Video: Ամերիկայի լավագույն արտիստներից մեկի ՝ Նիլ Պատերսոնի աշխատանքը
2024 Հեղինակ: Richard Flannagan | [email protected]. Վերջին փոփոխված: 2023-12-16 00:08
«Նկարչությունը կիրք է», - ասում է Նիլ Պատերսոնը: «Նկարը կարող է գեղեցիկ դառնալ միայն այն ժամանակ, երբ նկարիչը հայտնաբերում է կիրքն իր մեջ և տալիս դրա ելքը: Արվեստից գոյացած եկամուտը բոնուս է, իսկական վարձատրությունը կիրք ազատելու այս ունակությունն է: Feelingsգացմունքները ներկելու ունակությունն է, և ոչ թե հիմար կրկնօրինակը, որը ստեղծագործությունը դարձնում է եզակի, սա հատկապես կարևոր է իմպրեսիոնիզմի համար, քանի որ զգացմունքները յուղաներկերը պարզապես կախարդական են դարձնում »:
Նիլ Պատերսոնը ծնվել և մեծացել է Մուս awոու փոքրիկ քաղաքում: Մանկուց նա ցանկանում էր նկարիչ դառնալ, մի անգամ մայրը զանգեց փոքրիկ Նիլին և ասաց նրան. «Հիշիր, կարող ես ունենալ այն, ինչ ուզում ես: Ի վերջո, եթե իսկապես ինչ -որ բան ես ուզում, անպայման կստանաս »: Բայց Moose Jaw- ը պատկերասրահ չուներ, ուստի Նիլը չտեսավ իսկական նկարներ մինչև 12 տարեկանը, երբ նա այցելեց իր հորաքրոջը Օտտավայում: Նա իր եղբորորդուն տարավ ազգային պատկերասրահ, որտեղ շտապ վերակենդանացավ նրա նկարիչ դառնալու ցանկությունը: Նիլն անմիջապես իր համար գիրք գնեց ՝ «Ինչպես սովորել նկարել», և ջանասիրաբար ուսումնասիրեց այն տան ճանապարհին:
Նիլ Պատերսոնը ասաց, որ դեռ շարունակում է պահել իր երեխաների գծանկարները `նկարելը շարունակելու համար: ինչ սկսվեց: Եվ ես կարծում եմ, որ բոլոր արտիստները սկսել են նույն բանից, այսինքն ՝ չկա «տաղանդ», կան ուժեղ ցանկություններ եւ ուրիշ ոչինչ: Դուք կարող եք սովորեցնել որևէ մեկին նկարել, եթե նա իսկապես ցանկանում է: Բավական է այս ցանկությանն ավելացնել ինքդ քո մի փոքր հատվածը (շատերն այս հոգին են անվանում), և ամեն ինչ կընթանա ժամացույցի նման: Չնայած, իհարկե, փորձն ու տարիքը նույնպես ազդում են նկարչի ոճի ձևավորման վրա »:
Նիլ Պատերսոնի փառքի ճանապարհը փշոտ չէր: Մի քանի տարի նա աշխատել է որպես ճարտարապետ (շենքերի համար նախագծերի ստեղծում), նույնիսկ բացել է իր սեփական փոքր ձեռնարկությունը, չնայած որ երկար չի աշխատել դրանում: Նկարչության հանդեպ սերը Նիլին դրդեց գնալ սովորելու, նա ընդունվեց Կալգարիի Գեղարվեստի համալսարան: Բայց, հիասթափված ընտրված ֆակուլտետից (իհարկե, դա նկարչության ֆակուլտետն էր), Նիլը տեղափոխվեց կերամիկայի ֆակուլտետ: Նա ինքն է այդ մասին ասել այսպես.
Համալսարանն ավարտելուց հետո Նիլը բացեց իր արվեստի կենտրոնը, նա մասնագիտացավ կերամիկայի բնագավառում: Բիզնեսը շատ հաջող էր, և նկարիչը նույնիսկ բացեց իր սեփական պատկերասրահը: Եվ թվում էր, որ միշտ այսպես կլինի, բայց ճակատագիրն այլ կերպ որոշեց. Արտիստի մոտ ախտորոշվեց քրոնիկ տենդինիտ (տեռպենտի պատճառով, որի հետ նրանք զբաղվում էին կերամիկայի հետ աշխատելիս), բժիշկները նրան արգելեցին կերամիկայի հետ աշխատել, քանի որ հակառակ դեպքում ափերը վերցվեցին, Այդ ժամանակ էր, որ Նիլ Պատերսոնը հիշեց իր հին հոբբին ՝ նկարչությունը: «Նկարչությունը շատ նման է քանդակագործությանը, երկու ոլորտներում ծաղիկներով աշխատելը նույնպես շատ նման է: Ինձ դուր է գալիս ստեղծագործող լինելը, ես պարզապես գունավոր բծեր եմ դնում նկարի վրա, մինչև դրանք վերածվեն ինչ -որ թեմայի կամ սյուժեի »:
1985 -ին Նիլն ամուսնացավ, նրա կինը ամեն ինչ արեց տան հարմարավետություն ստեղծելու համար, նկարիչը միշտ նկարում է իր երեխաների հետ, և նա կարծում է, որ հենց այս «ընտանիքն» է դարձել իր ոճի հիմքը: Տորպենտինի հետ աշխատելու արգելքի պատճառով Նիլն օգտագործում է գետնանուշի կարագը ՝ ցանկալի հետևողականության ներկ ստեղծելու համար, և հենց այդ յուղն է իր կտավներին տալիս հատուկ փայլ և հյուսվածք:
Այժմ Նիլ Պատերսոնը դասավանդում և շարունակում է կատարելագործել իր ոճը, նրա աշխատանքներից ավելին կարող եք տեսնել նկարչի կայքում:
Խորհուրդ ենք տալիս:
«Եթե դղյակի բանտարկյալը» գաղտնիքները. Ի՞նչ է մնացել Դյումայի վեպի լավագույն ֆիլմերի ադապտացիաներից մեկի կուլիսներում
30 տարի առաջ նկարահանվեց «Իֆի ամրոցի գերին» ֆիլմը, որը կոչվում է խորհրդային կինոյի դասական և Ալեքսանդր Դյումայի «Կոմս Մոնտե Քրիստոյի» վեպի լավագույն հարմարեցումներից մեկը: Ինչու՞ Միխայիլ Բոյարսկին հրաժարվեց գլխավոր դերում հանդես գալ, այդ իսկ պատճառով ռեժիսոր Յունգվալդ -Խիլկևիչը այս դերը ճակատագրական համարեց Վիկտոր Ավիլովի և Եվգենի Դվորժեցկիի համար
Ինչպես խորհրդային կինոյի լավագույն մայրը կորցրեց իր միակ որդուն. ԽՍՀՄ ամենաշատ նկարահանված դերասանուհիներից մեկի դժբախտ ճակատագիրը Լյուբով Սոկոլովան
Հուլիսի 31 -ին լրանում է հայտնի դերասանուհի, ԽՍՀՄ ժողովրդական արտիստ Լյուբով Սոկոլովայի ծննդյան 100 -ամյակը: Միլիոնավոր հեռուստադիտողներ կհիշեն նրան Նադիա Շևելևայի մոր կերպարով ՝ «Fակատագրի հեգնանքը, կամ վայելիր բաղնիքդ» ֆիլմի գլխավոր հերոսը, ինչպես նաև տասնյակ պատկերներ այլ ֆիլմերից: Բայց կուլիսներում նրա կանացի և մայրական ճակատագիրը շատ դժվար էր. Դերասանուհին հրաշքով ողջ մնաց պաշարված Լենինգրադում, կորցնելով ամուսնուն, հետագայում ամուսնացավ հայտնի ռեժիսորի հետ, ապրեց նրա հետ քառորդ դար և այլն:
Ինչու է Գրիգորի Լեպսը հուսահատվում. Ամենաբարձր վարձատրվող արտիստներից մեկի փառքի մյուս կողմը
Հուլիսի 16 -ին լրանում է հայտնի երգիչ Գրիգորի Լեպսի 59 -ամյակը: Այսօր նրան անվանում են ամենահաջողակ և ամենապահանջված արտիստներից մեկը, նրա երգերը ավելի քան 20 տարի է, ինչ չեն հեռանում հիթ-շքերթների առաջին հորիզոնականներից, նրա ձայնը չի կարելի շփոթել ուրիշի հետ: Բայց չնայած անհավատալի ժողովրդականությանը, Լեպսը խոստովանում է, որ իրեն երբեմն երբեմն տանում է այդպիսի հուսահատություն, «երբ դու ուղղակի ուզում ես պատուհանից ցած նետվել»: Նկարչի նման վիճակի պատճառով, ինչու էր ժամանակին նա զգում, որ ոչ ոքի պետք չէ
Դանիայի Ոսկե դարաշրջանի լավագույն և ամենահարուստ նկարիչներից մեկի ՝ Պեդեր Մուրկ Մյունստեդի գեղատեսիլ բնապատկերները:
Դանիայի «Ոսկե դար» -ը աշխարհին տվեց բազմաթիվ տաղանդավոր նկարիչներ, որոնք հեղափոխություն արեցին եվրոպական արվեստում: Դանիացի նկարիչ Պեդեր Մուրկ Մյունստեդը, որը դասվում է նրանց գալակտիկաների շարքում, ճանաչվում է որպես լավագույն լանդշաֆտային ռեալիստներից մեկը, ով աշխատել է վերջին երկու դարաշրջանների վերջում, ինչպես նաև Եվրոպայի նկարչության ամենահարուստ վարպետներից մեկը:
Մեծ Բրիտանիայի և Ամերիկայի գրողները Աննա Կարենինային և Լոլիտային անվանել են 200 տարվա լավագույն գրքեր
Ամերիկայի և Մեծ Բրիտանիայի ամենահայտնի գրողներից ավելի քան հարյուրը մասնակցել են մի հարցման, որում նրանք ընտրել են համաշխարհային գեղարվեստական գրականության գլուխգործոցները վերջին երկու հարյուր տարվա ընթացքում: 19 -րդ դարի հիմնական ստեղծագործությունը կոչվում է Տոլստոյի «Աննա Կարենինա», իսկ 20 -րդ դարը ՝ Նաբոկովի «Լոլիտա»