«Sharpie with the ace of diamonds». Ինչպես 17 -րդ դարի արվեստագետը թողեց իր կիրքը գինու, կանանց և խաղերի նկատմամբ

2024 Հեղինակ: Richard Flannagan | [email protected]. Վերջին փոփոխված: 2023-12-16 00:08

17 -րդ դարի այս աշխատանքը ցուցադրվել է 1934 թվականին Փարիզի Օրանժերիայի թանգարանում կայացած ցուցահանդեսում ՝ «17 -րդ դարի Ֆրանսիայում իրականության արվեստագետներ» խորագրի ներքո: de la Tour- ը, որի մասին ֆրանսիացի արվեստասերները գրեթե մոռացել էին, կրկին հայտնի դարձավ, և նրա աշխատանքները մեծ պահանջարկ ունեցան ցուցադրությունից հետո: 17 -րդ դարի ֆրանսիական արվեստի ամենամեծ գլուխգործոցներից մեկը ՝ «The Sharpshooter with the Ace of Diamonds» - ը, ուսումնասիրում է գինու, կանանց և խաղամոլության նկատմամբ հաճույք ստանալու թեման: Ո՞րն է դե Լատուրի նկարում խաղաքարտերի սիմվոլիկան:

Թղթախաղերի թեման «ժանրային» գեղանկարչության մեջ ամենասիրվածն էր `տեսարաններ առօրյա կյանքից, որոնք տարածված էին 16 -րդ և 17 -րդ դարերի արվեստում: Օրինակները ներառում են Caravaggio's Sharpshooter (c1594), Card Sharpshooters by Valentin de Boulogne (c1615-18) և այս կոմպոզիցիայի վաղ տարբերակը De Latour, Ace of Diamonds Sharpshooter (c1632). Ace of diamonds”ստեղծել հոյակապ պատկեր: Նրա հերոսները ներկայացնում են հոգեբանական դրամա, որը ծավալվում է հայացքների և ժեստերի ազդանշանների միջոցով: Չորս կտոր հավաքված են սեղանի շուրջ և խաղաթղթեր: Նկարիչը պատկերացնում էր այն պահը, երբ խաղը նոր էր սկսվել. Հերոսների առջև նրանց խաղադրույքներն էին ՝ ոսկեդրամների տեսքով:

իգական

Սեղանի մոտ կինը նկարի կենտրոնական դեմքն է: Նրա սեղանին դրված է մի փոքր կույտ գումար (դեռ ոչ այնքան մեծ, բայց, ինչպես սյուժեն է հուշում, հավասարակշռությունը շուտով կփոխվի): Նրա հագուստը շքեղ է: Նրա կոստյումի կտրվածքը, անկասկած, հիացնում է տղամարդ հյուրերին և շեղում խաղից (սա հաշվարկն էր): Նրա մազերը ծածկված են փետուրներով յուրօրինակ և գերժամանակակից գլխազարդով: Բազմաթիվ մեկնաբանություններում արվեստաբանները հատուկ ուշադրություն են դարձնում կնոջ հուզիչ գեղեցկությանը, նրա ձևերի կլորությանը, բշտիկին, բարակ ձեռքերին, որոնք ծանոթ չեն աշխատատար աշխատանքին: Ամենից շատ հեռուստադիտողի ուշադրությունը գրավում է հերոսուհու կատարյալ օվալը: Արվեստաբան Ռոբերտո Լոնգին իր դեմքը նկարագրում է որպես «ջայլամի ձու»: Նիհար շուրթերը, ուղիղ քիթը և դեմքի հստակ օվալն ընդգծում են խորամանկ տեսքն ու սառնությունը: Եվ նրա հայացքը վազում և շատ բան է ասում. Նրա հայացքն ու ժեստերը ստի արտահայտություն են: Նրա աջ ձեռքը ցույց է տալիս ձախ կողմում գտնվող տղամարդուն: Թվում է, թե նա ազդանշան է տալիս նարնջագույն չալանով սպասուհուն ՝ պարզելու, թե ինչով է զբաղված: Աղախինը գինի է բերում սեղանին, և նա նույնպես կեղծ կողմնակի հայացք է գցում հանցակցի վրա: Այլ հյուրեր կհետևեն ՝ մի բաժակ գինի ձեռքին, քանի որ իզուր չէ, որ նա մի ամբողջ շիշ է բերել: Հեռուստադիտողը դիտում է, թե ինչպես է տղամարդն իր մեջքից հանում ադամանդի էյսը, որը նախատեսված է ավարտելու իր հաղթական համադրությունը: Աղախինը գիտի, թե ինչ է կատարվում: Նա դավադրության մի մասն է:

