2024 Հեղինակ: Richard Flannagan | [email protected]. Վերջին փոփոխված: 2024-02-17 17:23
Every Living Thing շարքում ավստրալացի լուսանկարիչ Մարիան Դրյուն օգտագործում է տասնյոթերորդ դարի եվրոպական գեղանկարչության տարրեր, որոնք կենդանիների բռնի մահը հակադրում են նատյուրմորտի լավագույն ավանդույթին: Անշունչ մարմիններ ՝ ընկած ամենալավ բարակ կտավի վրա - այս նկարները լուռ են, անհանգստացնող և հուզիչ:
Carsանապարհներին մեքենաներով սպանված կամ էլեկտրահարված, ընտանի կենդանիների, թռչունների կողմից խեղդամահ արված Մարիան Դրուի լուսանկարներում քաղաքային աճի և սպառողների պահանջարկի ավելացման սովորական և ծանոթ փաստ է:
2002 թվականին ավստրալացի նկարչուհին մեկնեց Գերմանիա, որտեղ սովորեց նատյուրմորտ նկարչություն: Տուն վերադառնալուն պես բոլոր նոր գաղափարները մարմնավորվեցին «Ամեն կենդանի բան» անսովոր լուսանկարների շարքում: Ընդօրինակելով նատյուրմորտի նկարչության պատմական ձևերը և ներկը փոխարինելով լուսանկարչական միջոցներով ՝ Մարիան Դրուն ստեղծում է նկարներ, որոնք համատեղում են անցյալն ու ներկան, լուսանկարչությունն ու նկարչությունը ՝ միաժամանակ ուսումնասիրելով մահվան ժամանակակից հայեցակարգը և կենդանիների նկատմամբ այսօրվա հասարակության փոփոխվող վերաբերմունքը:
Մարայն Դրուն խոստովանում է, որ իր լուսանկարներին հեռուստադիտողների արձագանքը միշտ չէ, որ դրական է, բուսակերները հատկապես նախանձախնդիր են: Բայց եթե ուշադիր զննեք նկարները, կհասկանաք, որ դրանք ունեն խորը իմաստ, որը մեզ ստիպում է մտածել և վերաիմաստավորել որոշ արժեքներ:
Australiaնվել է Ավստրալիայում 1960 թվականին, Մարիան Դրուն սովորել է վիզուալ արվեստներ Կանբերայի արվեստների դպրոցում և Գերմանիայում փորձարարական լուսանկարչություն: 1983 -ից մինչ օրս ավստրալացի նկարիչը անցկացրել է 21 անհատական ցուցահանդես Ավստրալիայում, ԱՄՆ -ում, Ֆրանսիայում և Գերմանիայում, ինչպես նաև մասնակցել է խմբային ցուցահանդեսների Չինաստանում, Գերմանիայում և ԱՄՆ -ում: Նրա աշխատանքները ներկայացված են Ազգային պատկերասրահում, Քուինսլենդի արվեստի պատկերասրահում և Ավստրալիայի բազմաթիվ հեղինակավոր լուսանկարների հավաքածուներում:
Խորհուրդ ենք տալիս:
Պարզ իրերի կյանք. Նատյուրմորտ Մարիա Սապեգոյի լուսանկարներ
Մարիան իր ստեղծագործությունները սևամորթ է անվանում: Չնայած, թերևս, «հոգեբանական նատյուրմորտ» անվանումն ավելի՞ կհամապատասխանի նրանց: Շրջանակում `ամենապարզ բաները: Խնձոր և տանձ, ձմերուկի մի կտոր, կիտրոնի քամոտ մի կտոր, վայրի ծաղիկներ, չոր ցողուններ և փոշոտ սարդոստայններ երկրի պատուհանի վրա, ապակյա բաժակներ, բաժակներ, շշեր … Ռեֆլեկտորի ափսեի մեջ մի այլ աշխարհ անհասկանալի է կռահվում … ծածկոցներ խորհրդավոր մառախուղով նկարը … Եվ ամեն ինչ լցված է խորհրդավոր
Խորհրդային անցյալի ժամանակակից տեսարաններ. Ալեքսանդր Սեննիկովի նատյուրմորտ լուսանկարներ
Իրերը միշտ պահպանում են իրենց դարաշրջանի ոգին: ԽՍՀՄ փլուզումից անցած երկու տասնամյակների ընթացքում կյանքը արմատապես փոխվել է, բայց խորհրդային կյանքի մասունքները դեռ փոշի են հավաքում պահարաններում և պահարաններում. Ալեքսանդր Սեննիկովի ֆոտո-նատյուրմորտները ՝ որպես անցած տասնամյակների սառեցման շրջանակներ. Նրանք ունեն ամեն ինչ ՝ աշխատողների և գյուղացիների առօրյայից մինչև խորհրդային մտավորականության չափված կյանք
Նորից Վու-Տանգի՞ն: Ռեփ կոմիքսներ փոքրիկների համար ՝ Մարկ Դրյուի կողմից
Նյու Յորքում բնակվող նկարիչ Մարկ Դրյուն ստեղծեց 1990-ականների հիփ-հոփի բառերի և ազդեցիկ Peanuts կոմիքսների սրամիտ խառնուրդ ՝ դասական ռեփ երգերից տողեր կոմիքսների հերոսների բերանում, որը գլխավորում էր հայտնի Չարլի Բրաունը: Արդյունքը ծիծաղելի կոմիքսներ են, որոնք սիրում են անգամ գետնանուշին անծանոթ հեռուստադիտողները:
Սնունդ, ծաղկամաններ և կյանքի այլ մանրուքներ. Stillոնի Միլլերի նատյուրմորտ լուսանկարներ
Մենք, հավանաբար, երբեք չէինք նկատի մեր շուրջը գտնվող յուրաքանչյուր առարկայի գեղեցկությունը ՝ կես բաժակ ուժեղ բաժակի պատճառով կես ժամ առաջ մոռացված այնտեղ, մինչև ծաղկամանը ծաղիկներով, որոնք վաղուց չորացել էին դրանց նկատմամբ ուշադրության բացակայության պատճառով, եթե ոչ այն նկարիչների և լուսանկարիչների համար, որոնք զբաղվում են նատյուրմորտի լուսանկարչությամբ կամ նատյուրմորտներով: Johnոնի Միլլերը լուսանկարչության այս ենթատեսակի ամենամեծ դեմքերից է:
Ներկված նկարներ. Նատյուրմորտ ՝ Դեյվիդ Լիգարդի կողմից
Հետաքրքիր է, թռչունները կարտահայտե՞ն նման իրատեսական նկարներում պատկերված պտուղը: Դևիդ Լիգարդի նատյուրմորտները, կարծես, հարմար են հին նկարիչների գեղարվեստական մենամարտի պատմությանը: Բայց մեր ժամանակակիցը ամեն կերպ ժխտում է ռեալիզմից (և երբեմն հիպերռեալիզմ. Ինչու՞ չենք ցավում դրա համար): Նկարիչն ասում է, որ իր նկարը մետաֆիզիկական է, իսկ առաջին պլանի տարածքը մի տեսակ սուրբ վայր է, մի տեսակ զոհասեղան, որի վրա տեղադրված են խորհրդանշական առարկաներ, և լույսը հավասարակշռված