Ինչ է իրականում պատմում «Խենթ Գրետա» նկարը Բրյուգել Ավագի մասին. Սիմվոլիզմ, գլուխգործոցի գաղտնիքներ և պարադոքսներ

2024 Հեղինակ: Richard Flannagan | [email protected]. Վերջին փոփոխված: 2023-12-16 00:08

«Խենթ Գրետա» -ն Պիտեր Բրյուգել Ավագի ամենաֆանտազմորիկ կտավներից մեկն է, որը դեռ շատ հակասություններ է առաջացնում գեղարվեստական միջավայրում: Ոմանք հեղինակին դատապարտում են գրագողության մեջ ՝ փոխառելով իր երևակայական կերպարները Բոշից, մյուսները Բրյուգելին հայտարարում են գրեթե առաջին սյուրռեալիստը: Այնուամենայնիվ, երկուսն էլ բացարձակապես համաձայն են, որ այս աշխատանքը հոլանդացի վարպետի ամենասարսափելի նկարներից մեկն է: Չնայած իր ֆանտաստիկ բնույթին ՝ այն լցված է իրական, ժամանակակից նկարչի կյանքի ողբերգությամբ: Ինչ է նշանակում այն, ինչ նա ուզում էր ասել, և այն, ինչ հանճարեղը գաղտնագրեց իր աշխատանքում, այնուհետև ՝ ակնարկում:

Խելագար Գրետայի առակը

Խելագար Գրետայի առակը, որը իր տապակի համար դժոխք էր մղել դժոխք, 16 -րդ դարում մեծ ժողովրդականություն վայելեց Նիդեռլանդներում: Դա են վկայում բազմաթիվ հայտնի ասացվածքներ և ասացվածքներ, որոնք հասել են մինչև մեր ժամանակները. թրով ճաղատ »:

Մի խոսքով, այս առակն ասում է, որ մի անգամ մի աղքատ ծեր կին, որը լիովին հուսահատվել էր աղքատության և ավերածությունների պատճառով, որոնք բերել էր իր տուն, որոշեց պատերազմ հայտարարել իր ճակատագրին: Իսկ կնոջ ճակատագիրն իսկապես աննախանձելի էր … Հարբեցող ամուսինը, ով երիտասարդ տարիքում թողեց նրան ՝ մի փոքր երեխաներին գրկած: Հետո, որպես ճակատագրի հարված, նա ընդունեց իր երեխաների մահը, մեկը մյուսի հետևից, ովքեր կռվում էին իսպանացի զավթիչների դեմ:

Այսպիսով, արցունքների և կարիքի մեջ, նրա անհոգ կյանքը անցավ, մինչև որ մի առօրյա, թվացյալ բավականին աննշան իրավիճակ վերջնականապես ջղայնացրեց նրան: Մի առավոտ Գրետան տապակ չգտավ սեփական ուտելիքը պատրաստելու համար: Եվ հետո, այն ամենը, ինչ կուտակվել էր նրա հոգում երկար տարիներ, ճեղքեց: Կինը որոշեց իր մոտ վերադարձնել ոչ միայն, ըստ երևույթին, գողացված տապակը, այլև այն ամենը, ինչ կյանքը նրան չէր տվել:

Իսկապես զայրացած Գրետան, վճռականորեն զրահ հագած, ձեռքի տակ եղածով զինված, շտապեց անդրաշխարհ: Նա մի անգամ եկեղեցում քարոզ լսեց, որ այնտեղ սատանաները տապակում են մեղավորներին մեծ տապակների մեջ: Գրետայի վճռականությունը չափից դուրս էր: Armedինված զինված պառավը սարսափելի մարտերի նկարներից չէր վախենում. Նա տեսել էր իր կյանքում բոլորին, ոչ էլ դևերի սարսափելի դեմքերից. Մի անգամ նրա հարբած ամուսինը ավելի լավ տեսք չուներ: Նա դուրս էր նայում միայն տապակած տապակի համար ՝ մեղավորներին տապակելու համար, և երբ դա տեսնում էր, նա ուժով հանում էր սատանաներից և տիրելով այդքան ցանկալի գավաթին ՝ հաղթականորեն հետ գնում: Այնուամենայնիվ, դժոխք ուղևորությունն ապարդյուն չէր. Նրա վերադառնալուց հետո կինը կորցրեց իր մտքի մնացորդները: Սա այս հին առակի տխուր ավարտն է:

Պետք է նշել, որ իրենք ՝ հոլանդացիները, միշտ հեգնանքով էին վերաբերվում Գրետայի արարքին, ռազմատենչ կնոջը անվանում էին կախարդ, խորամանկ, չար ուրվական, բայց այնուամենայնիվ անկեղծորեն համակրում և նույնիսկ հպարտանում էին նրա վճռականությամբ:

Այսպիսով, ի՞նչ դրեց Բրյուգելը իր «Խենթ Գրետա» նկարի իմաստի մեջ

Այնուամենայնիվ, մենք բոլորովին այլ պատմություն ենք տեսնում հոլանդացի վարպետի նկարի մեջ … Բրյուգելը Բրյուգելը չէր լինի, եթե իր ստեղծագործության մեջ չներմուծեր սեփական մեկնաբանությունը:

Fateակատագրի և ժամանակի անխուսափելիության գիտակցումը, հսկայական տիեզերքի զգացումը և դրա մեջ մարդու իրական տեղի ըմբռնումը Բրյուգելին դարձրին Հյուսիսային Վերածննդի արվեստի ամենամեծ իմաստուններից մեկը: Նկարի հիմնական գաղափարն այն է, որ զզվանքի զգացում առաջացնեն ոչ այնքան դժոխքում բնակվող առեղծվածային արարածների, որքան ավելի շուտ այն մարդկանց խելագարության, ովքեր կորցրել են իրենց գործողությունների նկատմամբ վերահսկողությունը:

Այս ստեղծագործությունը գրելու գաղափարը Բրյուգելից ծագեց այդ փոթորկոտ ժամանակներում, երբ Իսպանիայի և նրա ենթակայ Ֆլանդրիայի (ժամանակակից Բելգիայի և Նիդեռլանդների տարածքը) միջև ռազմական հակամարտությունը հասավ իր գագաթնակետին: Օկուպացված հողերում իսպանացիների իրականացրած ահաբեկչությունը հասել է իր ամենաբարձր սահմանին:

Նկարի վերնագիրը նաև որոշակի սիմվոլիկա ունի: Այդ օրերին մեծ թնդանոթը կոչվեց Մեծ Գրետա, ուստի արժե ենթադրել, որ Բրյուգելը այն օգտագործել է որպես այլաբանություն այն պատերազմի դրդապատճառների համար, որոնք կլանել են իր երկիրը: Ի հաստատումն այս ամենի, մենք տեսնում ենք բերդի խարխուլ պատերը, կրակի բոցավառվող փայլը և ասպետների ջոկատը ՝ զինված զենքի մի ամբողջ զինանոցով:

Նկարում պատկերված տարբեր շենքերի և առարկաների, մարդկանց և ֆանտաստիկ արարածների բազմազանությունը, կրակը և խելագարության ամբողջ մթնոլորտը դիտողի մոտ ստեղծում են ողբերգության և դրամայի զգացում: Օգտագործելով տիրապետված Գրետայի կերպարը ՝ նկարչին հաջողվեց փոխանցել խելագար ամենակործանարար էներգիայի սարսափելի ուժը: Այսպիսով, Բրյուգելը առաջինն էր հոլանդական արվեստում, որը ստեղծեց մի կոմպոզիցիա, որն անուղղակիորեն արտացոլում էր պետությունների միջև հատուկ ռազմական հակամարտությունը: Նկարում, որպես ամբողջություն, բազմաթիվ ակնարկներ կան այն ժամանակվա իրական պատերազմի, բանտի, թշնամու զորքերի առկայության վերաբերյալ:

Նկարչության ակնարկ

Հեռանալով քաոսի և դժոխքի մթնոլորտ փոխանցելու դասական եղանակից, որտեղ գլխավոր հերոսները միշտ եղել են ցանկացած չարիք, նկարիչը պատկերել է մարդկանց ՝ իրենց արատներով ՝ օգտագործելով այլաբանություններ և փոխաբերություններ: Այսպիսով, հորիզոնում փայլում է կարմիր փայլ, և բազմաթիվ հրեշների ներխուժումը հստակորեն ցույց է տալիս, որ գործողությունը տեղի է ունենում Դժոխքում: Կենտրոնում պատկերված է զրահաբաճկոնով և սաղավարտով մի տարեց կին ՝ սա խելագար Գրետան է ՝ ֆլամանդական ֆոլկլորի հայտնի կերպարը:

Քանի որ խենթ կնոջ կերպարը ՝ ուռուցիկ աչքերով և անիմաստ բաց բերանով, հեղինակը այնքան համոզիչ է պատրաստում, հեռուստադիտողը նույնիսկ չի կասկածում, որ գլխավոր հերոսն իսկապես տիրապետված և խելագար է: Սուրով զինված ՝ նա արագ վազում է ուղիղ դեպի Սատանայի բերանը, որն արդեն անթաքույց վախով նայում է նրան: Նկարիչը հուսահատ Գրետային օժտեց արատավոր հատկություններով ՝ խելագարությամբ, ագահությամբ և ագրեսիվությամբ: Ավելին, նրա կյանքն ու իրեն չտրված կյանքը վերադարձնելու ցանկությունը տիրում է կնոջն այնքանով, որ նա որոշում է կողոպտել Դժոխքի բուռը, որտեղ սատանաները տապակած տապակում են մեղավորներին: Եվ դա չնայած այն հանգամանքին, որ նրա ձեռքերն արդեն զբաղված են ձեռք բերված գավաթներով:

Հենց վազող Գրետայի հետևում դիտողը կարող է հստակ տեսնել նկարի վրա կռվող կանանց ամբոխը: Ի՞նչ պատահեց կամրջի վրա, որը բուռն հակամարտություն առաջացրեց: Եթե ավելի բարձր նայենք, կտեսնենք էակին, որը հրահրել է այս միջադեպը:

Շատ արվեստաբաններ նրան մեկնաբանում են որպես կախարդ. Մյուսները փորձում են վառվող տնից լավ պայուսակներ վերցնել: Մյուսները փորձում են «երկնքից» ընկնող մետաղադրամներ որսալ: Մի խոսքով, թափթփված քաոս և խառնաշփոթ գործողություններում, բայց սիմվոլիկան միանգամայն հասկանալի է. Դժոխքում պետք է հարյուրապատիկ վճարել անարդարացիորեն ձեռք բերված երկրային հարստության համար:

Հոլանդական ասացվածքը, որը համապատասխանում է Բրյուգելի նկարի ոգուն, կարող է մեջբերվել այս առումով ամենահարմար պահին.

Հետաքրքիր է, որ նկարում քիչ են տղամարդիկ և նրանք հիմնականում կատարում են պասիվ դեր, օրինակ ՝ կամրջի տակ թաքնված ասպետների ջոկատ: Այստեղ Բրյուգելը ուղղակի ակնարկ ունի իսպանական թշնամու զորքերի թիկունքում բռնկված պարտիզանական պատերազմի մասին:

Այնուամենայնիվ, ամփոփելով վերը նշվածը, կցանկանայի նշել, որ մեծ հաշվով այն խորհրդանշական իմաստը, որը Բրյուգելը դրեց այս ֆանտաստիկ ստեղծագործության մեջ, ամենևին էլ հեշտ չէ միանշանակ մեկնաբանել: Ահա չարի անձնավորումն ու մարդկային կրքերի այլասերվածության մարմնացումն ու նույնիսկ հերետիկոսության այլաբանական պատկերը: Բայց, ինչպես էլ որ լինի, անհանգիստ կարմիր-շագանակագույն գույներով իր կտավի վրա Բրյուգելը հիանալի կարողացավ փոխանցել ոչնչացման էներգիայի սարսափելի ուժը, որն անընդհատ կախված է աշխարհով մեկ ՝ որպես պատերազմներ, հակամարտություններ, առճակատում և թշնամանք:

Մասնավորապես, Գրետայի կերպարով նկարիչը որոշեց ցույց տալ ֆլամանդացիների անվախությունը, որը սահմանակից է խելագարությանը: Իրոք, ամենակարող կայսրին հակառակվելու համար իսկապես պետք էր խելքը թռցնել, ուստի ուժերը հավասար չէին: Իզուր չէ, որ դասականն ունի այսպիսի բառեր. Եվ ինչպես ցույց է տվել բոլոր պատերազմների պատմությունը, դրանում կա մի մեծ ճշմարտություն ՝ չնայած իր թվացյալ անհեթեթությանը:

Պ. Ս

Եւս մեկ բան. Բրյուգելի գլուխգործոցը Mad Greta- ն, գրելուց հետո, որոշ ժամանակ ներառվել է Սուրբ Հռոմեական կայսր Ռուդոլֆ II- ի նկարների հավաքածուի մեջ: 1648 թվականին կտավը հանեցին շվեդական զորքերը և հայտնվեցին Ստոկհոլմում 1800 թվականին: Գրեթե մեկ դար անց արվեստի կոլեկցիոներ Ֆրից Մայեր վան դեն Բերգը այն հայտնաբերեց Քյոլնում կայացած աճուրդի ժամանակ և այն գնեց ընդամենը մեկ կոպեկով: Մի քանի օր անց, ի զարմանս իրեն, նա պարզեց հեղինակի անունը: Այդ ժամանակից ի վեր այս նկարը ներառված է Անտվերպենի Մայեր վան դեն Բերգի թանգարանի հավաքածուի մեջ:

Բրյուգելը ունի մեկ այլ կտավ, որի հեղինակությունը երկար ժամանակ վերագրվում էր Բոշին ՝ գրելու եղանակի նմանության պատճառով: այն «Ապստամբ հրեշտակների անկումը» նկարը ՝ պատկերելով հրեշտակների ճակատամարտը ստորգետնյա տգեղ մուտանտների և հրեշների հետ: