Բովանդակություն:

Սովետական պաշտամունքային ֆիլմերի 7 ամենաանհաջող վերափոխումները
Սովետական պաշտամունքային ֆիլմերի 7 ամենաանհաջող վերափոխումները
Anonim
Image
Image

Ով չգիտի, ռիմեյքը նախկինում նկարահանված ֆիլմի նոր տարբերակն է: Նա չի պատճենում բնօրինակը, այլ լրացնում է այն նոր բովանդակությամբ, բայց հետ նայելով նմուշին: Կարծես լավ գաղափար է `նոր շունչ տալ մոռացված գլուխգործոցներին: Բայց գաղափարն ինքնին հանդիսատեսի կողմից միշտ երկիմաստ է ընկալվում: Այնուամենայնիվ, ռեժիսորները դեռ չեն հրաժարվում հեռանալու փորձերից `ժամանակին բոլորի կողմից սիրված ֆիլմերի հայտնի սյուժեների հաշվին: Եթե մեր արտասահմանցի գործընկերները հիմնականում կրկին նկարահանում են բլոկբաստերներ և գիտաֆանտաստիկա, և երբեմն նրանք դա լավ են անում, ապա մեր գործընկերները նախանձելի համառությամբ ոտնձգություններ են կատարում խորհրդային դասականների վրա: Ավաղ, սովորաբար դրանից ոչ մի լավ բան չի ստացվում: Մենք հիշում ենք ամենաանհաջող փորձերը, որոնցից հետո «ռիմեյք» բառը սկսեց բացասական երանգ ստանալ:

Բարեկենդանի գիշեր, կամ 50 տարի անց (2006)

Բարեկենդանի գիշեր, կամ 50 տարի անց (2006)
Բարեկենդանի գիշեր, կամ 50 տարի անց (2006)

Փաստորեն, այս ֆիլմից գնաց խորհրդային ֆիլմերի ռիմեյքի նորաձևությունը: Ավելին, Էլդար Ռյազանովն ինքն է որոշել վերափոխել այս գլուխգործոցը, որը 1956 թվականին ստեղծել է Բարեկենդանյան գիշեր: Ոսկե տարեդարձը ստացվեց խորհրդանշական, բայց, ավաղ, անհաջող: Եվ լավ կլիներ պարզապես Օգուրցովը վերածվեր Կաբաչկովի, ամենուրեք Սերգեյ Բեզրուկովը ՝ ադմինիստրատոր Դենիս Կոլեչկինի կերպարով, միջամտեց նրա ծրագրերին, իսկ Լյուդմիլա Գուրչենկոն փորձեց նույնքան նազելի թվալ, որքան 50 տարի առաջ: Ֆիլմն անկեղծորեն հիշեցնում էր «Կապույտ լույս» -ը, որը նկարահանվել էր շտապ հոգնած արտիստների հետ, ովքեր չէին հասկանում, թե ինչու են դրանք հավաքվել: Իսկ 2, 6-ի վարկանիշը հայտնի կինոյի ծառայության վրա խոսում է ամեն ինչի մասին:

«Fակատագրի հեգնանքը. Շարունակություն »(2007)

«Fակատագրի հեգնանքը. Շարունակություն »(2007)
«Fակատագրի հեգնանքը. Շարունակություն »(2007)

Ի դեպ, Էլդար Ռյազանովին բազմիցս առաջարկվել է նորից նկարահանել իր մեկ այլ `« Fակատագրի հեգնանքը, կամ վայելիր լոգանքդ »ֆիլմը: Այնուամենայնիվ, ռեժիսորը երկար ժամանակ չհամաձայնեց, և երբ, այնուամենայնիվ, թույլտվություն տվեց նկարահանումներին, նա հրաժարվեց ինքնուրույն աշխատել նկարի վրա: Արդյունքում, այս առաքելությունը վստահվեց Թիմուր Բեկմամբետովին:

Չնայած ժամանակակից «Հեգնանք …» - ին հազիվ թե կարելի է ռիմեյք անվանել: Ավելի շուտ, դա շարունակություն է ՝ նոր կերպարներով ՝ նախորդ ֆիլմի գլխավոր հերոսների զավակներով: Եվ հենց առաջին րոպեներից գալիս է առաջին և հիմնական հիասթափությունը: Պարզվում է, որ Լուկաշինն ու Նադյան բաժանվել են, և այժմ նրանց երեխաները նույն իրավիճակում են հայտնվել լոգարանի, խմիչքի, բնակարանների շփոթության հետ: Ֆիլմը խառը տպավորություն թողեց հանդիսատեսի վրա: Տոմսարկղերում, ի դեպ, նա լավ գումար վաստակեց ՝ դառնալով 2008 թվականին Ռուսաստանում և ԱՊՀ -ում ամենաբարձր եկամտաբեր աշխատանքը `գրեթե 50 միլիոն դոլար: Սակայն դա չի նշանակում, որ թերություններ չկան: Եվ ամենանշանակալիներից մեկը շատ, շատ գովազդն է: Կա այնպիսի զգացում, որ դերասանների հետ տեսարանները հայտնվում են միայն մայոնեզի և մեքենայի լիցքաթափման միջև ընկած ժամանակահատվածում:

Կոնստանտին Խաբենսկու կատարած գլխավոր հերոսին շատ հարցեր կան. Նա կամ հարբած է, կամ տարօրինակ բաներ է անում ամբողջ ֆիլմի ընթացքում, մինչդեռ ոչինչ չի անում, որպեսզի Լիզա Բոյարսկայայի հերոսուհին ընտրություն կատարի իր օգտին: Չնայած սցենարում շատ վերապահումներ կան: Օրինակ, անհասկանալի է, թե ինչու են Լուկաշինն ու Նադյան ժամանակին բաժանվել:

Ի դեպ, Էլդար Ռյազանովը դժգոհ էր իր ֆիլմի ռիմեյքից: Եվ դա շատ բան է ասում:

«Սիրային հարաբերություններ աշխատավայրում: Մեր ժամանակը »(2011)

«Սիրային հարաբերություններ աշխատավայրում: Մեր ժամանակը »(2011)
«Սիրային հարաբերություններ աշխատավայրում: Մեր ժամանակը »(2011)

Էլդար Ռյազանովի մեկ այլ գլուխգործոց ՝ Սարիկ Անդրեասյանը որոշել է 2011 թվականին նկարահանել իր ձևով: Թվում էր, թե նկարը դատապարտված է հաջողության. Նույն Նովոսելցևը, Կալուգինան, Սամոխվալովը, բայց … Վադիկը Վերոչկայի փոխարեն, գրեթե նույն սցենարը, միայն փոխանցվել է ժամանակակից իրողություններին: Ի վերջո, սակայն, ամեն ինչ սխալ գնաց:

Երկրորդ կարգի կատակներ, անհամոզիչ դերասանություն, հոլիվուդյան ամեն տեսակ կլիշե, շփոթեցնող և երբեմն անտրամաբանական սյուժե, արձակուրդները Թուրքիայում անտեղի են. Ահա թե ինչի մասին են խոսում հեռուստադիտողների մեծ մասը: Նույնիսկ Սվետլանա Խոդչենկովայի և Վլադիմիր Zeելենսկու դերասանական դուետը, որոնք հաջողությամբ խաղացել են ֆիլմերում մինչև նախագահությունը, չեն փրկել ֆիլմը: Եվ նույնիսկ այն, որ ռիմեյքն անհաջող էր, վկայում են թվերը. Բնօրինակը դիտել է 58 միլիոն մարդ, իսկ ժամանակակից տարբերակը `1,9 միլիոն:

«Բախտի պարոնայք»: (2012)

«Բախտի պարոնայք»: (2012)
«Բախտի պարոնայք»: (2012)

Թիմուր Բեկմամբետովը, ոգեշնչված «ateակատագրի հեգնանքով … Trueիշտ է, կրկին ժամանակակից իրողություններում մանկապարտեզի ղեկավարը, ով դարձավ դոցենտ, վերամարմնավորվեց որպես հիփսթեր Smiley ՝ Սերգեյ Բեզրուկովի կատարմամբ: Բայց կրկին դա դուր չեկավ հանդիսատեսին: Եթե նայեք ֆիլմի վարկանիշին, ապա այն գնահատվեց միայն C- ով: Շատ հեռուստադիտողներ նշում են, որ հերոսները, ովքեր, չնայած նրանք օրենքի խախտողներ են, ընդհանրապես չեն ցանկանում կարեկցել, ինչպես դա եղավ 1971 թվականի բնօրինակի դեպքում: Բացի այդ, նկարում կան բազմաթիվ իրադարձություններ, որոնք ոչ մի կերպ կապված չեն միմյանց հետ: Կրկին դերասանների խաղը բազմաթիվ հարցեր է առաջացնում: "Ես չեմ հավատում!" - ինչպես կասեր հայտնի դասականը:

«Կովկասի գերի»: (2014)

«Կովկասի գերի»: (2014)
«Կովկասի գերի»: (2014)

Թերեւս, բոլոր վերափոխումներից «Կովկասի գերին»: (չգիտես ինչու, վերջում բացականչական նշանով): Գնահատում 1, 1 - այսպես է դիտողների մեծամասնությունը գնահատել Մաքսիմ Վորոնկովի կատակերգությունը, և միայն ծույլերը չեն նախատել նրան:

Նոր տարբերակի հիմնական թերությունը բնօրինակի ամբողջական պատճենումն է ՝ նույն սցենարը, նույն անունները, նույն կատակները, արտաքուստ նման դերասանները ՝ նույն հագուստով և ինտոնացիայով: Այս ֆիլմը բացարձակապես ոչ մի նոր բան չտվեց: Բայց նույնիսկ բնօրինակի նմանակումը չփրկեց նկարը:

Առանձին, պետք է ասել դերասանների ընտրության և խաղի մասին: Ըստ հեռուստադիտողների, նրանցից ոչ մեկը, նույնիսկ փորձելով ծաղրուծանակի ենթարկել հին հերոսներին, չկարողացավ հաղթահարել իրենց առաջադրանքը: Եվ դրանց ընտրությունը հարցեր է առաջացնում: Եվ լավ կլիներ, եթե Անաստասիա adorադորոժնայան Նինայի դերում ներդաշնակ տեսք ունենար, քանի որ նա ոչ մի կերպ չէր կարող փոխանցել հերոսուհու կերպարը: Իսկ Դմիտրի Շարակոիսի «Շուրիկը» այնքան դուր չեկավ հանդիսատեսին, որ «Կովկասի բանտարկյալից» հետո: դերասանը իրականում ոչ մի տեղ չի նկարահանել և այժմ ստիպված է աշխատել որպես մատուցող Լոնդոնում:

«Մարդը Կապուչինո բուլվարից» (2010)

«Մարդը Կապուչինո բուլվարից» (2010)
«Մարդը Կապուչինո բուլվարից» (2010)

Մեկ այլ ռիմեյք, որը ստացել է 1 միավորից մի փոքր ավելի գնահատական: Այնուամենայնիվ, սկզբում թվում էր, որ ամեն ինչ այնքան էլ վատ չէ. Ռեժիսորը նույն Ալլա Սուրիկովան էր, սցենարիստը Էդուարդ Ակոպովն էր, ով ստեղծեց բնագիրը: Բացի այդ, դերասանական կազմը աստղային էր, իսկ հիմնական դերը կատարում էր Անդրեյ Միրոնովի դուստրը ՝ Մարիան: Այնուամենայնիվ, կրկին ամեն ինչ սխալ գնաց: Խորհրդային կինոն գովելու հասկանալի ուղերձը քանդվում էր, սցենարները ոչ մի կերպ չէին հատվում, գոտու ներքևի կատակները, անմիջապես գռեհիկ նկարներ և տորթի բալը - Մարիա Միրոնովան ջանասիրաբար պատկերում է ամերիկյան շեշտը: Ընդհանրապես, «Մարդը …» -ը զայրացած մեկնաբանությունների քանակով կարողացավ շրջանցել նույնիսկ «Կովկասի գերին»:

«Nyվարճալի տղաներ;)» (2014)

«Nyվարճալի տղաներ;)» (2014)
«Nyվարճալի տղաներ;)» (2014)

Եթե ցանկանում եք ցույց տալ, որ ֆիլմը նոր է, ավելացրեք ինչ -որ նշան (բացականչի պես «Կովկասի բանտարկյալի դեպքում»): «Jolly Fellows» - ում խորհրդանշական էմոցիոն է հայտնվել: Ինչու է նա, ոչ ոք չհասկացավ: Ի վերջո, ինչպես դիտողներից շատերն են նշում, ֆիլմում, որն իրեն դասում է որպես կատակերգություն, ոչ մի կատակ չկա (դե, կամ նրանք և նկարի ստեղծողները հումորի զգացման տարբեր հասկացություններ ունեն):

Այո, 1934 թվականի պատկերը շատերին կարող է միամիտ ու հնացած թվալ: Բայց չի կարելի հերքել, որ սա գլուխգործոց է, որի ստեղծման վրա աշխատել են ռեժիսոր Գրիգորի Ալեքսանդրովը, կոմպոզիտոր Իսահակ Դունաևսկին, դերասաններ Լեոնիդ Ուտեսովը և Լյուբով Օրլովան: Versionամանակակից տարբերակում փականագործի հիմնական դերը կատարել է երգիչ Իվան Դորնը, իսկ նրա գործընկերը ՝ Կատերինա Շպիցան (ի դեպ, միակը, որը ես ցանկանում եմ գովել այս ֆիլմում):

Բայց քանի որ դիտումը զարգանում է, միանգամայն տրամաբանական հարց է ծագում. Որտե՞ղ են «Ալեքսանդրովի կենսուրախ տղաները, և ինչու՞ էր անհրաժեշտ նրանց հետ կապել նոր կատակերգություն: Իսկ այն տեսարանները, որտեղ դերասանները ցանկանում էին կրկնել իրենց բնօրինակի սյուժեները, այնքան վատ ստացվեցին, որ ավելի լավ կլիներ դրանք ընդհանրապես չներառել:Ընդհանրապես, մենք ցանկանում էինք լավագույնը, բայց ստացվեց, ինչպես միշտ:

Խորհուրդ ենք տալիս: