Բովանդակություն:
- «Lերմակագործ» Վասիլի Անդրեևիչ Տրոպինին
- Lաշակագործը ՝ Յան Վերմիրի կողմից
- Որո՞նք են նկարիչների համանուն կտավների նմանությունները:
- Ինչո՞վ են տարբերվում լաքագործ Թրոփինինը և Վերմեերը:
Video: Որո՞նք են ժանյակագործների նմանություններն ու տարբերությունները Տրոպինինի և Վերմիրի համանուն կտավներում
2024 Հեղինակ: Richard Flannagan | [email protected]. Վերջին փոփոխված: 2024-01-10 03:02
Laեծագործը (ասեղնագործը) ամենօրյա տեսարանների նկարիչների շրջանում հայտնի շարժառիթ է: Դա պայմանավորված է նրանով, որ 17 -րդ և 19 -րդ դարերում ժանյակագործությունը նորաձև և եկամտաբեր բիզնես էր, և ժանյակն ինքնին արժեր իր քաշը ոսկու մեջ և բավականին հավասարեցվեց արվեստին, որը պահանջում էր երևակայություն, համառություն և ճարտարություն կատարողից: Այսօր դուք կարող եք հաշվել ավելի քան 40 կտավ, որոնք պատկերում են ժանյակ պտտող կին: Ո՞րն է հատուկ հմայքը, ինչպես նաև նմանություններն ու տարբերությունները Վերմեերի և Տրոպինինի «Lամակագործը»:
«Lերմակագործ» Վասիլի Անդրեևիչ Տրոպինին
Հետաքրքիր է առաջին նկարի գրառման պատմությունը. Վասիլի Տրոպինինը, մինչև 47 տարեկանը, կոմս Մարկովի պալատական նկարիչն էր, որը ոչ մի կերպ չէր ցանկանում բաժանվել իր անձնական վարպետից: Լուրեր տարածվեցին, որ մի անգամ անգլիական ակումբում պարոն Դմիտրիևը, կոմս Իրակլի Մարկովից շահելով մեծ գումար, հրապարակայնորեն առաջարկեց նրան պարտքը անվճար փոխանակել Տրոպինինի հետ: Եվ այսպես, որպես Easterատկի նվեր, Տրոպինինը վերջապես ստանում է իր ազատությունը: Դրանից անմիջապես հետո նա մեկնեց Սանկտ Պետերբուրգ և դիմեց Արվեստի կայսերական ակադեմիա `նկարչի կոչում շնորհելու խնդրանքով: Նույն 1823 թվականի աշնանը նա ստացավ ակադեմիկոսի կոչում ներկայացված աշխատանքների համար, ներառյալ «Lրագլուխը», որն արժանացավ ամենահիացնող մեկնաբանություններին:
Վասիլի Անդրեևիչին հաջողվեց պատկերել մի գեղեցիկ ռուս գյուղացի կնոջ, ով զբաղվում էր իր սիրած ժանյակագործությամբ: Ի՞նչն է դավաճանում նրա սերը այս զբաղմունքի նկատմամբ: Նախ, չնայած նկարի հերոսուհին հայացք գցեց արտաքին դիտորդի վրա, բայց նա ձեռքից չի կորցնում բոբբինը և թվում է, թե հաջորդ վայրկյանը նա նորից կշարունակի իր աշխատանքը: Միևնույն ժամանակ, դիտորդը չխանգարեց նրան, քանի որ նա նրան պարգևեց մեղմ ու քաղցր ժպիտ և հստակ հայացք: Երկրորդ, նրա կեցվածքը և խոնարհված գլուխը վկայում են ժանյակագործության ոլորտում աշխատասիրության և քրտնաջան աշխատանքի մասին: Բացի այդ, աղջիկն ամբողջությամբ պատրաստել է իր աշխատավայրը. Կան բոբիններ և թելեր, ինչպես նաև ժանյակ պատրաստելու հատուկ սեղան և մկրատ:
Գույնի պալիտրա վառ չէ: Սրանք կանաչավուն, բեժ պաստելի երանգներ են: Աղջիկը հագնված է համեստ կապույտ-մոխրագույն զգեստով ՝ թևեր-լապտերներով, մերկ ձեռքերը մինչև արմունկները: Նրա պարանոցին փայլում է կոկիկ սպիտակ մուսլինի շալը: Մազերը հավաքվում են համեստ բլիթի մեջ, որպեսզի մազերի լրացուցիչ թելերը կապված լինեն ականջների հետևում, որպեսզի չխանգարեն տքնաջան աշխատանքին: Նրա մատները նուրբ են, նուրբ, ստեղծված հենց այդպիսի ստեղծագործական գործունեության համար, մատներով ժանյակավոր սարքեր:
Lաշակագործը ՝ Յան Վերմիրի կողմից
