Մոսկվայի մարզից եկած ամուսնական զույգը չորս ձեռքով նատյուրմորտներ է նկարում

2024 Հեղինակ: Richard Flannagan | [email protected]. Վերջին փոփոխված: 2023-12-16 00:08

Նատյուրմորտը համեմատաբար երիտասարդ ժանր է տեսողական արվեստում: Նրա պատմությունը գալիս է գրեթե վեց դարից: Այն զարմանալի է և հետաքրքիր, քանի որ ստիպում է մարդկանց գեղեցկություն և ներդաշնակություն տեսնել մեր շրջապատի առօրյա, ձանձրալի իրերի մեջ: Եվ այսօր մեր վիրտուալ պատկերասրահում պատկերված են այս ժանրին նվիրված նկարներ ՝ կատարված Մոսկվայի տարածաշրջանի ժամանակակից նկարիչների կողմից Կոնստանտին Միրոշնիկ և Նատալյա Կուրգուզովա-Միրոշնիկ ովքեր միասին նկարում են տպավորիչ նատյուրմորտներ, որոնք գրավում են նույնիսկ շատ խորաթափանց դիտողի աչքը:

- մի անգամ Կոնստանտին Միրոշնիկն ասաց իր անհատական ցուցահանդեսներից մեկի բացմանը:

Դուք կարող եք ավելին իմանալ ռուս հայտնի նկարիչների վարպետների տանդեմի մասին մեր հոդվածում. Որպես տաղանդավոր երկու նկարիչների տանդեմ, նա ստեղծեց ընտանեկան իդիլիա և չորս ձեռքով նկարեց սքանչելի նկարներ:

Մի քանի խոսք նատյուրմորտի պատմությունից

Պատմականորեն այնպես պատահեց, որ հնագույն ժամանակներից մարդիկ իրենց ձեռքերով ստեղծված իրերի աշխարհը օժտել են մարդկային հատկություններով, կարծես փորձում էին ոգեշնչել անշունչ նյութը: Եվրոպական արվեստում սա ծառայեց որպես իրերի կյանքին նվիրված գեղանկարչության հատուկ ժանրի դրսևորում `նատյուրմորտ:

Նատյուրմորտում, դարերի ընթացքում, արվեստագետները սովորել են պատկերել ոչ միայն սովորական կամ հնաոճ իրեր, այլև կտավի վրա վերարտադրել, թե ինչպես են նրանք ապրում, խոսում, շփվում միմյանց և մեզ ՝ հանդիսատեսի հետ: Ոչ ոք չի վիճի, որ ցանկացած ժանրի արվեստի գործի հետ շփումը, առաջին հերթին, երկխոսություն է հեղինակի և դիտողի միջև:

Ի վերջո, նկարները կարող են գույնով, տողով, ռիթմով և կատարման եղանակով արտահայտել այն, ինչը մարդկային խոսքի վերահսկողությունից դուրս է: Նրա լուռ, տեսանելի շարադրանքը խոսում է ոչ պակաս պերճախոս, քան ականջին ուղղված խոսքերը:

Ի դեպ, միջնադարյան Հոլանդիայում այս ժանրը կոչվում էր stilleven, ինչը նշանակում էր «հանգիստ կյանք», բայց մենք բոլորս ավելի լավ գիտենք այս սահմանումը որպես «նատյուրմորտ» ՝ «մահացած բնություն»:

Հետաքրքիր է, որ գեղանկարիչներն ստեղծեցին իրենց առաջին նատյուրմորտները ՝ ստորադասելով գրեթե անփոփոխ կոմպոզիցիա, «պատկերված» առարկաների և իմաստի հավաքածու: Որպես կանոն, դրանք էին ՝ հաց, մի բաժակ գինի, միրգ, ձուկ: Ավելին, դրանցում եղած բոլոր առարկաները կրում էին խորհրդանշական բնույթ. Ձուկը Հիսուս Քրիստոսի խորհրդանիշն է. դանակ - զոհի խորհրդանիշ; կիտրոն - չմարված ծարավի խորհրդանիշ; մի քանի ընկույզ կճեպի մեջ `մեղքով կապված հոգի. խնձորը հիշեցրեց աշնանը; գինի կամ խաղող - արյան խորհրդանիշ; հացը Քրիստոսի Մարմնի խորհրդանիշն է: Այս առարկաների պատկերումը կտավներում ավելի շուտ հիշեցում էր Վերջին ընթրիքին, որը կյանք է տալիս մարդկությանը, քարոզ փրկության վերաբերյալ:

Այնուամենայնիվ, ժամանակի ընթացքում արվեստագետները սկսեցին իրենց նատյուրմորտով կատարումները լրացնել երկրային ապրանքների ավելի լայն տեսականիով, որոնք ստեղծվել են ինչպես բնության, այնպես էլ մարդկանց ձեռքերով `գորգերի սփռոցներ, արծաթե բաժակներ, կավ, ապակի և փայտե արտադրանք: Պարզ սնունդը փոխարինվեց ծովային և ցամաքային ֆաունայի, թթու և էկզոտիկ մրգերի բազմազանությամբ:

Այսպիսով, հոյակապ գրված կտավներով և հագեցած առատությամբ, նրանք արդեն սկսել են իրենց պատկերներով խոսել մարդկային կյանքի ունայնության, երկրային հարստության մեղավոր սիրո մասին:Արդեն այս նատյուրմորտները լուռ սկսեցին հիշեցնել Բելազազարի խնջույքը, որը հանգեցրեց մահացու վախճանի: Նման բան կար նաև արվեստագետների ստեղծագործություններում, որտեղ բաժակն ընկավ, և գինին թափվեց. Սա մեկնաբանվեց որպես աշխարհ, հաղթում է:

Կոնստանտին Միրոշնիկի և Նատալյա Կուրգուզովա-Միրոշնիկի նատյուրմորտներ

Բայց վերադառնանք մեր այսօրվա ակնարկի հերոսներին և մի փոքր խոսենք նրանց զարմանահրաշ աշխատանքների մասին, որոնք ստիպում են բառացիորեն վայելել տեսածը: Ինչպես նշվեց նախորդ ակնարկում, տանդեմը ստեղծում է նրա ստեղծագործությունները երկու ոճով `ակադեմիզմ և իմպրեսիոնիզմ: Համահեղինակներից յուրաքանչյուրը գրում է իր ձեռագրով, ինչը կտավներին տալիս է հատուկ համ: Լինելով Իլյա Գլազունովի, Կոնստանտինի և Նատալիայի լավագույն ուսանողները ՝ իրենց երիտասարդության արշալույսին, միմյանց գտան ոչ միայն որպես տղամարդ և կին, այլև որպես համահեղինակներ:

Նույնիսկ Ակադեմիայում նրանք հասկացան, որ աշխարհին նայում են մեկ տեսանկյունից: Եվ հետո հասկացավ, որ նրանք կարող են ոչ միայն ապրել առանց միմյանց, այլև ստեղծագործել:

Պետք է նշել, որ Կոնստանտինի և Նատալիայի համար նատյուրմորտը ոչ միայն այս ժանրի հոլանդական, ֆլամանդական և ռուսական արվեստի լավագույն ավանդույթներին շոշափելու ցանկություն է: Արտիստները հմտորեն ստեղծել են իրենցից ինչ -որ բան, որը եզակի է իրենց հնչյունով `կազմի, գույնի, լուսավորության և իմաստային իմաստի առումով:

Այս ժանրը նրանց շատ հարազատ է դարձել: Այստեղ է, որ Կոնստանտինը և Նատալյան կարծես թույլ են տալիս բաց թողնել օբյեկտիվ աշխարհի ամբողջ գունային գամմա և լուսավոր գեղեցկությունը ՝ ոգեշնչված մարդուց, մայր բնության պարգևների առատաձեռնությունից և բազմազանությունից և մարդու ձեռքի ստեղծագործություններից:

Սեփական, այսպես ասած, քնարական նատյուրմորտներ ստեղծելիս վարպետները շատ բծախնդիր են իրենց կոմպոզիցիոն լուծման մեջ: Նրանք կտավի վրա խմբավորում են տարբեր առարկաներ ՝ սկսած բնական գույներից և ձևերից, սպասքի, մրգերի և վարագույրների հյուսվածքից: Հաճախ միջավայրը ընտրվում է որպես հետին պլան, այսինքն `բնական լանդշաֆտ: Վարպետները գերազանց օգտագործում են նաև քիարոսկուրոյի աստիճանականացումը, նրա ամենանուրբ պատկերային երանգները: Նկարիչների յուրաքանչյուր մթնոլորտային կտավ բառացիորեն հագեցած է օդով ՝ թեթև մշուշի տեսքով:

Չորս ձեռքերի վրա աշխատող ամուսինները իրենց նատյուրմորտ են բերում մեկ այլ կարևոր հատկություն. Նրանց ստեղծագործությունների իրերի կյանքը միշտ կապված է մարդու կյանքի հետ: Մարդու անտեսանելի ներկայությունը շոշափելի է ամեն ինչում ՝ կեղևավորված խնձորի մեջ, և կտրված կիտրոնի կեղևի մեջ, և պատահաբար շրջված գինու բաժակի մեջ:

Եվ վերջապես, ես կցանկանայի ասել, որ այսպես կոչված «անշունչ» բնության փխրուն կյանքը, մեր ակնարկի հերոսների կտավների վրա, լիովին հագեցած է պատկերավոր պոեզիայով, օբյեկտիվ աշխարհի գեղեցկության նկատմամբ անհանգիստ սիրով, ինչպես մարդկային կյանքի անբաժանելի մասը, ինչպես նաև մեր ժամանակի երկու տաղանդավոր արվեստագետների արտասովոր հմտությունը … Թվում է, որ նրանք դեռ կուրախացնեն իրենց աշխատանքի երկրպագուներին և գիտակներին նոր ձեռքբերումներով և գտածոներով:

Տեսահոլովակում կարող եք տեսնել Կոնստանտինի և Նատալիայի լավագույն ստեղծագործությունները տարբեր ժանրերում:

Շարունակելով նատյուրմորտի ժանրում աշխատող ժամանակակից արվեստագետների թեման ՝ կարդացեք Մարինա akախարովայի աշխատանքին նվիրված մեր ակնարկը. Ռուսական ծայրամասից մի նկարիչ նկարում է աստվածային գեղեցկության ծաղկային նատյուրմորտներ