Video: Էրիկ Դեյի «Կոճակ» կտավը: Դիմանկարներ բազմագույն սեղմիչներից
2024 Հեղինակ: Richard Flannagan | [email protected]. Վերջին փոփոխված: 2023-12-16 00:08
Ես մի քանի փաթեթ ունեմ գրասեղանիս մեջ ՝ գունավոր մետաղական կոճակներով, որոնցից ուղղակի չեմ գտնում օգտագործումը: Չնայած ես շատ եմ ուզում, քանի որ պարզ օրը արևի ճառագայթներն այդքան զվարթ խաղում են նապաստակներին իրենց փայլեցված գլխարկների վրա … Եվ միայն մեկ արտիստ անունով Էրիկ Դեյ գիտեք, թե ինչ անել այդքան շատերի հետ սեղմել կապում … Իհարկե, նկարեք դիմանկարներ! Այն, ինչ նա իրականում անում է Հյուսիսային Միչիգանում գտնվող իր ստեղծագործական սեմինարում: Որքան պարզ, որքան աշխարհիկ է այն նյութը, որով հեղինակը աշխատում է, այնքան ավելի դժվար է աշխատել դրա հետ. Նախ պետք է ընտրել մոտեցում այս նյութին, «ծանոթացնել» նրան նոր դերի հետ, և երբ նա «ընդունի» և ընտելանում է դրան, կարող ես անմիջապես աշխատել աշխատանքի վրա … Այսպիսով, Էրիկ Դագը նախ վերածում է այն դիմանկարը, որը նա պատրաստվում է գծել տրիկոտաժի կամ խաչաձևի նախշի նման: նա լուսանկարը բաժանում է բջիջների, յուրաքանչյուրին նշանակում է համար և գույն, այնուհետև այն վերարտադրում է սեղմիչներից: Մեկ նկարի վրա նկարիչը ծախսում է տասնյակ հազարավոր կոճակներ և մի քանի օր կամ նույնիսկ ամիս աշխատանք: Այնուամենայնիվ, եթե դուք չեք շեղվում, ապա մեկ օր շարունակ նրան «հրելը» բավական է:
Ի տարբերություն նկարիչների, ովքեր աշխատում են ներկերով, Էրիկը չափազանց սահմանափակ ներկապնակ ունի. Այն ամենը, ինչ առաջարկում են կոճակ պատրաստողները, ընդամենը մի քանի գույներ են, նույնիսկ առանց երանգների և դրանք խառնելու ունակության: Բայց նկարիչը չի հուսահատվում և օգտագործում է գույների այս սահմանափակ պաշարը բոլոր 100 -ի համար, արդյունքում, չնայած գունային գամմայի առումով արտառոց է, բայց շատ հետաքրքիր և ամենակարևորը ՝ իրատեսական դիմանկարներ: Եվ այս, ինչպես նաև անսովոր նյութի մեջ, նրա հիմնական «հնարքը»:
Ի դեպ, ինչու՞ է նկարիչը դիմանկարներ գծում քորոցներով: Էրիկ Դագը վստահ է, որ մարդկանց համար շատ ավելի հետաքրքիր է գալ ցուցահանդեսներ, որտեղ նրանք կարող են այլ մարդկանց աչքերին նայել, նույնիսկ եթե դրանք գծված են, նույնիսկ քորոցներով, բայց իրենց նման: Բացի այդ, դիմանկարները միշտ ավելի աշխույժ և դիտարժան են, քան նատյուրմորտները կամ լանդշաֆտները, այնուամենայնիվ, հեղինակը չի բացառում, որ ժամանակի ընթացքում նա կընդլայնի իր հորիզոնները, և ոչ միայն ստեղծագործության, այլև նյութերի առումով:
Խորհուրդ ենք տալիս:
«Ավարտված դիմանկարներ». Լեհական «Shoe» ընկերության դասական դիմանկարներ
Լեհաստանից KIWI կոշիկ արտադրող ընկերությունը գովազդային արշավը նոր մակարդակի է հասցրել: Նրանք ոչ միայն ստեղծագործորեն մոտեցան այն գաղափարին, թե ինչպես պատմել իրենց արտադրանքի մասին, այլև կարողացան ստանալ առաջատար թանգարանների աջակցությունը ՝ արվեստի դասականների ամենահայտնի կտավների համար այսպես կոչված «ընդլայնված իրականություն» ստեղծելու համար: աշխարհը
Անալոգային դիմանկարներ. Իրատեսական հայտնիների դիմանկարներ `նկարիչ Ռիկ Ռեյմերտի կողմից
Նկարիչ Ռիկ Ռեյմերթին ոչ այլ ինչ է պետք, քան թանաք, թուղթ և վեցից ութ ժամ ազատ ժամանակ ՝ հայտնի մարդու իրատեսական դիմանկարը ստեղծելու համար ՝ լինի դա ժանրի կինոաստղ Դենի Տրեխոն, թե մեծ սոուլ երգիչ Իսահակ Հեյսը: Ռեյմերտը հաջողությամբ վաճառում է իր գծանկարները և իրեն անվանում «անալոգային արվեստի» հետևորդ
Կավե քանդակներ ՝ Պոլ Դեյի կողմից
Քանդակագործ Պոլ Դեյը լայնորեն հայտնի է Եվրոպայում և հատկապես հայրենի Բրիտանիայում `կավի, բրոնզի և խեժի աշխատանքներով: Ի տարբերություն մի շարք այլ քանդակագործների, մեր հերոսի աշխատանքները կարելի է տեսնել ոչ միայն թանգարանների պատերին, այլև հասարակական վայրերում, օրինակ ՝ երկաթուղային կայարանում և Լոնդոնի Վիկտորիա գետափին: Արդյո՞ք այս փաստն ինքնին նրա տաղանդի ճանաչում չէ:
Հավի հատիկ առ հատիկ: Անսովոր դիմանկարներ, որոնք շարված են բազմագույն լոբուց
Դժվար է հավատալ, բայց հեղինակներից մի քանի ամիս պահանջվեց նման դիմանկարը ստեղծելու համար, ինչպես նկարներում պատկերվածներն են, և հազարավոր բազմագույն սերմեր: Եվ սա ոչ միայն լոբու, ոլոռի, ոսպի և այլ հացահատիկային և ընդեղենի մասին է: Իրենց աշխատանքի համար անսովոր նկարների հեղինակները ՝ P Rocha- ն, R Rocha- ն և Malcom West- ը, օգտագործել են ավելի քան 50 գույն, և դա դժվար է կազմակերպել ՝ օգտագործելով բացառապես բուսական սերմեր: Այսպիսով, նրանք ստիպված էին օգտագործել Jellyb- ը
Վիշապը ՝ 40,000 կոճակ ոսկե վիշապ: Ռոբին Պրոցի կինետիկ քանդակները
Կյանքը տարածություն և շարժում է, և տեղադրումը, հավանաբար, ժամանակակից արվեստի միակ ժանրն է, որը կարելի է անվանել «կենդանի» ՝ հիմնված այս երկու բաղադրիչների վրա: Թեև կինետիկ քանդակները կարելի է անվանել նաև «կենդանի», որոնք զբաղեցնում են տեղադրման և քանդակագործության միջև ընկած սահմանը ՝ օդում սավառնելով ինչպես բառացի, այնպես էլ փոխաբերական իմաստով: Ամերիկացի նկարիչ Ռոբին Պրոցը մեկն է նրանցից, ովքեր նախընտրում են զարգացնել ժամանակակիցի այս կոնկրետ ուղղությունը