Video: «Illuminarium». Ապակի և լույս Թիմ Թեյթի աշխատանքում
2024 Հեղինակ: Richard Flannagan | [email protected]. Վերջին փոփոխված: 2023-12-16 00:08
Թիմ Թեյթի յուրաքանչյուր կտոր մի փոքրիկ գանձ է ՝ փակված փխրուն ապակե անոթի մեջ: Thingանկացած բան կարող է լինել փխրուն ապակու պատյանում, օրինակ ՝ փոքրիկ նրբագեղ քանդակ կամ ցուցադրում ՝ տեսահոլովակով: Բայց հեղինակի ստեղծագործությունների նոր շարքը կարծես իսկական հրաշք լինի, որտեղ յուրաքանչյուր ստեղծագործություն լցված է լույսով և կախարդանքով:
Ապակու աշխատանքների այս շարքը կոչվում է «Illuminarium», և երբ խոսքը գնում է այն մասին, որ այն լցված է լույսով, ապա այն պետք է բառացի ընկալել: Յուրաքանչյուր անոթի մեջ տեղադրելով բարդ գունավոր ապակու ձևեր ՝ Թիմ Թեյթը LED- ների օգնությամբ լուսավորում է իր ստեղծագործությունները: Կարմիր, կանաչ, դեղին ապակու կտորները, որոնք փայլփլում և խաղում են, իրականում ստեղծում են հրաշքի և հեքիաթի մթնոլորտ:
«Ես ընտրել եմ« Illuminarium »տերմինը որպես իմ նոր աշխատանքի վերնագիր», - ասում է Թիմ Թեյթը: «Ի վերջո, այս բառը վերաբերում է ոչ միայն լուսադիոդների օգտագործմանը, այլև ներսում գտնվող լույսի հոգևոր աղբյուրին (անգլերեն լուսավորություն)»: Հեղինակը բացատրում է, որ մի օր նա տեսել է ռադիումի լուսավոր կտոր և այս տեսարանին տեսնելուց ակնածանք ու հիացմունք է պատճառել նրան: Կասկած չկա, որ իր աշխատանքով Թիմ Թեյթը փորձում է հանդիսատեսի մոտ առաջացնել այնպիսի զգացմունքներ, ինչպիսին նա ինքն էր ժամանակին ապրել:
Թիմ Թեյթի յուրաքանչյուր աշխատանք ապակու արհեստագործական ավանդույթների և ժամանակակից տեխնոլոգիաների համադրության վառ օրինակ է: Արտանետվող լույսի հետ մեկտեղ LED- ները այնքան քիչ ջերմություն են ապահովում, որ հեղինակը դրանք առանց վախի դնում է ապակե գմբեթների տակ:
Հեղինակը ցավով է նշում, որ ներկայումս շատերը ապակին չեն համարում որպես համապատասխան նյութ `իսկական արվեստի գործեր ստեղծելու համար` ապակու աշխատանքն անվանելով արհեստ, բայց ոչ արվեստ: «Սա կողմնակալություն է», - ասում է Թիմը և փորձում իր աշխատանքը հերքել: Աշխատու՞մ է: Դուք պետք է դատեք: Բայց Washington Post- ը Թեյթին անվանել է «արհեստի և բարձր արվեստի բացակայող օղակ», և դա ինչ -որ բան նշանակում է:
Թիմ Թեյթը ապրում է Վաշինգտոնում (ԱՄՆ) և վերջին 25 տարիների ընթացքում զբաղվում է ապակու արտադրանքի ստեղծմամբ: Վարպետը Վաշինգտոնի ապակու դպրոցի հիմնադիրներից է, և նրա աշխատանքները գտնվում են աշխարհի տարբեր թանգարանների մշտական հավաքածուներում:
Խորհուրդ ենք տալիս:
«Alովային ապակի». Ինչպես է օղու սննդակարգի ավանդույթը հայտնվել Ռուսաստանի կայսերական նավատորմում և ինչու այն չի արմատավորվել
Առագաստանավային նավատորմի դարաշրջանը սովորաբար կապված է սովորական մարդկանց արկածների և մարտերի հետ: Բայց 18-19-րդ դարերի ռուս նավաստիների համար դա հայրենիքի բարօրության համար ծանր աշխատանքի ժամանակ էր, որը երբեմն լուսավորվում էր մեկ բաժակ օղիով: Որտեղի՞ց է ծագել այս ավանդույթը և ինչու է այն անհետացել ՝ վերանայման հետագա հատվածում
Տնային ապակի Սանկտ Պետերբուրգում. Ինչու էին Նևայի վրա կառուցված համայնքային շենքերը նման եգիպտացորենի
Խորհրդային մոդեռնիզմի փորձերից մեկը անցյալ դարի երկրորդ կեսին ապակե տներն էին: Մի քանի նման երկնաքեր կառուցվեցին Սանկտ Պետերբուրգում (իսկ հետո դեռ Լենինգրադում): Ամենահայտնին գտնվում է Կուպչինում ՝ Բուդապեշտսկայա փողոց, 103 հասցեով: Այս գլանաձև շենքը կոչվում է նաև «տուն-եգիպտացորեն»: Իսկ դրա վարձակալները, ինչպես եգիպտացորենի սերմերը, կուտակված էին նեղ խցերի սենյակներում: Ինչ անել. Սկզբում այստեղ ամեն ինչ դասավորված էր տուն -կոմունայի սկզբունքով
Թափանցիկ ապակի Բրազիլիայից
Մայիսի 1 -ին Waddesdon Manor- ում կբացվի անսովոր ապակե լամպերի ցուցահանդես, որը ստեղծվել է եղբայրներ Հումբերտո և Ֆերնանդո Կամպանա ստեղծագործական դուետի կողմից: Այս եղբայրները, որոնք անսովոր արտադրանք են պատրաստում ապակուց և այլ նյութերից, ժամանակակից բրազիլացի ամենավառ արվեստագետներից են:
Ապակի և փետուրի տեղադրում ՝ Բեթանի Բրիսթոուի կողմից
Հավանաբար, ճիշտ է, որ վերջերս կյանքը մեծ քաղաքներում այնքան ձանձրալի և կանխատեսելի դարձավ, որ ստեղծագործական միջավայրի ներկայացուցիչները, առանց որևէ բառ ասելու, սկսեցին պայքարել դրա դեմ: Կամ Նիկ Գիորգիուն զարմացրեց նյույորքցիներին անհայտ կենդանիների թերթերի քանդակներով, այժմ Բեթանի Բրիսթոուն փորձում է մարդկանց գրգռել իր պայծառ ու անհասկանալի տեղադրումներով
Ապակի փչող արվեստը: Մանրանկարչական ապակյա իրեր ՝ Կիվա Ֆորդի կողմից
Ամերիկացի նկարիչ և դիզայներ Կիվա Ֆորդը մանկուց սիրում է ապակու արտադրանք: Նա կարող էր ժամեր շարունակ նայել տատիկի տան ջահերի վրա մշակված «սառցալեզուկներ», որոնք փայլում և ուրախ փայլում էին ինչպես լամպերի լույսից, այնպես էլ արևի ճառագայթների ներքո: Այսպիսով, զարմանալի չէ, որ գիտակից տարիքում նկարիչը ընդունվեց Արվեստի ակադեմիա, որից նա ավարտեց ապակու արտադրանքի որակավորված դիզայների դիպլոմով: Այլ կերպ ասած, Կիվա Ֆորդը դարձավ պրոֆեսիոնալ ապակյա փչող, դա տ