Հատկանշական է, որ The Lacemaker- ը հոլանդացի նկարչի ամենափոքր աշխատանքն է (24.5 սմ x 21 սմ): Յան Վերմիրը ամենօրյա տեսարանների սիրահար է, որի կենտրոնում կինն է անում այն, ինչ սիրում է (լինի դա նամակ գրել, գործիք նվագել, կշեռք կշռել կամ ժանյակ պատրաստել): Յան Վերմեերի հերոսուհին կարող է լինել ինչպես ազնվականուհի, այնպես էլ սովորաբար տնային տնտեսուհի: Անկախ իրենց կարգավիճակից, նրանք փայլում են վարպետորեն պատրաստված լույսով և նույնքան գեղեցիկ են:
Իրոք, Յան Վերմիրը լույսի և ստվերի իսկական կախարդ է, և «Lամակագործը» նկարի մեջ փայլուն դասավորված են սև ու սպիտակ շեշտադրումները. Տրոպինինի հերոսուհուն):Նաև ընդգծված են նրա բարակ, նուրբ ձեռքերը, մատներով բոբինները: Աղջկա դեմքը իջեցված է և ամբողջությամբ ներծծված ժանյակային պրոցեսով: Վերմեերի հերոսուհու սանրվածքն ավելի նուրբ է, քան Տրոպինինը. Դա բուլկի է, որի կողմերում կա խոզուկ և ոլորված թելեր: Միեւնույն ժամանակ, հավաքված մազերը չեն խանգարում նրա աշխատանքին: Հերոսուհին հագնված է շքեղ, հայտնի Vermeer դեղին բաճկոնով ՝ սպիտակ օձիքով (շատ հաճախ հանդիպում է Վերմեերի այլ նկարների հերոսուհիների հագուստով): Կա ենթադրություն, որ սա Վերմեերի կնոջ ՝ Կատարինա Բոլնեսի զգեստապահարանի իր է, որը նկարիչը օգտագործել է իր կտավների վրա: Սեղանի վրա կա կապույտ կտավ, որը նույնպես շատ տարածված մոտիվ է Վերմեերի նկարներում: Փաստն այն է, որ Յան Վերմեերն առաջին հոլանդացիներից էր, ով իր աշխատանքներում այդքան ակտիվ օգտագործեց կապույտ (այդ ժամանակվա ամենաթանկ ուլտրամարինային) պիգմենտը: Այսպիսով, Վերմեերի սիրած ներկապնակը դեղին եւ կապույտ է:
Յան Վերմիրը հայտնի է տեխնիկական նորամուծությունների հանդեպ իր սիրով. «Լաքեմեյքերը» ստեղծելիս նկարիչը օգտագործել է տեսախցիկով խավար: Դրա մասին են վկայում բազմաթիվ օպտիկական էֆեկտներ, օրինակ ՝ մշուշոտ առաջին պլան:
Որո՞նք են նկարիչների համանուն կտավների նմանությունները:
1. Երկու հերոսուհիներն էլ հավասարապես ջանասեր են ժանյակագործությամբ զբաղվելու մեջ (դա նշվում է, առաջին հերթին, նրանց ձեռքերով): 2. Paintingsանյակ պատրաստելու գործիքները երկու նկարներում էլ նույնն են (բոբիններ, հատուկ սեղան, թելեր): Ձեռագործ արհեստական սեղանը, որի վրա թեքվել էին երկու հերոսուհիները, բարդ կառույց էր. Եռանկյունաձև սեղանը ամրացված էր անցքերով ոտքերին, որոնց շնորհիվ այն կարող էր բարձրացվել կամ իջեցվել հարմարավետ օգտագործման համար: Երկու հերոսուհիներն էլ նուրբ ու բարակ մատներ ունեն ՝ զբաղված իրենց սիրած գործով: Երկու նկարիչներն էլ այս աշխատանքները նկարել են այն ժամանակահատվածում, որը նշանավորվել է կանանց ամենօրյա տեսարանների ժողովրդականությամբ: Տրոպինինը գրել է ևս մի քանի աշխատանք ՝ նվիրված քաղաքային աշխատողների պատկերներին և նրանց տքնաջան աշխատանքին («Spinner», «For firmware», «Gold ասեղնագործություն»): Հանգիստ առօրյա տեսարանները նույնպես բնորոշ են Վերմեերի նկարներին, առավել հաճախ նա պատկերում էր կանանց աշխատանքի և հանգստի ժամանակ: Սիմվոլիզմ: Գեղանկարչության ասեղնագործության մոտիվը անձնավորում է առաքինությունը, համեստությունը և աշխատասիրությունը:
Ինչո՞վ են տարբերվում լաքագործ Թրոփինինը և Վերմեերը:
1. Առաջինը տեսքն է: Տրոպինինի հերոսուհին ունի հստակ հայացք ՝ ուղղված ուղղակիորեն դիտողին, որոշ չափով կախարդական և գրավիչ: Իսկ Վերմեերի հերոսուհին իր հայացքը նվիրեց բացառապես ժանյակավոր զբաղմունքին: Հերոսուհու կարգավիճակ: Տրոպինինի համար սա գյուղացի կին է: Եվ նկարիչը հպարտ է դրանով. Նա ցույց է տալիս իր այն միտքը, որ գյուղացի աղջիկը կարող է լինել շքեղ, գեղեցիկ և հիանալ հիացական հայացքներով: Վերմիրը, ամենայն հավանականությամբ, ազնվական կին է: Ավելի հաճախ, քան ոչ, հոլանդացի նկարիչը սիրում էր պատկերել միջին դասի կանանց և նրանց սպասուհիներին աշխատավայրում: Theգեստը բխում է աղջիկների կարգավիճակից. Տրոպինինի հերոսուհին ավելի համեստ է հագնված, և նրա սանրվածքը նույնպես պարզ է: Վերմեերի հերոսուհին հագնված է նրբաճաշակ և հմայիչ: Սանրվածքը ավելի հետաքրքիր և բարդ է: 4. Չափի զգալի տարբերություն. Տրոպինինի համար նկարի չափը 74, 7 × 59, 3 սմ է, Վերմերի համար `24, 5 × 21 սմ: 5: Վերմեերի գունապնակը ավելի հակապատկեր է (դեղին-կապույտ-կարմիր): Տրոպինինը ավելի շատ օգտագործում է պաստելի երանգներ, նրանց միջև անցումներն ավելի հարթ են:
Խորհուրդ ենք տալիս:
Կախովի և կախազարդի միջև տարբերությունները բացատրվում են պրոֆեսիոնալ ոսկերիչների կողմից
Կախազարդ և կախազարդ … Արդյո՞ք դրանք տարբեր նշանակություն ունեցող բառեր են: Թե՞ մենք խոսում ենք զարդերի տարբեր տեսակների մասին: Եկեք դա պարզենք
«Մենինաս» Վելասկես և Պիկասո. Որո՞նք են նմանություններն ու տարբերությունները համանուն գլուխգործոցների միջև
Հայտնի «Մենինաս» կտավը պատկանում է իսպանացի նկարիչ Դիեգո Վելասկեսին: Նա իր գլուխգործոցը նկարել է 1656 թվականին, երբ աշխատում էր Ֆիլիպ IV թագավորի պալատում: Համանուն կտավը նույնպես Պիկասոյի ստեղծագործության մեջ է: Ոգեշնչված Վելասկեսի նկարով (որը Պիկասոն առաջին անգամ տեսավ 14 տարեկանում), նկարիչը որոշեց նկարել հանրահայտ Մենինի սեփական տարբերակը: Բառացիորեն «Լաս Մենինաս» իսպաներենից թարգմանաբար նշանակում է «սպասուհիներ»: Երկու աշխատանք բաժանված են 300 տարով և շատ զարմանալիորեն արտացոլում են բոլորովին այլ իմաստներ
Բացահայտվում են Վերմիրի հեղինակած «Մարգարտյա ականջօղով աղջկա» հայտնի գաղտնիքները
«Մարգարտյա ականջօղով աղջիկը» (մոտ 1665 թ.) Հոլանդացի նկարիչ Յան Վերմեերի կտավն է, նրա ամենահայտնի գործերից մեկը: Այն պատկերում է էկզոտիկ զգեստով մի երիտասարդ կնոջ ՝ պայծառ ու մեծ մարգարտյա ականջօղով: Պատկերը միշտ լի է եղել առեղծվածներով, որոնցից մի քանիսը վերջերս են լուծվել: Ի՞նչ հայտնագործություններ կարողացան անել Մաուրիտշուիսի թանգարանի հետազոտողները:
Յան Վերմիրի «Սիրո նամակ»
Առաջին հայացքից Յան Վերմիրի «Սիրո նամակ» նշանավոր կտավին, անունը հեռու է թվում, քանի որ տառն ինքնին հազիվ նկատելի է: Բայց կնոջ ձեռքում եղած լաուտը շատ ավելի նշանակալի խորհրդանշական դեր է խաղում: Ի՞նչ է պարունակում նամակը: Իսկ ո՞րն է նկարում պատկերված լյութի իմաստը:
«Գաղտնի ճանապարհ» ֆիլմի գաղտնիքը. Ինչու՞ ավելի լավ ստացվեց, քան համանուն վեպը
Հասարակությունը հաճախ դժգոհ է գրական ստեղծագործությունների ֆիլմերի ադապտացիաներից ՝ կինոռեժիսորներին մեղադրելով շատ կարևոր իրեր հեռացնելու և իրենցից ավելորդ բան ավելացնելու մեջ: Հազվագյուտ դեպք է ռուսական կինոյում, երբ ֆիլմն ավելի լավ է, քան գիրքը: Դրանցից մեկը վստահորեն կարելի է անվանել խորհրդային չորս մասից բաղկացած գեղարվեստական ֆիլմ, որը հիմնված է Լեոնիդ Պլատովի համանուն վեպի վրա `« Գաղտնի ճանապարհը », որը թողարկվել է երկրի կապույտ էկրաններին ուղիղ 32 տարի առաջ: Եվ ինչ սեր