Մարդը ստվերում

Տղամարդը խորամանկ հայացքով նայում է հանդիսատեսին ՝ ցույց տալով ոչ միայն իր ձեռքի տակ եղած քարտերը, այլև այն քարտերը, որոնք նա թաքցնում է իր թիկունքում: Մի շարք պատմաբաններ պնդում են, որ այս հերոսը իր խիզախ արտաքինով կարող էր լինել դե Լատուրի ինքնանկարը: Սեղանի բոլոր խաղացողներից միայն խաբեբայի դեմքը ծածկված է ստվերով, և միայն նրա դեմքը չի տեղավորվում պարզ երկրաչափության մեջ ՝ համեմատած այլ հերոսների հետ:Wrinkալքավոր ճակատ, լարված հայացք, սեղմված շրթունքներ, շրջված գլուխ - բոլորը ապացուցում են նրա խաբեբայական դիմագծերը: Տղամարդը հագնում է նույնիսկ ավելի թանկ հագուստ, քան սպասուհին. Նա գլխարկ չունի և հագնում է կաշվե բաճկոն, որը զարդարված է կապույտ ատլասով: Նա ուղղակիորեն նայում է հանդիսատեսին: Եվ հանդիսատեսի այս ուղիղ հայացքը ներքաշում է խաբեբայական խաղի մեջ ՝ վերջիններիս դավադիրներ դարձնելով:

Երիտասարդ տղամարդ

Մինչդեռ, բոլորովին մոռացկոտ հարուստ տղան, որը ճանաչվում էր իր նուրբ զգեստով, ասեղնագործ կամիզոլով, հոյակապ փետուրով գլխարկով, անմեղորեն նայում է նրա ձեռքերին: Սա հարուստ ընտանիքի ժառանգ է: Iակատագրի հեգնանքով, բոլորը գիտեն, թե ինչ է կատարվում սեղանի շուրջ, մինչդեռ տղան կույր է մնում իր անխուսափելի կորստի համար: Երիտասարդի արտաքինի մեջ կա մի բան, որը հանդիսատեսին ստիպում է հավատալ նրա միամտությանը: Նա երիտասարդ է. Նրա կլորացված այտերը, որոնք անծանոթ են սափրիչին, դեռահասի են: Նրա դավադիրները կողքի հայացքներ են փոխանակում: Աչքերի հետ շփման բացակայությունը հեռուստադիտողներին հիշեցնում է, որ խաբեբաները միշտ առաջին տեղում են դնելու իրենց նվաճումները: Տղան փոքր -ինչ բաժանված է մյուս երեք կերպարներից: Արդյո՞ք նա այնտեղ է իր կամքով, թե՞ նրան հրավիրել է իր կողքին գտնվող կինը: Մասամբ սա բարոյականության պատկեր է: Սա տղամարդու կերպար է, որը պետք է դիմադրի երեք ամենաբարձր արատներին. Դիմադրի կնոջ ցանկության գայթակղություններին, ալկոհոլի գայթակղությանը, որը տրվում է խաղամոլներին, և, իհարկե, նա պետք է դիմադրի ֆրանսիական բարոյական խաղերի արատներին: ժամանակի չափանիշները:

Քարտերի խորհրդանիշներ

Խաղաթղթեր խաղալը, ըստ բարոյագետների, պարապ բնույթի նշան էր, և, հետևաբար, քարտերը դարձան անձնավորված փոխնախագահի հատկանիշ, ինչպես «Հերկուլեսը խաչմերուկում» այլաբանության մեջ: Այս կամ այն տեսքով քարտերը խորհրդանշում են անգործությունը, որում ծաղկում է այլասերվածությունը: Նկարում փետուրները խորհրդանշում էին լուծարված կյանք, վեց բահերը `պայքար ճակատագրի և դժբախտության հետ, իսկ ադամանդների ասը` հաջողություն: Թղթախաղերի լրացուցիչ իմաստը կյանքի սխալ նպատակի նշան է, որոնում հաճույք և մեղավոր կյանք: Դրամախաղում հնարավորությունների հավասարությունը նշանակում էր նաև դատապարտելի անանունություն: Քարտերը նաև խորհրդանշում էին կյանքի փոխաբերությունը և սոցիալական արատների նշան էին:

Իր կրոնական նկարներում դե Լատուրը մեկուսացնում է մարդկանց խավարի մեջ մեկ մոմով `հայտնության լույսով: Անկախ նրանից, թե այս ստեղծագործությունը երգիծական է, թե բարոյական և կերտող, հանդիսատեսի համար այս նկարը, առաջին հերթին, հրաշալի ստեղծագործություն է ՝ լցված խորհրդավոր հմայքով: Բոլորը միայնակ են `հիմար երիտասարդություն, հարուստ կին, ծառա և սուրճ: Իր կյանքի ընթացքում գնահատված ՝ Լատուրը մահից կարճ ժամանակ անց մոռացվեց և նորից հայտնաբերվեց միայն 20 -րդ դարում, ինչը թույլ տվեց պատմաբան quesակ Տյուլիեին ասել նրա մասին. «Geորժ դե Լատուրը գրեթե մեր ժամանակակիցն է»: