«Գենտի զոհասեղանի» գաղտնիքները `նկար, որը համարվում է ամենակարևորը գեղանկարչության պատմության մեջ

2024 Հեղինակ: Richard Flannagan | [email protected]. Վերջին փոփոխված: 2023-12-16 00:08

Խորանի պաշտոնական անվանումը ՝ «Միստիկական գառան երկրպագություն», Վան Էյք եղբայրների ամենաբարձր վարպետության օրինակ է: Այսօր այն պահվում է Գենտի Սուրբ Բավո տաճարում և արվեստի ամենագողացված գործն է: Ի՞նչ կրոնական նշանակություն է թաքնված դրա վրա և ի՞նչն է գրավում չարախնդիր քննադատներին և գողերին:

Վան Էյք եղբայրների աշխատանքը

Հյուբերտ և Յան վան Էյքեր եղբայրները ստեղծել են «Գենտի զոհասեղանը» 1420-1432 թվականներին: Դրա մասին է վկայում երկու դոնոր վահանակի հետևի մակագրությունը և հայտնաբերվել է միայն 1823 -ին («Նկարիչ Հուբերտ վան Էյքը սկսեց այս աշխատանքը: Յանը (նրա եղբայրը), արվեստում երկրորդը, այն ավարտեց Խոսե Վեյդտի խնդրանքով մայիսին 6, 1432 »):

Քանի որ Յան վան Էյքը համարվում է երկու եղբայրներից շատ ավելի հայտնի, Janանին որպես «երկրորդը արվեստում» անվանումը բազմաթիվ վեճեր է առաջացրել արվեստի որոշ պատմաբանների մոտ ՝ ձգտելով վերագրել Յանի ստեղծագործության առյուծի բաժինը: Ամենայն հավանականությամբ, այս մակագրությունը նշանակում է, որ Հյուբերտը պատասխանատու էր զոհասեղանի իրական կառուցման համար, որը հետագայում նկարել էր Յանը (զոհասեղանի պոլիպտիխի կառուցումը պահանջում էր շինարարական գիտելիքներ, և դրանք նկարելու համար պահանջվում էին բոլորովին այլ հմտություններ): Այնուամենայնիվ, Հուբերտը մահացավ 1426 թվականին, իսկ զոհասեղանն ավարտվեց 1432 թվականին, ուստի Յանը պատվիրատուի հետ վերցրեց մնացած աշխատանքը:

Խորանի կազմը

Ghent Altarpiece- ը բարդ բազմաշերտ կոնստրուկցիա է (պոլիպտիկ), որը բաղկացած է ընդհանուր առմամբ 24 վահանակից, որոնցից 8-ը շարժական են և փակվող: Ընդհանուր առմամբ, զոհասեղանի շուրջ 300 պատկեր կա: Այն կարծես սառեցված կրոնական ներկայացում է, և բացվելուց այն բացում է աստվածային հայտնության հոգևոր ուղեցույցը:

Բացեք զոհասեղանի վահանակները

Կենտրոնական կտավը նվիրված է զոհասեղանի անունին և ներկայացնում է գառան երկրպագության տեսարան: Գառան զոհաբերությունը խորհրդանիշն է Քրիստոսի սպանության հանուն մարդկության փրկության, ունի նաև բյուզանդական ծագում: Խորանի դիմաց կա շատրվան `քրիստոնեության խորհրդանիշ: Աղբյուրից ձախ ՝ Հին Կտակարանի արդար մարդկանց մի խումբ է, աջ կողմում ՝ առաքյալները, որոնց հետևում կան պապեր և եպիսկոպոսներ, վանականներ և աշխարհականներ:

Վերին վահանակը ներկայացնում է Քրիստոսին փառքի մեջ (կամ Հայր Աստված), նրանից ձախ Աստվածամայրն է, Քրիստոսի աջից ՝ Հովհաննես Մկրտիչը: Սրանք զոհասեղանի մեծ և կարևոր գործիչներ են, որոնց համադրությունը նմանվում է բյուզանդական պատկերի տիպի (Կույս Մարիամի և Հովհաննես Մկրտչի բարեխոսությունը մարդկային հոգիների փրկության համար): Դրան հաջորդում են երաժշտություն նվագող հրեշտակների պատկերները: Ադամի ու Եվայի մերկ կերպարները ամբողջացնում են շարքը: Ադամի ու Եվայի վերևում կան Կայենի կողմից Աբելի սպանության տեսարաններ և Կայենի ու Աբելի զոհաբերություն:

Փակ տեսարան դեպի խորանը

Փակ զոհասեղանը պատկերում է Ավետումը ՝ տեսարան, որի ընթացքում Գաբրիել հրեշտակապետը Մարիամին հայտարարում է, որ ինքը լինելու է Քրիստոսի մայրը: Հրեշտակի և Մարիամի պատկերները գտնվում են վահանակների արտաքին եզրերին: Սուրբ Հոգին (աղավնի) սավառնում է Մարիամի վրա: Կենտրոնում երկու հարակից տեսարանները զուտ ժանրի տեսարաններ են առօրյայից: Մարիամ Աստվածածնի կողքին ՝ խորշի խորքում, արծաթյա սկուտեղ է, կախովի փոքրիկ սափոր և վաճառասեղանից կախված սպիտակեղենի սրբիչ: Այս առարկաները համապատասխանում են այդ ժամանակաշրջանի պատկերագրությանը և նշում են Կույսի մաքրության խորհրդանիշը: Խորանի ստորին վահանակները ներկայացված են նվիրատուների ծայրահեղ կերպարներով (Յոս Վեյդտ և նրա կինը), որոնք առանձնացված են երկու սրբերի `Հովհաննեսի արձաններով: Մկրտիչը և Հովհաննես Աստվածաբանը: Նկարների վերին շարքում պատկերված են Հին Կտակարանի մարգարեների և հեթանոս մարգարեուհիների, Էրիթրեայի և Կումեայի սիբիլների կերպարները (սիբիլները կանացի կերպարներ են Հին Հունաստանից և Հռոմից, ովքեր կանխատեսել էին Քրիստոսի գալուստը):

Լուսավորման տեխնոլոգիա

Վահանակների համեմատաբար մեծ չափերը թույլ տվեցին Յան վան Էյքին ցուցադրել լույսի վարպետի իր տաղանդը. Ուղղորդված լույս, հագեցվածություն, ստվերային աստիճանի լուսավորման ամենափափուկ սանդղակ, լույսի և ստվերի միջոցով տարածություն կառուցել, արտացոլման և բեկման սիմֆոնիա, մակերեսի վառ հյուսվածքներ: - այս ամենը իրական և աստվածային լույսի արտացոլանքներ են, աստվածային լուսավորության կատարյալ խառնուրդ ստեղծված աշխարհի հետ, և այս ամենը նկարագրված է ներկերով: Վան Էյքը գեղանկարչության ներսում ստեղծում է նույնքան էական և իրական աշխարհ, որքան նկարից դուրս աշխարհը:

Նավթի տեխնոլոգիա - Յան վան Էյքի նորարարությունը

Յան վան Էյքը հայտնի է ոչ միայն ամենաբարձր մանրամասն արհեստագործությամբ, այլև գեղանկարչության իր նորամուծություններով: Տեմպերայի ներկերը ստեղծվում են փոշու պիգմենտի հավելումների հիման վրա: Տեմպերան ունի մեկ թերություն. Ներկերը արագ չորանում են, և կտավի վրա ճշգրտումներ կատարելը դառնում է շատ դժվար և ազդում որակի վրա: Բայց այս հարցում յուղի տեխնիկան ավելի հարմար է. Ներկերը խառնվում են յուղի հետ, դրանք կարող են զտվել ջրով, լուծիչով, փոխել երանգները և հասնել նկարչի համար լավագույն ազդեցությանը: Յուղի տեխնոլոգիան թույլ է տալիս շերտավորել: Դա Յան վան Էյքն էր, ով կարողացավ ստեղծել անհավատալի յուղաներկ, ինչը թույլ տվեց հեղինակին հասնել աննախադեպ գեղեցկության և մանրամասների հարստության (դեմքերը անհատականացված են մինչև ամենափոքր մանրուքները, դեկորացիաները ներկված են այնքան շքեղ, որ նույնիսկ նրանց փայլն ու փայլը փոխանցվում են դիտողին, շրջապատող լանդշաֆտը փոխանցվում է բարձր ճշգրտությամբ): Յան վան Էյքի աշխատանքից հետո նավթի տեխնիկան տարածվեց և հանրահռչակվեց ամբողջ Եվրոպայում:

Խորանի նվիրատուներ

Խորանի նվիրատուները (հաճախորդները) վաճառական Յոս Վեյդտի և նրա կնոջ ՝ Ելիզավետա Բորլուտի հարուստ ընտանիքն էին: Չնայած այն բանին, որ Յան վան Էյքը ծառայում էր Բուրգունդիայի դուքսին, դա չխանգարեց նրան մասնավոր պատվերներ կատարել: Դրանցից մեկը Գենտի զոհասեղանի պատվերն էր osոս Վեյդտից և նրա կնոջից: Վերածննդի դարաշրջանի հովանավորների պես, osոս Վեյդտը հարուստ վաճառական էր, որը ձգտում էր քավել քրիստոնեական արվեստի մեղքը:. Գենդի ազդեցիկ քաղաքացի Վեյդտը հանձնարարեց ստեղծել Սուրբ Բավոյի տաճարի զոհասեղանը: Հաշվի առնելով, որ իր կինը նույնպես նրանց հարուստ ազնվական ընտանիքն էր, նա շատ փող ուներ և ակնհայտորեն չէր խնայում ծախսերը: Առանձնահատուկ դոնորները (osոսը և նրա կինը) ցուցադրվում են ձախ և ներքև ՝ աղոթքի դիրքում, ծնկի իջած ավանդական դոնորների դիրքերում, միմյանց դեմքով և նայելով կենտրոնական վահանակներին: Չնայած նրանց ներկայության անմիջականությունը ժամանակի ընթացքում կթուլանա, բայց նրանց ՝ որպես արվեստի գործի հովանավորների անձը կպահպանվի:

Աղետներ և առեւանգումներ

Վեց դար շարունակ զոհասեղանը կրեց բազմաթիվ աղետներ. Այն գրեթե այրվեց կրակի մեջ, գրաքննության ենթարկվեց, վաճառվեց, կեղծվեց, պահվեց անպատշաճ պայմաններում: Բացի այդ, Գենտի զոհասեղանը աշխարհի ամենագողացված արվեստի գործն է: Նրան 13 անգամ առեւանգել են: Այսպես թե այնպես, զոհասեղանը միշտ վերադարձվում էր հայրենիք ՝ Գենտի Սուրբ Բովոն տաճար, որտեղ պահվում է մինչև այսօր: 1566 թվականին կալվինիստները փորձեցին այրել զոհասեղանը որպես կաթոլիկ պատկերակ, բայց կաթոլիկ ասպետները հաջողվեց փրկել գլուխգործոցը `ապամոնտաժելով և թաքցնելով բոլոր վահանակները: 1781 թվականին կայսր Josephոզեֆ II- ը վրդովվեց Ադամի և Եվայի մերկ կերպարներից և հրամայեց նրանց պատկերները տաճարի գրադարան տանել: Հետո դրանք տեղափոխվեցին Բրյուսելի թանգարան: 1794 թվականին Նապոլեոնյան զորքերը 4 կենտրոնական բեկորներ տարան Փարիզ: Նապոլեոնյան ռեժիմի անկումից հետո նոր տիրակալ Լյուդովիկոս XVIII- ը դրանք վերադարձրեց Գենտ, և 1816 թվականին տեղի ունեցավ մեկ այլ դժբախտություն. Տաճարի առաջնորդը, օգտվելով եպիսկոպոսի բացակայությունից, գողացավ զոհասեղանի երկու վահանակ և վաճառեց դրանք Պրուսիայի թագավոր Ֆրեդերիկ Վիլյամ III- ը: Միայն 1923 -ին զոհասեղանի բոլոր հատվածները միավորվեցին, իսկ 1934 -ին տեղի ունեցավ առևանգում. Անհայտ անձինք գողացան վահանակները արդար դատավորների և Հովհաննես Մկրտչի հետ:Երկրորդ հատվածը վերադարձվեց հայրենիք, իսկ առաջինը երբեք չգտավ (1945 -ին այն փոխարինվեց efեֆ վան դեր Վեկենի ստեղծագործության պատճենով): Հաջորդ առեւանգումը տեղի ունեցավ Երկրորդ համաշխարհային պատերազմի ժամանակ, երբ «Գենտի զոհասեղանը «գողացվել է Հերման Գերինգի հրամանով: 1943 թ. -ին դաշնակիցները փրկեցին վան Էյքի գլուխգործոցը, իսկ Հուբերտ վան Էկի հեղինակած խորանի սկզբնական շրջանակը ոչնչացվեց կաթոլիկ եկեղեցու և պապական իշխանության դեմ կրոնական պայքարի ընթացքում: Վան Էյք եղբայրների աշխատանքը ՝ իրենց վիրտուոզ տեխնիկայով, ամենաբարձր մանրամասն արհեստագործությամբ, իրատեսությամբ և հոգևոր ոգեշնչմամբ, ամբողջությամբ արտացոլված «Գենտի զոհասեղանում» կարող է արմատապես փոխել արևմտաեվրոպական նկարչությունը և ոգեշնչել արվեստի վարպետներին: 2012 թվականից ի վեր տեղի է ունենում «Գենտի զոհասեղանի» բաց վերականգնումը, որը նախատեսվում է ավարտել 2020 թվականին: