Բովանդակություն:
Video: Ո՞րն է տարբերությունը փարիզյան Մոնմարտրի և Մոնպառնասի միջև, և ինչու են այդ վայրերն այդքան գրավում արվեստագետներին
2024 Հեղինակ: Richard Flannagan | [email protected]. Վերջին փոփոխված: 2023-12-16 00:08
Մինչև 1910 -ականների վերջը բոլոր արվեստագետները ձգտում էին Փարիզի Մոնմարտր ժողովրդավարական կյանքի պայմանների և ստեղծագործական զարգացման հատուկ ոգեշնչող մթնոլորտի պատճառով: Այնուամենայնիվ, այս վայրը գտնվում էր քաղաքի կենտրոնական մասից բավականին հեռու, ինչի կապակցությամբ Մոնմարտրը շուտով ունեցավ «մրցակից» ՝ Մոնպառնասը: Եվ հետո վերջինս դարձավ իդեալական փոխզիջումային տարբերակ Փարիզի ստեղծագործական միջավայրի համար:
Մոնպառնաս
Եթե Մոնմարտրը բնակեցված էր ռոմանտիկ գեղարվեստական ոգեշնչողներով (օրինակ ՝ olaոլա, Մանե, Դեգա, Ֆորեթ), ապա Մոնպառնասը ներկայացված էր անզիջում արտագաղթած արտիստներով: Նրանցից շատերը եկել էին Մոնմարտրից ՝ այնտեղ բնակություն հաստատելու ՝ ցածր վարձավճարներ և հարմարավետ արհեստանոց փնտրելու համար:
Տեղական տեսարժան վայրեր.1. Uley հյուրանոցը համեստ հյուրանոց է, որտեղ 20 -րդ դարում ստեղծագործական մտավորականության ներկայացուցիչները վարձակալել են սենյակներ: Նրա պատերի ներսում աշխատել են ՝ Գիյոմ Ապոլիները, Ամեդեո Մոդիլիանին, Ֆերնանդ Լեգերը և ուրիշներ: 2. Մոնպառնաս թանգարան 3. Մոնպառնաս թատրոնը մշակութային ուշագրավ հաստատություն է, որը բացվել է 19 -րդ դարի երկրորդ կեսին: Նա ուրախացնում է իր հանդիսատեսին լեգենդար ստեղծագործությունների հիանալի կատարումներով: 4. Մոնպառնաս աշտարակը Ֆրանսիայի մայրաքաղաքի միակ երկնաքերն է, այս շենքի բարձրությունը գերազանցում է 200 մետրը:
Մոնպառնասը իր ծաղկման շրջանը հասավ 1920-30 -ական թվականներին ՝ Առաջին և Երկրորդ համաշխարհային պատերազմների միջև: Մոնպառնասը դարձավ 20 -րդ դարի ամենաբարգավաճ և բեղմնավոր գեղարվեստական գաղութներից մեկը, Փարիզի մտավոր և գեղարվեստական կյանքի սիրտը: Մոնպառնասի սրճարաններն ու բարերը 20 -րդ դարի ստեղծագործ հանճարների հանդիպման և հանգստի վայր էին: Այն ժամանակ չջեռուցվող ստուդիայում ապրելը ՝ առանց առնետներով և թրթուրներով վարակված հոսող ջրի, այն ժամանակ գրեթե պատիվ էր: Մոնպառնասի թանկարժեք սրճարանները նույնիսկ ընդունում էին նկարչի նկարը որպես վճար, եթե նա չէր կարող վճարել հաշիվը: Էսքիզները պահվում էին մինչև հաշիվը կանխիկ վճարելը: Սա հանգեցրեց նրան, որ սրճարանի պատերը պատված էին արվեստի գործերի հավաքածուով, որոնք այսօր նախանձում են հավաքորդներին: Մոնպառնասը շատ ավելի մոտ է այն հիմնական տեսարժան վայրերին, որոնք շատերը ցանկանում են տեսնել Փարիզում: Մոնմարտրը, իհարկե, շատ մատչելի է, և շատերին դուր է գալիս գեղջուկ մթնոլորտը, սակայն այն հեռու է քաղաքի կենտրոնից:
Մոնմարտր
Պատմական տեսանկյունից Մոնմարտրը շատ շահեկան դիրք ունի: Նրա անունը պայմանավորված է երկու մրցակցային պատճառներով. Մոնմարտրը սկզբում կոչվում էր «Մոնս Մարտիս», ինչը նշանակում է «Մարսի լեռ»: Իսկ հետագայում այն մկրտվեց Մոնմարտր, որը նաև հայտնի էր որպես «Նահատակի լեռ» (փաստն այն է, որ Փարիզի Սեն-Դենի առաջին եպիսկոպոսը գլխատվել է բլրի գագաթին մ.թ. 250 թ.: Հռոմեական կայսրության ժամանակ քրիստոնյա լինելը, մեղմ ասած, անցանկալի: նահատակություն ՝ հանուն հավատի և ոգեշնչեց բլրի անունը):
Տեղական տեսարժան վայրեր.1. Կաբարե Մուլեն Ռուժ 2. Շատ նկարիչների սիրված սրճարան Moulin de la Galette3. Sacré-Coeur- ը ամենամեծ կաթոլիկ տաճարն է, եթե ոչ ամբողջ Եվրոպան, ապա հաստատ Ֆրանսիան: 4. Մոնմարտրի թանգարան: 19-րդ դարում նկարիչ Պիեռ-Օգյուստ Ռենուարը աշխատում էր առանձնատան պատերի ներսում:
Մոնմարտրը փարիզյան թաղամասերից ամենախոհեմն է, որը հայտնի է իր քարապատ փողոցներով, գեղջուկ մթնոլորտով, աշխույժ գիշերային կյանքով, մեծ սպիտակ եկեղեցով և արվեստագետներով, ովքեր իրենց տունն այստեղ գտել են ավելի քան մեկ դար առաջ: Հանրահայտ Մուլեն Ռուժը և գիշերային կյանքը դեռևս կարելի է տեսնել Մոնմարտրի ստորոտում: Այսօր Մոնմարտրում ապրելը թանկ է, չնայած այն հանգամանքին, որ երկար տարիներ այս քաղաքը պարզապես բանվոր դասակարգի բնակության վայր էր: Բացի տնտեսական փաստարկներից, Մոնմարտրի նկարիչները ոգեշնչվել են ծաղիկներով և գյուղական բնապատկերներով: Հետաքրքիր պատմություն է ասոցացվում Պիկասոյի հետ:Փաստն այն է, որ Մոնմարտրի և Մոնպառնասի սրճարաններում արվեստագետները կարող էին իրենց ուրվագծերով վճարել հաշիվները: Այսպիսով, Պիկասոն օգտվեց այս հնարավորությունից. Երբ նա գալիս էր այնտեղ ճաշելու, Պիկասոն վճարում էր ոչ ոքիով: Սեփականատերը սկզբում ընդունեց դա, չնայած նա հարցրեց Պիկասոյին, թե ինչու նա նույնիսկ չի ստորագրել իր գծագրերը: Պիկասոն, ով հայտնի է իր վառ և «համեստ» հայտարարություններով, պատասխանեց նրան. Արվեստագետի համառությունը արագ վրդովեցրեց սրճարանի տիրոջը:
Արվեստագետներ Մոնեն, Վան Գոգը և Ռենուարը գտան իրենց խաղաղությունն ու ստեղծագործական հանգիստը Մոնմարտրում, որտեղ հնարավոր էր (և հասանելի) զարգացնել իրենց արվեստը: Երբ արվեստասերները լսում են իմպրեսիոնիստական նկարչության մասին, նրանք հիմնականում հիշում են բնանկարներ: Բայց Մոնմարտրում զարգացան նաև կտավներ ՝ բազմաթիվ քաղաքային երեկույթներով և արդյունաբերական ներկայացուցչություններով: Իրոք, Մոնմարտրը իդեալական սեմինար էր այն արվեստագետների համար, ովքեր պայքարում էին աճող լուսանկարչության արվեստի հետ: Աշխարհահռչակ գեղանկարիչ Պաբլո Պիկասոն առաջին նկարիչներից էր, ով լքեց քաղաքի շրջակայքը և ճանապարհորդեց Փարիզի հարավում գտնվող մեկ այլ բլուր `Մոնպառնաս: Դրան հաջորդեց մտավորականների և արվեստագետների հոսք (Սեզան, Jeanան-Պոլ Սարտր, acակոմետտի, Դալի կամ Էռնեստ Հեմինգուեյ): Այս ամբողջ գեղարվեստական վերելքը իսկապես նպաստեց ստեղծագործական մթնոլորտին, որը բնորոշ էր Մոնպառնասին բուռն 20 -ականներին:
Երկու քառորդը ՝ Մոնմարտրը և Մոնպառնասը, օգնել են ձևավորել այլ նորարարների մեծ սերունդ:
Խորհուրդ ենք տալիս:
Ինչպես 5 րոպեում տարբերել Մինոյան և Միքենյան արվեստի միջև եղած տարբերությունը
Մինո և Միկեն քաղաքակրթությունները ծաղկել են Կրետեում և մայրցամաքային Հունաստանում մ.թ.ա. Նրանց միջև կա որոշակի նմանություն ՝ կապված այն բանի հետ, որ միկենեցիները որդեգրել են բազմաթիվ մինոական մշակույթներ: Այնուամենայնիվ, նրանց ապրելակերպը, հասարակությունը և համոզմունքները բոլորովին այլ էին, և դա ակնհայտ է նրանց արվեստում: Երկու քաղաքակրթությունների արվեստի հիմնական տարբերությունները `հետագա հոդվածում
Ինչպես Ռուսաստանում կանայք էին կոչվում, կամ Ո՞րն էր տարբերությունը աղջկա և աղջկա միջև
Գեղեցիկ սեռը կարելի է անվանել և՛ աղջիկ, և՛ աղջիկ: Միայն առաջինն է արժանի հնչում, իսկ երկրորդ տարբերակը `մերժողական: Ինչպե՞ս էր հին ժամանակներում: Ստացվում է, որ ավելի վաղ Ռուսաստանում այս բառերի միջև կար մի ամբողջ սոցիալական բաց: Բարձր խավի ներկայացուցիչը երբեք իր աղջկան աղջիկ չէր անվանի, բայց հասարակ մարդկանց շրջանում դա շատ տարածված էր: Միևնույն ժամանակ, կանայք չէին վիրավորվում, քանի որ այս տարբերակը սովորական զրույցի եղանակն էր: Կարդացեք, թե ինչի համար է ներդրվել
Ո՞րն է տարբերությունը X, Y և Z սերունդների միջև, և ինչու է նրանց համար այդքան դժվար միմյանց հասկանալը
Դժվար թե որևէ մեկը պնդի, որ տարբեր տարիքի մարդիկ ունեն կյանքի տարբեր արժեքներ և առաջնահերթ ուղեցույցներ: «Հայրերի և երեխաների» տխրահռչակ հակամարտությունը, և այս հասկացության ամենալայն իմաստով, պարզվում է, որ շատ տրամաբանորեն հիմնավորված է, եթե դիտարկվի սերունդների տեսության պրիզմայով: Ինչու է այն ծագել, ինչ է դա և ինչպես են սերունդները տարբերվում միմյանցից: Եվ որ ամենակարևորն է, ո՞րն է մեզ սպառնալիք generation սերունդը ՝ պատրաստվելով հասուն տարիքի:
Ինչ են հագնում քահանաներն ու վանականները, կամ Ո՞րն է տարբերությունը թևնոցի և խալաթի միջև
Քահանաները, ինչպես, ի դեպ, վանականները, չեն կարող շփոթվել որևէ մեկի հետ, այնքան օրիգինալ է նրանց տեսքը, որը դարեր շարունակ մարմնավորել է Ուղղափառ եկեղեցու ավանդույթները: Այնպիսի տպավորություն է ստեղծվում, որ պարզապես սովորական մարդկանցից, աշխարհիկներից տարբերվելու ձգտմամբ, եկեղեցին անսասան է պահում սարկավագներին, քահանաներին, եպիսկոպոսներին, վանականներին հագնվելու կանոնները, չի ճանաչում այս ոլորտում նորամուծությունները, որոնց շնորհիվ ժամանակակից ներկայացուցիչները ուղղափառ հոգևորականությունը գրեթե նման է իր նախորդներին
Ինչու՞ է Ռուսաստանի ներքին տարածքն այդքան գրավում Դմիտրի Լևինի քնարական գյուղական բնապատկերները
Անհիշելի ժամանակներից ռուս լանդշաֆտային նկարիչների ոգեշնչման աղբյուրը եղել է Ռուսաստանի զարմանալի անաղարտ բնությունը: Մեր ժամանակակիցները նույնպես ոգեշնչված են դրանով: Յուրաքանչյուր վարպետ դրանում գտնում է իր համը ՝ գրավելով դիտողի աչքն ու հոգեպարար լարերը: Նկարիչ Դմիտրի Լևինի աշխատանքում նման կարևորությունն անսովոր հյութալի գույնն է, որից շունչդ կտրվում է: Այսպիսով, այսօր մեր վիրտուալ պատկերասրահում կան ամբողջ աշխարհում ճանաչված գեղանկարչի վառ գունագեղ աշխատանքներ `լցված