկը ՝ մոր դիմանկարը, գործնականում կրկնօրինակում է Ուիսթլերի նմանատիպ աշխատանքը ՝ նույն ստատիկ կեցվածքը, նույն միջին գունազարդումը: Ուիսթլերը և Համերսհայմը ժամանակակիցներ էին, բայց նրանք ի վիճակի չէին խոսել: Ըստ ամենայնի, դանիացի նկարիչը առանձնապես շփվող անձնավորություն չէր. Այն դեպքը, երբ նկարների լռությունն ու մեկուսացումը հիանալի կերպով արտացոլում էր նրանց ստեղծողի ներքին աշխարհը: Թեև մի անգամ նա քաջություն հավաքեց և ճանապարհորդություններից մեկի ժամանակ նա գնաց իր կուռքին այցելելու: Ուիսթլերը տանը չէր: Կրկին Համերշեյը չհամարձակվեց հանդիպել նրա հետ …
Վիլհելմ Համերսհայմին հաճախ անվանում են սիմվոլիստ, բայց, ամենայն հավանականությամբ, նա մի տեսակ հակասիմվոլիստ էր և իր կտավները լցնում էր միայն բացարձակ անգործությամբ, լռությամբ, բացակայությամբ `ամեն իմաստով: Աստիճանաբար կերպարների ուրվական կերպարներն անհետացան նրա նկարից, մնացին միայն կիսադատարկ սենյակները, հյուսիսային արևի գունատ ճառագայթների տակ պարող աղոտ լույսի և փոշու մասնիկները:
Նա գրել է այն, ինչ գիտեր. Իր տունը շատ համեստ կահավորված էր: Հայտնի է, որ նա պարբերաբար վերադասավորում էր կահույքն այնտեղ ՝ ցանկանալով հասնել միայն իր ամենահայտնի ստեղծագործական նպատակներին: Երբեմն նա նայում էր պատուհանից և նկարում կլաուստրոֆոբիկ, գրեթե վերացական տեսարաններ դեպի բակը: Համերսհայմի աշխատանքում կա և՛ ճարտարապետական նկարչություն, և՛ բնանկարներ, սակայն դրանց թիվը համեմատաբար փոքր է: Դանիացի նկարչի կտավների բնությունը նույնքան հանգիստ ու ամայի է:
Նկարիչը մահացել է կոկորդի քաղցկեղից 1918 թվականին ՝ հիսունմեկ տարեկան հասակում: Նրա գործը մոռացվեց գրեթե մեկ դար: Այնուամենայնիվ, 2010 -ականներին Համերշեյի աշխատանքի նկատմամբ հետաքրքրությունը կտրուկ վերսկսվեց և անշեղորեն աճում է մինչ օրս: Վերջերս նրա աշխատանքներից մեկը Sotheby's- ում վաճառվեց վեց միլիոն դոլարով, ինչը Համերսհայմին վաստակեց դանիացի ամենաթանկ նկարչի կարգավիճակը: «Դանիական Վերմեր» -ի ստեղծագործությունները կարելի է գտնել համաշխարհային արվեստի ամենամեծ և ամենակարևոր հավաքածուներում ՝ Նյու Յորքի Մետրոպոլիտեն արվեստի թանգարանում, Փարիզի Օրսեյ թանգարանում, Լոնդոնի Թեյթ պատկերասրահում:
Խորհուրդ ենք տալիս:
Ում դիմանկարը հայտնաբերվեց Վան Գոգի «Խոտի կարկատակի» տակ, և ինչու է նկարիչը նկարել այն
Վինսենթ Վան Գոգը բացառիկ վարպետ գեղանկարիչ է, որի աշխատանքն անժամանակ ազդեցություն է թողել 20 -րդ դարի գեղանկարչության վրա: Ստեղծագործական գործունեության ընդամենը 10 տարվա ընթացքում նա ստեղծել է ավելի քան 2000 աշխատանք: Աշխատելով հիմնականում հետիմպրեսիոնիստական ոճով ՝ Վան Գոգն իր աշխատանքը սկսեց մուգ, մոխրագույն, երկրային գույներով և մուգ թեմաներով, որոնք բնավ բնորոշ չեն մեր այսօրվա Վան Գոգին: Եվ այս նկարիչն ունի մեկ կտավ, որը միավորում է Վան Գոգի կյանքի երկու ամենակարևոր ժամանակաշրջանները: Ինչ է այս կտավը
Ինչն է հայտնի Ռեմբրանդի ամենաթանկ ինքնանկարով, և ինչու է նկարիչը նկարել իր դիմանկարների հսկայական քանակը
Այո, Ռեմբրանդտին կարելի է անվանել նկարիչ, որին մոդելներ պետք չեն: Վարպետը նկարել է իր կնոջ ՝ Սասկիայի դիմանկարների հսկայական քանակ և ավելի շատ ինքնադիմանկարներ (ավելի քան 80): Վերջիններից մեկը ճանաչվել է Ռեմբրանդտի ամենաթանկ ստեղծագործությունը: Ինքնանկարը ռեկորդային 18,7 միլիոն դոլարով հայտնվեց մուրճի տակ: Կա մի հետաքրքիր տեսություն, թե ինչու է նկարիչն իրականում ստեղծել այսքան անձնական դիմանկարներ:
Կազակների հանելուկը Ռեպինի նկարից կազակների մասին. Ինչու՞ նկարիչը նրան պատկերեց առանց հագուստի
«Կազակները նամակ են գրում թուրք սուլթանին» կոթողային աշխատանք է և իսկապես ռուս նկարիչ Իլյա Ռեպինի գլուխգործոցը: Նկարը կարող է դիտվել որպես պատմական փաստաթուղթ. Այն արտացոլում է այն պատմությունը, որ apապորոժիե կազակները գրել են թուրք հպատակ սուլթանի ՝ իրեն ենթարկվելու պահանջին պատասխան: Եվ, պետք է ասեմ, որ նրանք իրենց արտահայտություններում համեստ չէին (հերոսների դեմքերն ու ծիծաղը դա են վկայում): Հետաքրքիր մանրամաս. Նկարի մեկ հերոս պատկերված է առանց հագուստի
Ինչու է բրիտանական միապետի պալատական նկարիչը նկարել միայն մոմի լույսի ներքո. Սամուել Կուպեր
Սամուել Կուպերը անգլիացի նկարիչ է և իր ժամանակի մանրանկարչության լավագույն վարպետը, ով հայտնի դարձավ ոչ միայն Չարլզ II թագավորի օրոք իր արժանի պալատական ծառայությամբ, այլև ստեղծագործություններ կատարելու իր անսովոր տեխնիկայով: Սեմյուել Կուպերը իր նկարները նկարելու համար օգտագործել է … մոմ
Իվան Սլավինսկի, նույն ինքը ՝ Մարինա Իվանովան, հայտնի «Սալոր». Ինչու՞ ռուս նկարիչը ստորագրեց իր կնոջ անունով նկարներ
Պետերբուրգցի նկարիչ, «SLAVINSKY PROJECT» պատկերասրահի սեփականատեր. Իվան Սլավինսկին, ըստ քննադատների, համարվում է ժամանակակից ռուս ամենաթանկարժեք արտիստներից մեկը: Այս ակնարկում պատմություն, թե ինչպես է տեղի ունեցել նրա ձևավորումը, նկարչության մեջ սեփական ձեռագրի որոնումը և, իհարկե, այս հիանալի վարպետի նկարները