Ռուս դասականների ո՞ր նկարներն էին արգելվում ցուցադրել, և ինչ պատճառով էին նրանք գրաքննիչներից դուր գալիս

2024 Հեղինակ: Richard Flannagan | [email protected]. Վերջին փոփոխված: 2023-12-16 00:08

Մենք սովոր ենք գրաքննության արգելքները կապել արգելված գրքերի կամ ֆիլմերի հետ: Բայց նույնիսկ արվեստի այնպիսի թվացյալ անվնաս ժանրում, ինչպիսին է նկարչությունը, արվեստագետները կարող էին դեմ գնալ իշխանությունների գաղափարական վերաբերմունքին, այդ իսկ պատճառով որոշ նկարներ չեն ընդունվում հանրային ցուցահանդեսների ցուցադրման համար: Մի քանի նման պատմություններ տեղի ունեցան Ռուսական կայսրությունում, և դրանք կապված էին ոչ թե քիչ հայտնի նկարիչների, այլ վրձնի ընդհանուր ճանաչված վարպետների հետ:

Իլյա Ռեպին «Իվան Ահեղը և նրա որդի Իվան 1581 թվականի նոյեմբերի 16»

1880 -ականների ամենահայտնի թափառաշրջիկներից մեկը ՝ Իլյա Ռեպինը, մեծ փորձ ունեցող նկարիչ էր: Նրա կտավները գնել է Պավել Տրետյակովը, նրա համար նկարվել են մշակույթի գործիչներ, ինչպիսիք են գրող Տուրգենևը և կոմպոզիտոր Մուսորգսկին: Բացի դիմանկարներից և սոցիալական թեմաներից (օրինակ ՝ Barge Haulers on the Volga), Ռեպինը միշտ հետաքրքրված էր պատմական թեմաներով: Լեգենդը, որ ցար Իվան Սարսափը, բարկության մեջ, իր մահակով մահացու հարված հասցրեց իր որդի Իվանին, հայտնի էր պատմական աշխատանքների շնորհիվ, չնայած դժվար է դատել, թե որքանով է դա համապատասխանում ճշմարտությանը:

Նկարչի համար ոգեշնչման ևս մեկ հետաքրքիր աղբյուր կար: Ռեպինը հիշեց, որ նկարի գաղափարը ծագել է Ալեքսանդր II- ի սպանությունից հետո ՝ 1881 թվականի մարտի 1 -ին: Եվրոպա կատարած ուղեւորության ժամանակ նա նշել է, որ «արյունոտ նկարները» բավական տարածված են արեւմտյան ցուցահանդեսներում: - գրել է Ռեպինը:

Նկարի առաջին դիտողները Ռեպինի արվեստի սեմինարի ընկերներն էին, նա իր արհեստանոցում նրանց ցույց տվեց պատրաստի կտավը: Հյուրերը ապշեցին արդյունքից և երկար ժամանակ լռեցին: Այնուամենայնիվ, ռիսկային աշխատանքը ներառված էր Շրջագայողների ասոցիացիայի 13 -րդ ցուցահանդեսում, որը բացվել է 1885 թվականին Սանկտ Պետերբուրգում: Սուրբ սինոդի գլխավոր դատախազ Կոնստանտին Պոբեդոնոսցևը նկարը բացասական իմաստով անվանել է «ֆանտաստիկ» և «ուղղակի զզվելի»: Իսկ կայսր Ալեքսանդր III- ը, որը դա տեսավ, ասաց, որ այն չպետք է ցուցադրվի գավառներում:

Այնուամենայնիվ, կտավը տեղափոխվեց Մոսկվա և ընդգրկվեց տեղական ցուցահանդեսում … մինչև պաշտոնական գրաքննության արձագանքը: «Իվան Ահեղը» պահանջվեց հեռացնել և հետագայում հանրությանը չցուցադրել: Արգելքը երկար չտևեց ՝ 1885 -ի ապրիլից մինչև հուլիս: Նկարիչ Ալեքսեյ Բոգոլյուբովը, ով կապեր ուներ դատարանում, կանգնեց խայտառակ նկարչության համար և հասավ արգելքի վերացմանը: Այնուամենայնիվ, նկարի շուրջ սկանդալների պատմությունը չի ավարտվել. 1913 և 2018 թվականներին այն ենթարկվել է վանդալների հարձակմանը:

Նիկոլայ Գե «Ի՞նչ է ճշմարտությունը»: Քրիստոս և Պիղատոս

Նկարիչ Նիկոլայ Գեի կտավները, ինչպես և Ռեպինը, հաճախակի հյուրեր էին շրջագայողների ցուցահանդեսներին: Ge- ի խորհրդանշական թեմաներից մեկը կրոնական, քրիստոնեական թեման է: Երեք տասնամյակ շարունակ նկարիչը աստվածաշնչյան առարկաների վրա նկարել է «Քրիստոս անապատում», «Վերջին ընթրիք», «Գողգոթա», «Գեթսեմանի պարտեզում» և այլ նկարներ: Բայց միայն մեկ նկար ՝ «Ի՞նչ է ճշմարտությունը», առաջացրեց երկիմաստ արձագանք ՝ ընդհուպ մինչև արգելք:

Նկարը պատկերում է Հրեաստան Պոնտացի Պիղատոսի դատախազի և Հիսուս Քրիստոսի երկխոսության դրվագը: Նա բավականին ճշգրիտ կերպով փոխանցում է Նոր Կտակարանից մի հատված, որտեղ Պիղատոսը նետում է «Ի՞նչ է ճշմարտությունը» արտահայտությունը, և, չսպասելով Քրիստոսի պատասխանին, գնում է դեպի ելքը: Միևնույն ժամանակ, Գե գեղանկարչության մթնոլորտը բոլորովին նման չէր ժամանակակիցների կողմից այս սյուժեի ավանդական ընկալմանը:Հիսուս Քրիստոսը պատկերված է որպես խոշտանգված և ընկճված մարդ, նա թաքնված է ստվերում, իսկ Պիղատոսը բարձրանում է նրա վերևով և լուսավորվում արևով:

Սրանում, իհարկե, վիրավորանք չեղավ հավատացյալների զգացմունքներին: Ընդհակառակը, պատկերը շատ ավելի լավ էր փոխանցում իրավիճակի ողբերգությունը, երբ Պիղատոսը, իր համոզմամբ հաղթանակած, ինչպես Քրիստոսի շատ ժամանակակիցներ, ընդհանրապես չէր տեսնում, թե որն է ճշմարտությունն այս իրավիճակում: Նա պարզապես չկարողացավ տեսնել ճշմարիտ Աստծուն մարդու մթագնած կերպարի մեջ:

Նկարը ցուցադրվել է 1890 թվականին ՝ շրջագայողների ցուցահանդեսում, և Սուրբ Սինոդը որոշեց այն հանել ցուցահանդեսից: Կոլեկցիոներ Տրետյակովը նույնպես չգնահատեց աշխատանքը և չցանկացավ գնել այն: Նրա կարծիքը ազդել է Լեո Տոլստոյի նամակից, որում նա կշտամբել է կոլեկցիոների անհեռատեսությունը. Տրետյակովը փոխել է իր կարծիքը և գնել նկարը: Անցել է ավելի քան մեկ դար, և այժմ ակնհայտ է, որ մենք դեռ կանգնած ենք ռուսական նկարչության մեկ այլ մարգարիտի առջև:

Վասիլի Վերեշչագին «Դավադիրների մահապատիժը Ռուսաստանում»

Վերեշչագինը շրջիկ չէր, չնայած նրան հետաքրքրում էին նաև ընթացիկ սոցիալական և պատմական առարկաները: 1880 -ականներին նա նկարեց «Կատարման եռագրությունը» ՝ երեք կտավ, որոնք միավորված էին մահապատժի թեմայով: «Հռոմեացիների կողմից խաչի վրա խաչելություն» և «Հնդկական ապստամբության ճնշումը բրիտանացիների կողմից» կտավների հետ միասին Վերեշչագինը դիմեց ռուսական սյուժեին ՝ Ալեքսանդր II- ին սպանած Նարոդնայա Վոլյայի հինգ հեղափոխականների մահապատժի:

People'sողովրդական կամավորականները կախաղան հանվեցին 1881 թվականի ապրիլի 3 -ին Սեմյոնովսկու շքերթի հրապարակում: Շատ հասարակական գործիչներ հեղափոխական տեռորի կողմնակիցներ չէին, այլ վրդովված էին իշխանությունների հակազդեցությունից, որոնք հեղափոխական շարժումը ճնշեցին հանցագործների մահապատժով: Նույն Լեւ Տոլստոյը նամակ է գրել Ալեքսանդր III- ին եւ խնդրել մեղմացնել դատապարտյալի պատիժը: Վերեշչագինը նաև փոխանցեց մահապատժի բացասական ընկալում ՝ այն պատկերելով բավականին մռայլ և լարված տեսարանի տեսքով:

Առաջին անգամ նկարը ցուցադրվել է 1885 թվականին Վիեննայում ՝ Վերեշչագինի անհատական ցուցահանդեսում: Ռուսական գրաքննությունը դրա վրա և դրա ցանկացած վերարտադրության վրա լիակատար արգելք սահմանեց: Արդյունքում նկարը գնեց Ֆրանսիայի քաղաքացի Լեւիտոնը եւ գաղտնի բերեց Սանկտ Պետերբուրգ: Հեղափոխությունից հետո այն դարձավ Հեղափոխության թանգարանի (այժմ ՝ Պետերբուրգի քաղաքական պատմության թանգարան) սեփականությունը և պահվում է նրա ֆոնդերում: 2018 -ին, հատկապես Տրետյակովյան պատկերասրահում Վերեշչագինի ցուցահանդեսի համար, նկարը վերականգնվեց, և հարյուրավոր ու հազարավոր այցելուներ կարող էին այն տեսնել: