Ռուսաստանի պատմությունն առանց շքեղության Վլադիմիր Մակովսկու անկեղծ կտավներում, արդեն 15 տարեկան հասակում, գրել է Տրետյակովյան պատկերասրահը

2024 Հեղինակ: Richard Flannagan | [email protected]. Վերջին փոփոխված: 2023-12-16 00:08

Ստեղծում Վլադիմիր Մակովսկի պատմության գեղատեսիլ դասագիրք է, որը լի է ներկերով պատմվածքներով `19 -րդ դարում Ռուսաստանի բոլոր շերտերի մարդկանց կյանքի մասին: Որպես նկարիչների հայտնի Մակովսկու տոհմի նշանավոր ներկայացուցիչ ՝ նկարիչը աշխատել է քննադատական ռեալիզմի ժանրում: Եվ նրա տաղանդն այնքան մեծ էր, որ 15 տարեկանում գրված իր առաջին ստեղծագործությունը ժամանակին զարդարում էր Տրետյակովյան պատկերասրահի պատերը:

Մակովսկիների ընտանիքի առանձնատունը, որն առանձնանում էր իր ջերմությամբ և հյուրընկալությամբ, պարբերաբար հավաքում էր հայտնի նկարիչների, երաժիշտների, գրողների և արվեստագետների: Այն ներառում էր այն ժամանակվա հայտնիներին `Գլինկային, Գոգոլին, Պուշկինին, Շչեպկինին: Նկարիչն իր ծնողներից ժառանգեց արվեստի հանդեպ սերը, հիանալի ականջը և շատ գեղեցիկ ձայնը:

Հինգ երեխաներից, որոնց մեծացրել են Եգոր Իվանովիչը և Լյուբով Կորնիլևնա Մակովսկին, երեքը դարձել են հայտնի նկարիչներ: Բոլորից ամենահաջողը եղբայր Կոնստանտինն էր, ով ստեղծագործում էր սրահի նկարչության եղանակով, նրա կտավների հերոսները շատ երկրների բարձր հասարակության մարդիկ էին: Ինչ չի կարելի ասել Վլադիմիրի մասին, նա ավելի քիչ հայտնի էր, բայց նրա նկարները դասագրքային էին ՝ արտացոլելով Ռուսաստանի կյանքը:

Տանը, որտեղ տիրում էր արվեստի մթնոլորտը, Վլադիմիրը շատ վաղ միացավ նկարին: Նա վարպետորեն վարում էր ջրաներկ, յուղեր և մատիտներ; և ունենալով երաժշտության կիրք, նա ջութակ էր նվագում հիանալի և երգում էր գերազանց:

15 տարեկանում Վոլոդյան, իր ուսուցիչ Վ. Ա. -ի ղեկավարությամբ: Տրոպինինը ստեղծեց «Կվաս վաճառող տղան» նկարը (1861), որը կզարդարի Տրետյակովյան պատկերասրահի պատերը:

V. E.- ի բազմաթիվ նկարներ Մակովսկին Ռուսական կայսրության գրեթե բոլոր սոցիալական շերտերի և կալվածքների գոյության իրական արտացոլումն է:

Տաղանդավոր նկարիչը, ուշադիր նայելով շրջապատող աշխարհին, անկեղծորեն համակված մարդկային վշտին և թուլություններին, սրտից ուրախացավ իրենց փոքրիկ հաջողություններով: Նրա վրձնի տակից մեկը մյուսի հետևից դուրս եկան նկարներ, որոնք պատմում էին հասարակ մարդկանց ճակատագրի մասին:

Մոտ կես դար նա ամեն տարի ցուցադրում էր իր նոր աշխատանքները տարբեր ցուցահանդեսների: Եվ միշտ ուշադրության կենտրոնում եղել են արդիական բնույթի, արթնացնող միտք և քաղաքացիական գիտակցություն ունեցող կտավներ ՝ հասկանալի ամենալայն լսարանի համար:

«Գյուղացի տղաները գիշերը ձիեր են հսկում» մրցույթի համար նկարված նկարը 1869 թվականին նկարչին բերեց համբավ և գեղարվեստական արտահայտման ոսկե մեդալ: Արվեստների ակադեմիան միաժամանակ գեղանկարչին շնորհեց 1 -ին աստիճանի արտիստի կոչում:

«Բժշկի գրասենյակում» կտավը, որը ներկայացվեց ցուցահանդեսին 1870 թվականին, մեծ հաջողություն ունեցավ, և կանխատեսվում էր, որ նկարիչը մեծ համբավ կունենա: Նկարի բարդ սյուժեն հագեցած է նուրբ հումորով, իսկ տեխնիկան մանրուքներով մանրազնին է: Մենք տեսնում ենք, թե ինչպես կարեկցող քահանան գրագետ կերպով է պառավին բացատրում ատամի ցավերի իր «ճիշտ» բաղադրատոմսը: Եվ դա, իր հերթին, իր ամբողջ տեսքով մարմնավորում է ժողովրդի մեջ ապրող հավատը բուժման ժողովրդական մեթոդների հրաշագործ բուժիչ ուժով:

1873 թ. -ին «Բլբինգ սիրահարները» կտավը նրան վաստակեց Արվեստի ակադեմիայի ակադեմիկոսի կոչում և ցուցադրվեց Վիեննայի համաշխարհային ցուցահանդեսում, որտեղ այն գրավեց հանրության զգալի հետաքրքրությունը:

Նկարչի ստեղծագործություններից շատերը տխուր պատմություններ են պատմում գյուղի այն մարդկանց մասին, ովքեր ծծված են մռայլ և դաժան քաղաքում: Հանգիստ տխրություն, քնքշություն, տխրություն է բխում մոր աչքերից, ով եկել էր գյուղից այցելելու «ժողովրդին» հանձնված որդուն:

Նկարիչն ունի նաև սյուժեային կտավներ ՝ լցված հուզիչ քնարականությամբ և դրամատիզմով:

Երկու որդիների ամուսնությունն ու ծնունդը ազդեցին նկարչի աշխատանքի թեմայի վրա, որը սուզվեց մանկության աշխարհում և ստեղծեց «Հովիվուհիներ», «Գիշեր», «Տատիկների խաղը» կտավները:

Վլադիմիր Եգորովիչի շատ նկարներում կարելի է տեսնել թեթև հումոր, և դա չնայած փոքր մանրամասներով լցված կոմպոզիցիաների բարդությանը և պատկերների զանգվածին, որոնք օժտված էին համապատասխան բնավորությամբ և դեմքի արտահայտություններով:

Պոպուլիզմի և ճշմարտության համար պայքարի գաղափարը, որն անցել է Մակովսկու ստեղծագործական ամբողջ գործունեությունը, որպես շարժառիթ ծառայեց նկարչի ՝ 1872 թվականին շրջագայող ցուցահանդեսների ասոցիացիայի շարքերը մտնելու համար: Մեկ տարի անց նա արդեն տեղ զբաղեցրեց խորհրդի կազմում:

Նրա կտավները միշտ եղել են բազմազան, բայց ճանաչելի են ձևով և տեխնիկայով: Իսկ նրա մոդելներն ամենապարզ մարդիկ էին ՝ բազմությունը և փողոցում նայողները, որոնց պատկերները մի տեսակ նվիրում էին գյուղացիների և աշխատավոր մարդկանց կյանքին: Ավելին, այդ մարդկանց բնավորությունը միշտ արտացոլում էր դրական և անկեղծություն:

Իսկ հասարակության անբարենպաստ և իրավազուրկ խավերի նկատմամբ անարդարությունն ընդգծելու համար գեղանկարիչն իր ստեղծագործություններում օգտագործում է կերպարների հակադրություն ՝ աղքատ - հարուստ, կեղտոտ - խնամված, սոված - լավ սնված:

Գրեթե յուրաքանչյուր աշխատանքում Վլադիմիր Եգորովիչը ստեղծեց ինտրիգ, որը զարմանալիորեն տեղավորվեց նկարի կազմի մեջ: Նա, այսպես ասած, իր ժանրերի դրաման կառուցեց լավ դասավորված միզիս-տեսարանների վրա: Բոլոր տեսակի փոքր տնային մանրամասներն ու մանրամասները ամեն անգամ հաջողությամբ լրացնում են ստեղծված պատկերը:

Ունենալով հոգեբանի յուրահատուկ պարգևը ՝ վարպետը նայեց իր հերոսների հոգևոր աշխարհին և, գտած բնորոշ կեցվածքի կամ արտահայտիչ ժեստի օգնությամբ, դեմքի արտահայտությունները մեծացրեցին նկարում կատարվածի տպավորությունը:

Նրա նկարներից սոցիալապես ամենաապշեցուցիչը երբեմն արգելվում էր գրաքննության ենթարկվել: Այդպիսին էր «Խոդինկա» կտավի ճակատագիրը:

Վլադիմիր Մակովսկին մեծ ժողովրդականություն էր վայելում մոսկովյան հասարակության շրջանում, նրա կտավները միշտ լավ էին վաճառվում, ի տարբերություն այն ժամանակվա նկարիչների մեծ մասի աշխատանքների: Վարպետի ժամանակակիցների հուշերից.

Ի տարբերություն իր եղբոր Վլադիմիրի `ճշմարտության սիրահար և նվաստացածների և վիրավորվածների պատվի համար պայքարող, Կոնստանտին Եգորովիչ Մակովսկի թանկարժեք սրահի արտիստ էր, որն իր հաճախորդների մեջ ուներ ոչ միայն Ռուսաստանը, այլև Եվրոպայի և Ամերիկայի երկրները: