Մարկ Շագալի հաղթանակը Փարիզի օպերայում. Ինչպես է բելառուս նկարիչը նկարել առաստաղը Գրանդ օպերայում

2024 Հեղինակ: Richard Flannagan | [email protected]. Վերջին փոփոխված: 2023-12-16 00:08

Փարիզի օպերան փայլում է ավելի քան մեկ տասնամյակ, երբ Մովշա Խոցկելևիչ Շագալը ծնվել է բելառուսական Վիտեբսկ քաղաքում աղքատ հրեական ընտանիքում: Կանցնի դարից մի փոքր ավելի, և նրա արվեստը կգնահատեն ոչ միայն ֆրանսիական հայտնի թատրոնի այցելուները, այլև թանկարժեք ժամացույցների գիտակները. Շագալի աշխատանքը բառացիորեն անցել է ժամանակի փորձությունը:

Գրանդ օպերայի անցյալը ՝ Անդրե Մալրոն և Մարկ Շագալը

Լա Պելետիե փողոցում գտնվող Փարիզի օպերայի հին շենքը մի անգամ չքացավ Նապոլեոն III- ի կողմից. Հենց այնտեղ Ֆրանսիայի Հանրապետության նախագահը սպանվեց 1858 թ.: Հետեւաբար, անցկացվեց մրցույթ նոր Օպերայի լավագույն ճարտարապետական նախագծի համար, իսկ հետո հաղթեց այն ժամանակ անհայտ Շառլ Գարնիեն: 1875 թ., Փայլուն ոսկե գմբեթով բարձր շենքը բացվեց հանրության առջև, իսկ 1989 թվականից այն կոչվեց Օպերա Գարնիեր `ի պատիվ ճարտարապետի:

Օպերայի ինտերիերը զարդարված էր նույն շքեղ «Նապոլեոն III ոճով», ինչ շենքն ինքն էր, իսկ դահլիճի գմբեթի տախտակը նկարել էր նկարիչ lesյուլ-Յուջին Լենյովը: Կազմը ներառում էր տասներկու մուսաների և Ապոլոնի պատկերները և կոչվում էր «Musերեկի և գիշերվա մուսաները և ժամերը»: Բայց որոշ ժամանակ անց ափսեը վնասվեց, և 1963 թվականին Ֆրանսիայի մշակույթի նախարար Անդրե Մալրոն որոշեց վերանորոգել Գրանդ օպերայի դահլիճը: Նա հրավիրեց Մարկ Շագալին նկարել դահլիճի առաստաղը:

Նկարիչը, ով ծնվել է Վիտեբսկում 1887 թվականին, քսանչորս տարեկանում եկել է Փարիզ կրթաթոշակով, սովորել է Art Nouveau- ի վարպետների մոտ, ապրել է «Ուլեյ» հանրակացարանում, կազմակերպել է իր աշխատանքների ցուցահանդեսը: Հետո Շագալը սկսեց իրեն Մարկ անվանել: Որոշ ժամանակ անց նա մեկնել է վերադառնալու 1923 թվականին ՝ կոլեկցիոներ և բարերար Ամբրոզ Վոլարդի հրավերով, և Շագալի հետագա կյանքը ամուր կապված է Ֆրանսիայի և նրա մայրաքաղաքի հետ: Բացի նկարներից, Շագալը ստեղծեց նաև քանդակներ, զարդարեց վիտրաժներ, ստեղծեց զարդեր երաժշտական / u200b / u200b ներկայացումների համար.

Որոշումը բավականին համարձակ էր. Նկարիչը ներկայացնում էր արվեստի ավանգարդ ուղղությունը, և այս ընտրության հակառակորդները փաստարկներ էին հնչեցնում Շագալի ոճի անհամապատասխանության մասին փարիզյան թատրոնի պատմական արժեքի վերաբերյալ: Բայց Անդրե Մալրոյին դժվար չէր որոշումներ կայացնելը: Այս պետական գործիչն իրեն ապացուցեց Երկրորդ համաշխարհային պատերազմի տարիներին մարտադաշտերում և դարձավ Շառլ լը Գոլի գործընկեր: Բացի այդ, նա գրող էր, նա գրել էր բազմաթիվ գրքեր, այդ թվում ՝ «Մարդը շատ» աշխատությունը, որը 1933 թվականին արժանացել էր Գոնկուրի մրցանակի:

Նոր փորվածք

220 քառակուսի մետր տարածք զբաղեցնող նոր ափսեի աշխատանքները տևել են մեկ տարի, 77-ամյա Շագալը աշխատել է երեք օգնականի հետ: Աշխատանքի կազմը պայմանականորեն բաժանված էր հինգ գունավոր հատվածների `կանաչ, կապույտ, դեղին, կարմիր, սպիտակ:

Յուրաքանչյուր հատված գրավեց դասական ստեղծագործություններից մի տեսարան կամ հերոսներ ՝ Մուսորգսկու «Բորիս Գոդունով», Չայկովսկու «Կարապի լիճ», Մոցարտի «Կախարդական սրինգը», Բերլիոզի «Ռոմեո և Julուլիետ» և մի քանի ուրիշներ, ովքեր փառաբանում էին բեմի բեմը: Փարիզի օպերան և ընդհանրապես համաշխարհային երաժշտությունը: Դրանցից բացի, Շագալը պատկերել է Էյֆելյան աշտարակը, Հաղթական կամարը և բուն Օպերայի շենքը: Այնտեղ կարող եք տեսնել նաև նկարչի և գործի պատվիրատուի գործիչները ՝ Մալրոյին:Միևնույն ժամանակ, Լենևի աշխատանքը չի ոչնչացվել. Շագալը ստեղծեց իր աշխատանքը 24 շարժական վահանակների վրա, որոնք տեղադրված էին հին առաստաղի նկարի վրա:

Վերանորոգված դահլիճի բացումը տեղի ունեցավ 1964 թվականի սեպտեմբերի 23 -ին, ջահը լուսավորվեց, մինչ նվագախումբը կատարում էր Մոցարտի «Յուպիտերի սիմֆոնիա» ստեղծագործությունը ՝ նկարչի ամենասիրելի ստեղծագործություններից մեկը: Լուսավորված տափաստանը հանրության վրա ամենաբարենպաստ տպավորությունն է թողել: Դահլիճի բարոկկո ինտերիերի և Շագալի ավանգարդ նկարչության համադրությունը հետաքրքիր դարձավ, նոր շունչ հաղորդեց լսարանի մթնոլորտին ՝ չվնասելով իր երբեմնի շքեղությունը: Իշտ է, դա առանց քննադատական ակնարկների չէր, նկարիչը նույնիսկ մեղադրվում էր հարկատուների հաշվին հարստանալու ցանկության մեջ: Trueիշտ է, Շագալը ոչ մի վճար չի ստացել գավազանի ձևավորման համար:

Փարիզի օպերայի Պլաֆոնդը և ժամանակների կապը

Հետագայում նկարիչը ավարտեց ևս մեկ աշխատանք Անդրե Մալրոյի համար `այս անգամ այն կապված էր գրողի նոր գրքի ձևավորման հետ: Դա տեղի ունեցավ 1977 թվականին, և միևնույն ժամանակ Շագալը արժանացավ Ֆրանսիայում ամենաբարձր պարգևին ՝ ստանալով Պատվո լեգեոնի Մեծ խաչը: Չագալը մահացավ 98 տարեկան հասակում, ինչպես կանխատեսում էր գուշակը ՝ թռիչքի ժամանակ. Նրա սիրտը կանգ առավ վերելակի մեջ, երբ բարձրանում էր Սեն Պոլ դը Վենս քաղաքի տան երկրորդ հարկ:

Արդեն նոր հազարամյակում Vacheron Constantin ժամացույցների ընկերությունը թողարկել է ժամացույցի 15 մոդել `Օպերայի գմբեթի բեկորների պատկերով: Այս հավաքածուն հարգանքի տուրք մատուցեց ինչպես արտիստին, այնպես էլ կոմպոզիտորներին, որոնց ստեղծագործություններն անմահացրել են ինչպես ժամանակը, այնպես էլ որոշ չափով Շագալի աշխատանքը:

Գրանդ օպերայի տախտակը դեռ գրավում է այցելուներին ՝ դառնալով շենքի խորհրդանիշներից մեկը և լրացնելով նրա պատմամշակութային և պատմական տեսքը, որն արդեն հարուստ է պատմություններով և լեգենդներով ՝ կապված իբր թատրոնի նկուղում ապրելու հետ: Օպերայի ուրվականը.