Խորհրդային ֆիլմերի ամենահայտնի արտահայտությունները, որոնք շատերն օգտագործում են ամեն օր և չեն նկատում

2024 Հեղինակ: Richard Flannagan | [email protected]. Վերջին փոփոխված: 2023-12-16 00:08

Շատ հաճախ զրույցի ընթացքում մենք օգտագործում ենք որոշակի արտահայտություններ ՝ հղում անելով խորհրդային կինոյին, բայց միշտ չէ, որ հիշում ենք, թե կոնկրետ որտեղից է վերցված, ի դեպ, ի հայտ եկած արտահայտությունը: Հանդիսատեսի համար այդքան սիրված ֆիլմերը մի քանի անգամ վերանայվել և առանձնացվել են մեջբերումների համար, որոնք, սակայն, վաղուց դարձել են անկախ մշակութային սեփականություն: Այս արտահայտությունները գոյատևել են ավելի քան մեկ տասնամյակ, բայց, այնուամենայնիվ, նշվելիս դրանք ջերմ ժպիտ են առաջացնում: Հիշենք ամենահայտնին և մի փոքր մոռացվածը:

«Մոսկվան չի հավատում արցունքներին»

«Օսկար» ստացած ֆիլմը ստեղծման պահին համարվում էր ոչ պակաս, քան էժան մելոդրամա: Գլխավոր հերոսի դերի համար լսումների եկած դերասանուհիները նույնիսկ հեռացել էին առաջիկա աշխատանքի որոշ մանրամասներ իմանալուց հետո (օրինակ ՝ մահճակալի տեսարաններ, չնայած ժամանակակից տեսանկյունից դա ավելի հավանական է, որ ժպիտ առաջացնի): Ռեժիսոր Վլադիմիր Մենշովին սցենարը միանգամից չթողեց, նրան դուր եկավ միայն այն տեխնիկան, որն օգտագործվում է ժամանակավոր ցատկելու համար. չափահաս դստեր հետ:

Հանրաճանաչ սցենարիստ Յան Ֆրիդը նույնպես նպաստեց Վալենտին Չերնիխի կողմից սցենարի գնահատմանը, նա նաև շատ թերահավատորեն վերաբերվեց իր գործընկերոջ աշխատանքին, ինչը նույնպես ազդեց Մենշովի կարծիքի վրա: Բայց, դրամատուրգը հրաժարվեց վերափոխել սցենարը, և Մենշովը չհրաժարվեց աշխատել, բայց ճանապարհին սցենարը ենթարկվեց փոփոխությունների, այդ թվում ՝ կերպարների դիտողությունները դարձան ավելի ճշգրիտ և խորիմաստ: Եվ նրանցից շատերը կան ֆիլմում, շատերը չեն էլ հիշի, որ սիրված «ckծված բուրժուական ճահիճը» կամ «երեկոն դադարում է թառամել». Սա սիրված «Մոսկվան արցունքներին չի հավատում» -ից: Բայց Գեորգի Իվանովիչի մասին արտահայտությունը, ով նաև Գոգան է, նա նաև Գոշան է, Յուրին և Գորան հիշում են բոլորը:

Ֆիլմի այլ արտահայտություններ այնքան էլ հաճախ չեն օգտագործվում, բայց մյուս կողմից `որքան իմաստություն և կյանքի փորձ ունեն: Ի վերջո, որքան նրբանկատորեն կարելի էր նկատել չամուսնացած կնոջ արտաքինի մասին, որով, թերևս, յուրաքանչյուր դիտող հանդիպել էր, բայց որևէ մեկի մտքով չէր անցել դա ձևակերպել որպես հատկություն:

«Իվան Վասիլիևիչը փոխում է իր մասնագիտությունը»

Այդ ժամանակ Գայդայը հարված էր կատարում հարվածից հետո, և այժմ նա նոր էր ավարտել «Կովկասի բանտարկյալը» ֆիլմը, երբ որոշեց իրականացնել իր հին երազանքը `նկարահանել Բուլգակովին: Սկզբում նրան գրավել է «Վազում» ներկայացումը, բայց արդեն հասցրել են այն գործի դնել: Այդ պատճառով Գայդայը կանգ առավ «Իվան Վասիլիևիչ» ներկայացման վրա:

Սցենարը գրվել է անմիջապես ռեժիսորի տանը: Հեղինակ - Վլադլեն Բախնովը ռեժիսորի հարևանն էր, նրանք ապրում էին նույն սանդուղքի վրա, մեղք էր չօգտվել նման հարմարավետությունից և չստեղծել սցենար, որը բացարձակապես կհամապատասխաներ Գայդային, թեկուզև այն պատճառով, որ նա մասնակցել է դրա ստեղծմանը:

Ֆիլմի թողարկումից անցել է մի քանի տասնամյակ, և մենք դեռ պատրաստակամորեն օգտագործում ենք արտահայտություններ, որոնք հաստատապես դարձել են ժամանակակից ժողովրդական բանահյուսության մի մասը: Մենք պնդում ենք «շարունակել խնջույքը», մենք ինքներս չենք նկատում, թե ինչպես է «արտասահմանյան սմբուկի խավիարի» մասին կատակը հերթական անգամ խզվում: Եվ հիանալով ՝ մենք ինքներս չենք նկատում, թե ինչպես է այն թռչում. «Օ,, ինչ գեղեցկություն է: Շշնջա! »:

«Ադամանդե թևը»

Յակով Կոսյուկովսկին և Մորիս Սլոբոդսկոյն արդեն աշխատել են Գայդայի հետ, Շուրիկի ստեղծման վրա, «Ադամանդե թևը» նույնպես ստեղծվել է նրանց կողմից, բայց սկզբում այն այլ անուն ուներ ՝ «Մաքսանենգ»: Սցենարը ծագեց մի պատճառով, դրա ստեղծման պատճառը թերթի հոդվածն էր `գիպսով գոհարներ փոխադրելու մասին, այնպես որ կարող ենք ապահով ասել, որ ֆիլմը հիմնված է իրական իրադարձությունների վրա:

Այնուամենայնիվ, Նիկուլինը (սցենարը միանգամից գրվեց նրա համար) միամիտ պարզամետի տեսքով, որը հայտնվեց հանցավոր պայքարի կենտրոնում, ստիպված էր շատ ավելի կարևոր դեր խաղալ քաղաքական ասպարեզում: Դա նույնիսկ նշվել էր ֆիլմի սցենարային հայտում: Նրանք ասում են, որ խորհրդային ռուբլին ավելի է ամրապնդվում, երկրի նկատմամբ հետաքրքրությունը մեծանում է, զբոսաշրջիկների հոսքն աճում է, և նրանց հետ միասին կան պրոֆեսիոնալ մաքսանենգներ, ովքեր կամ ոսկի և ադամանդ են բերում երկիր, կամ մտադիր են փող հանել: Մյուս կողմից, Նիկուլինը պետք է բացահայտեր քաղաքացիների օգնությունը իրավապահ մարմիններին:

Խմբագիրը ակնարկում նշել է, որ այս հեղինակները միշտ խորը մտքեր և իրական զգացմունքներ ունեն կոմիկական սյուժեների հետևում: Որպես հեղինակ հանդես եկավ նաև Լեոնիդ Գայդայը, ով խնդրեց իրեն համարել սցենարի հեղինակներից մեկը: Սցենարը աստիճանաբար դարձավ ավելի հարմարեցված, զվարճալի և օրիգինալ, անունը փոխվեց: Խաբեբաների և գողերի կյանքը նկարագրող դրվագները գրաքննիչները հեռացրել են, և հեղինակները լսել են դրանք:

«Ադամանդե ձեռքը» ստացվեց կտրված ադամանդի նման, հակառակ դեպքում ինչպե՞ս կարելի է բացատրել այն փաստը, որ ֆիլմից արտահայտությունները վաղուց դարձել են ոչ միայն թևավոր, այլ գործնականում հայտնի:

«Հաջողության պարոնայք»

Ֆիլմը գործնականում կապ չունի բնօրինակ սցենարի հետ, որը գրել է ձգտող գրող Վիկտորիա Տոկարևան: Ֆիլմը նախնական անվանումով կրկնել հանցագործին: Գլխավոր հերոս Եվգենի Լեոնովը, ում համար ֆիլմը գրվել է, առաջին տարբերակով պետք է լիներ ոստիկանության մայոր և դարձավ մանկապարտեզի ուսուցիչ: Շատ անսպասելի շրջադարձ և գեղարվեստական հնարք:

Սցենարի առաջարկը ենթադրում էր, որ նկարահանմանը կմասնակցեն լավագույն կատակերգական դերասանները: Դիմումը նույնիսկ ժամանակ չի ունեցել դիտարկելու համար, բայց դերասաններն արդեն հասցրել են հրաժարվել նկարահանումներից և դա լավ պատճառներով: Միրոնովն արդեն զբաղված էր նկարահանման հրապարակում, և Նիկուլինը չցանկացավ կրկին կատակերգական կերպարով նկարահանվել: Սցենարը նորից վերաշարադրվեց այլ դերասանների համար:

Խորհրդային տարիներին նման ծրագրի ֆիլմը շատ ռիսկային ձեռնարկ էր: Բոլոր գլխավոր հերոսները գողեր են ու կրկնվող օրինախախտներ, խոսակցությունները գողերի վրա են: Հավանաբար, առանց Գեորգի Դանիելի հեղինակության, որը ոչ թե ռեժիսորն է, այլ ֆիլմի գեղարվեստական ղեկավարը, շատ բան չէր լուծվի: Բայց, երբ սցենարը պատրաստ էր, այն ուղարկվեց ոստիկանության գրեթե բոլոր խոշոր ստորաբաժանումներ `վերանայման համար: Փոփոխություններ կատարվեցին, առաջարկությունները հաշվի առնվեցին:

Աղջիկները

Յուրի Չուլյուկինի կատակերգությունը, որը նկարահանվել է շինարարական բրիգադների ընթացքում, ոչ միայն երգել է աշխատանքային սխրանքների և կոմսոմոլի սիրավեպի գովասանքներ, այն դասական մելոդրամա է `սոցիալիստական ռեալիզմի ոգով: Ի վերջո, սերը կառուցվում է կյանքի դժվարին պայմաններում, երբ հիմնական նպատակը կոմունիզմի կառուցումն էր: Ֆիլմը հիմնված է Բորիս Բեդնիի համանուն պատմության վրա, նա փայտահատ էր, հետևաբար նա գիտեր ամբողջ «խոհանոցը», որը կոչվում է ներսից:

Պատմությունը տպագրվեց թերթում, և ռեժիսորը հասկացավ, որ սա իր ապագա ֆիլմն է: Պատմության հեղինակը աշխատել է սցենարի վրա, ռեժիսորի խնդրանքով ՝ ներառելով առօրյա պահերը և այն ավելի պայծառ դարձնելով:

Ֆիլմը ծիծաղելի ստացվեց, բայց ըստ գաղափարի դա այդպես չէր, քանի որ հավելվածում ներառված էր ֆիլմ անգործության և մակաբույծների ուղղման մասին: Չնայած դրան, ֆիլմում չկա ոչ մի բացասական կերպար, մինչդեռ դրամայի բոլոր օրենքները պահպանվում են, կան հակամարտություններ, շահերի բախում և հուզիչ սյուժե:

Չնայած աշխատանքային գիծին, սցենարիստն ու ռեժիսորը առաջին պլան բերեցին հերոսների սիրային հարաբերությունները, ինչը, հավանաբար, հենց այն է, ինչ ֆիլմը դարձրեց այդքան սիրված և սիրված: Շատ արտահայտություններ երկար ժամանակ օգտագործվել են խոսքի մեջ ՝ հաղորդակցությանը հաղորդելով հատուկ ջերմություն և ինքնատիպություն:

«Սիրային հարաբերություններ աշխատավայրում»

Փաստորեն, ֆիլմը, որը խորհրդային դասական է, Էլդար Ռյազանովի և Էմիլ Բրագինսկու «Գործընկերներ» ներկայացումը բեմադրելու առաջին փորձը չէ: Նրանք միասին գրեցին այն մեկ ամսից էլ պակաս ժամանակում: Նրան դուր է եկել Լենինգրադի կատակերգության թատրոնի տնօրենը և բեմադրվել: Շատ պահեր չեն համընկել բնագրի հետ, ինչն, իհարկե, զայրացրել է հեղինակներին: Նրանց կարծիքով, ներկայացման հիմնական գաղափարը կորավ: Բայց հեռուստադիտողը հաջողվեց:

«Գործընկերները» խաղացել են բազմաթիվ թատրոններում ՝ ավելի քան 130-ում և ամենուր ՝ տալով նրանց իրենց սեփական տեսլականը: Իհարկե, էլ ինչի՞ համար է ռեժիսորը: Էլդար Ռյազանովը որոշեց արդարությունը վերականգնել բոլորովին անսպասելի կերպով և ֆիլմ նկարահանել իր պիեսի հիման վրա: Ռեժիսորի ամենասիրելի մտահղացումը, ֆիլմ, որը լցված է տաղանդավոր դերասանների անբասիր խաղով, լեգենդար արտահայտություններով և սիրված պահերով, որոնք վերանայվում են մի քանի տասնամյակ անընդմեջ:

Ո՞րն է ֆիլմի և ներկայացման հիմնական գաղափարը, եթե անտեսեք, իհարկե, գլխավոր հերոսների սիրային հարաբերությունների կարևոր դերը: Ուշադրություն գործընկերներին `այն մարդկանց, ում հետ մեր ժամանակի մեծ մասն ենք անցկացնում, ուզենք թե չուզենք: Ի վերջո, նույնիսկ ամենափոքր ուշադրությունն ու խնամքը կարող են փոխել մեկ այլ մարդու կյանքը:

«Սեր և աղավնիներ»

Վլադիմիր Գուրկինի պիեսը նույնպես առաջին անգամ բեմադրվեց թատրոնում, մի քանի տարի անց Վլադիմիր Մենշովը ցանկացավ նկարահանել այն, և հեղինակը ստեղծեց սցենարը: Այդքան պարզ ձևով ծնվեց մի ֆիլմ, որը սիրահարվեց դիտողին և դարձավ խորհրդային կինոյի դասականներից մեկը:

Կուզյակինների ընտանիքը իրական է և ապրում էր հեղինակի հարևանությամբ, բայց նրանք ունեին ոչ թե երեք, այլ չորս երեխա: Բայց ընտանիքի գլուխն իսկապես ծրագրի համաձայն գնաց հանգստանալու և այնտեղ նրան տարավ մեկ այլ կին, որը փորձություն դարձավ նրանց թվացյալ ամուր ընտանիքի համար: Այդ իսկական տիկինը, սակայն, ընտանիք չի եկել ցուցադրությամբ, բայց կինը շատ խարիզմատիկ էր: Բայց աղավնիների մասին `բացարձակ ճշմարտություն:

Հարևանները նույնպես իրական էին, օրիգինալ և պայծառ, գրեթե յուրաքանչյուր գյուղում կան այդպիսի հերոսներ, հետևաբար նրանց ներկայությունը ֆիլմում շատ օրգանական է: Ի դեպ, ընտանիքը տեղյակ չէր, որ իրենց կյանքի պատմության մասին ֆիլմ է նկարահանվում, սցենարիստը նրանց չի պատմել այդ մասին: Ռուսական գյուղն իր ինքնատիպությամբ արդեն լի է լեգենդար արտահայտություններով, որոնք առատորեն համեմում են խոսքը: Հետևաբար, ֆիլմը հարուստ դարձավ դեռևս կենդանի բռնող արտահայտություններով:

Սա խորհրդային ֆիլմերի միջոցով խոսքի մեջ հայտնվածի միայն մի փոքր մասն է `ռեժիսորների և սցենարիստների հնարամիտ աշխատանքի շնորհիվ, որոնք այնքան համոզիչ էին: Շատ արտահայտություններ պարզապես պատրվակ են `վերանայելու ձեր սիրած կինոյի գործերը, ի դեպ, հատկապես ուշադիր մարդիկ ֆիլմերում անհամապատասխանություններ են նկատում, որոնք ավելի շուտ ցույց են տալիս, որ դրանք նույնպես արվել են կենդանի մարդկանց կողմից, ովքեր իրավունք ունեն փոքր սխալներ թույլ տալու: