Բովանդակություն:
- «Թագից առաջ» (1874)
- Անհավասար ամուսնություն (1880)
- «Բակալավրիատի խնջույքը լոգարանում» (1885)
- «Նորաձևության կինը» (1872)
- Վերադարձ գնդակից (1868)
- Վերադառնալով տուն (1868)
- Կանանց դիմանկարները ՝ Ֆիրս uraուրավլևի կողմից
Video: Ամենօրյա տեսարաններից մինչև «մերկ» ժանրի նկարներ. 19 -րդ դարից նման տարբեր կանայք Ֆիրս Zhուրավլևի իսկական կտավների վրա
2024 Հեղինակ: Richard Flannagan | [email protected]. Վերջին փոփոխված: 2023-12-16 00:08
Նկարչի ռուսական կյանքի հայտնի նկարչի և գիտակի լավագույն գործերը ` Ֆիրս Սերգեևիչ uraուրավլև հավասար են 19 -րդ դարի ռուսական ռեալիստական արվեստի մեծագույն վարպետների կտավներին: Տաղանդավոր գեղանկարչի աշխատանքների պատկերասրահը վկայում է, որ իր ստեղծագործության մեջ նրան հատկապես գրավել է կանացի թեման, որը թեև ոչ առաջին, բայց շատ նշանակալից տեղ է: Դա Ֆիրս uraուրավլևն էր, որը 19 -րդ դարի երկրորդ կեսին ռուսական արվեստի պատմության մեջ առաջիններից մեկն էր, ով իր նկարում մերկացրեց և ցուցադրեց գեղեցիկ կանացի մարմին:
Դերձակի ընտանիքում, 1836 թվականի դեկտեմբերին, ծնվեց մի տղա, որին ծնողները կմարգարեանային դերձակի ապագան: Եվ մինչեւ 19 տարեկան Ֆիրսը ստիպված էր զբաղվել դերձակով: Բայց հակառակ իր ծնողների կամքի, 1855 -ին երիտասարդը գնաց Սանկտ Պետերբուրգ և ընդունվեց Արվեստի ակադեմիա, որտեղ ուսման ընթացքում նա կգրեր մի քանի հայտնի գործեր, որոնք արժանացան արծաթե և ոսկե մեդալների:
Երիտասարդության տարիներին ըմբոստ լինելով ՝ նկարիչը այն տասնչորս ուսանողների թվում էր, որը ղեկավարում էր Իվան Կրամսկոյը, ովքեր ապստամբեցին և լքեցին Ակադեմիան: Դե, հետագայում, արդեն Կայսերական արվեստի ակադեմիայի ակադեմիկոս Ֆիրս uraուրավլևը դարձավ Ռուսաստանի ամենահայտնի ժանրային նկարիչը: Նա մեծ հաջողությամբ ցուցադրեց իր կտավները միջազգային ցուցահանդեսներին, ակտիվ մասնակցություն ունեցավ եկեղեցիների նկարչությանը, դարձավ մի շարք եզակի խճանկարների և սրբապատկերների հեղինակ:
19 -րդ դարի 70 -ական թվականներին նկարիչը ստեղծեց իր ամենահայտնի կտավները: Կատարյալ իմանալով առևտրական կյանքը ՝ նկարիչը սյուժեներ էր գծում իր նկարների համար «մութ թագավորությունում»: Եվ նույնիսկ այդ օրերին անհավասար ամուսնությունները հասարակության մեջ սովորական բան էին:
«Թագից առաջ» (1874)
Ֆիրսի ամենահայտնի նկարը «Մինչև թագը» ստեղծագործությունն էր, որի համար նրան շնորհվեց ակադեմիկոսի կոչում և արժանացավ Արվեստի խրախուսման ընկերության «ժողովրդական տեսարաններ նկարելու» առաջին մրցանակին: Հանդիսատեսը հիացած էր նաև կտավով, որը շոշափում էր արդիական թեման: Սա դրդեց նկարչին գրել այս թեմայով նկարի մեկ այլ տարբերակ:
Իրավիճակի դրաման ծավալվեց դիտողի առջև, որտեղ հարսանյաց զգեստով մի երիտասարդ աղջիկ լաց է լինում ՝ ծնկներին նստած: Ըստ ամենայնի, նա շահութաբեր ամուսնություն կունենա ծնողների հաշվին, ովքեր այս կերպ որոշեցին բարելավել իրենց դիրքերը հասարակության մեջ: Բայց նրանց ընտրած փեսան, չնայած հարուստ ու ազնվական է, բայց ծեր է և նման չէ նրանց դստերը:
Մի երիտասարդ հարս, հագնված թագի համար, վերջին փորձն է անում խուսափել իր ատելի ամուսնությունից ՝ աղաչելով ընկերոջս, որ իրեն չամուսնանա, բայց, ավաղ, ամեն ինչ վաղուց որոշված է, և ոչինչ փոխել հնարավոր չէ: Հայրը, վերցնելով ոսկյա շրջանակով պատկերակը, պատրաստվում էր օրհնել իր դստերը ամուսնության համար, բայց այժմ նա վերեւից է նայում նրան «ինչպես բազեն աղավնու մոտ»: Ձախ ձեռքում նա ամուր սեղմում է թաշկինակը, և ոտքը քիչ է մնում կոշտ դստեր վրա դիպչի: Եվ, ըստ ամենայնի, նա շատ բարկացած է և հետ չի կանգնի իր խոսքից: Հետին պլանում նկարչուհին պատկերել է հարսի կախ ընկած մորը, ով չի կարողանում օգնել իր դստերը, քանի որ հայրը ամբողջ տան գլուխն է:
Հարսնացուի հայրը նկարի երկրորդ տարբերակում մի փոքր այլ տեսք ունի:Որն է տարբերությունը? Երկրորդ կտավի վրա իմ ընկերը վրդովված ու շփոթված է, նա այնքան բառեր չունի, որ կարողանա համոզել հեկեկացող դստերը: Ի բարօրություն նրա, նա փորձեց և ընտրեց այնպիսի մի կուսակցություն, որը հարուստ և ազնվական կլիներ և ընդունված հասարակության մեջ: Եր հայրը պատրաստ է ինքն էլ լաց լինել, բայց հարուստ փեսան արդեն սպասում է եկեղեցում … toամանակն է գնալ:
Անհավասար ամուսնություն (1880)
Կնքվեց անհավասար ամուսնություն, և երիտասարդ կինը կիսաթույլ վիճակում էր, իսկ դռան մոտ կանգնած էր ծեր ամուսնու կերպարը, ով որոշ վախով և միևնույն ժամանակ լկտիորեն հայացքն ուղղում էր նորապսակներին:
«Բակալավրիատի խնջույքը լոգարանում» (1885)
Հարսանիքի նախօրեին հին սովորույթին նվիրված կտավը ՝ «Bachelorette Party in the Bathhouse», տպավորում է սյուժեով, որտեղ երիտասարդ հարսնացուն տխուր է, որին չեն կարող զվարճացնել ծիծաղելի հարազատներն ու ընկերուհիները: Երիտասարդ աղջիկն այժմ զվարճանալու ժամանակ չունի: Parentsնողները նրան «դատապարտեցին» ամուսնանալ չսիրված իր հետ: Եվ նրա ամբողջ տեսքից նկատելի է, որ նա քիչ հավատ ունի այն բանի հանդեպ, ինչ քույրը շշնջում է նրան:
«Նորաձևության կինը» (1872)
«Նորաձևության կինը» կտավը նոր շեշտադրումներ է դնում անհավասար ամուսնության խնդրի վրա. Բարձր կրթություն ունեցող մտավորական և փոքր մտածողության տեր կին, ով ամբողջ օրը պտտվում էր հայելու առջև և ամուսնուց պահանջում նոր հանդերձանքներ:
Վերադարձ գնդակից (1868)
Մեկ այլ կտավ, որը հետաքրքրություն է առաջացնում սցենարի և ստեղծագործության մեջ, «Վերադարձ գնդակից», որտեղ մենք տեսնում ենք, որ ամուսինները կառքով նստած գնում են տուն: Ամպամած, հոգնեցուցիչ և հոգնած, քնեց ՝ ձեռքը փաթաթելով կնոջը, և նա վրդովված փորձում է հեռանալ ՝ ակնհայտորեն չմտածելով ամուսնու մասին:
Վերադառնալով տուն (1868)
Ամուսինը, երկարատև բացակայությունից հետո տուն վերադառնալով, կնոջը տեսնում է հղի: Իր տեսածից համրված ՝ նա քարացել էր ուռած աչքերով: Մեղավորը կանգնած է նրա առջև ՝ հանցագործի օդով, որը սպասում է անխուսափելի մահապատժի, և մի երեխա կառչել է մոր ծայրից, որը չի ճանաչել մորուքավոր, բարկացած գյուղացու ծերունուն:
Վերջին երկու կտավներն էլ ցուցադրվել են ակադեմիական ցուցահանդեսում 1868 թվականին և Ֆիրսին վաստակել առաջին կարգի արտիստի կոչում:
Կանանց դիմանկարները ՝ Ֆիրս uraուրավլևի կողմից
Fուրավլևի կտավները զարդարում են բազմաթիվ թանգարաններ և պատկերասրահներ Ռուսաստանի քաղաքներում և հարևան երկրներում, նրա նկարները Մոսկվայի և Սանկտ Պետերբուրգի ուղղափառ եկեղեցիների պատերին եզակի են:
Կնոջ թեման հսկայական տեղ զբաղեցրեց ռուս հայտնի նկարչի աշխատանքում: Կոնստանտին Մակովսկի, ով աշխատել է սրահի ակադեմիական ոճով:
Խորհուրդ ենք տալիս:
«Անտեսանելի արտիստը», ով նկարներ է ստեղծում մարդկանց վրա, ինչպես կտավների վրա
Քանի որ այսօր Չինաստանում քաղաքացիական բողոքի բազմաթիվ գործողություններ շարունակում են մնալ խստիվ արգելված, չինացի հայտնի նկարիչ-լուսանկարիչ, մարդկանց բնօրինակ ստեղծագործական քողարկման վարպետ Լյու Բոլինը հորինել է հասարակության հրատապ խնդիրների վերաբերյալ սեփական կարծիքն ու տեսակետները արտահայտելու յուրահատուկ տեխնիկա: Աշխատելով իր մասնագետների թիմի հետ ՝ Բոլինը, կարծես, լուծարեց իրեն և իր աշխատակիցներին տիեզերքում ՝ միաձուլվելով շրջակա միջավայրի հետ, ինչը շեշտում է, որ ժամանակակից մարդը անտեսանելի է
Ամբողջ աշխարհ օդագնացության վրա. Ֆանտաստիկ նավեր և մեքենաներ գունավոր կտավների վրա
Amazարմանալի նավերը, օդային նավերն ու ինքնաթիռները լիտվացի նկարիչ Մոդեստաս Մալինաուսկասի կտավների բազմաթիվ թեմաներից միայն մեկն են: Այնուամենայնիվ, այս կախարդական փոխադրամիջոցներն այնքան անսովոր և գունեղ են, որ դրանք, անշուշտ, արժանի են հատուկ ուշադրության:
Whyան Բերո և Էդգար Դեգա. Ինչու՞ են նման տարբեր արտիստներ այդքան նման
Jeanան Բերո և Էդգար Դեգա: Սանկտ Պետերբուրգից մի ֆրանսիացի և Փարիզից իմպրեսիոնիզմի հեղափոխական հիմնադիր: Բերոդի աշխատանքը մոտ էր Դեգայի աշխատանքին, որի հետ, ընդհանուր հետաքրքրություններից բացի, նրան կապում էր բարեկամությունը: Նրանք համախմբված էին Փարիզի փոփոխվող դեմքի նկատմամբ ունեցած կրքի մեջ, սակայն տարբերվում էին իրենց հերոսների կերպարները և ընտրված ներկապնակից: Ինչպե՞ս ճանաչել այս նկարիչների հեղինակությունը և չշփոթվել:
Որո՞նք էին կինոթատրոնի հատուկ էֆեկտները անցյալ դարից մինչև մեր օրերը:
Ավելորդ է ասել, որ գրեթե ոչ մի ֆիլմ ամբողջական չէ առանց հատուկ էֆեկտների, որոնք ստիպում են հեռուստադիտողին ՝ տանը նստած փափուկ բազմոցների վրա, հավատալ կատարվածին, մինչդեռ մեզանից գրեթե յուրաքանչյուրին թույլ է տալիս դառնալ մեր սիրելի հերոսների և ֆիլմի հետաքրքիր սյուժեի մի մասը: հերոսներ: Եվ եթե ժամանակակից կինոյի դեպքում ամեն ինչ քիչ թե շատ պարզ է, քանի որ նորարարական համակարգչային տեխնոլոգիաների հանճարները ենթարկվում են ամեն ինչի
14 հիասքանչ և զվարճալի կատուներ տարբեր ժամանակների հայտնի նկարիչների կտավների վրա
Անհիշելի ժամանակներից կատուները մշակույթի մի մասն էին, մինչև Հին Եգիպտոսը, որտեղ նրանց երկրպագում և փառաբանում էին, ի թիվս այլ բաների, ինչպես Ռուսաստանում: Թեև որոշ մշակույթներում կատուները համարվում էին Դժոխքի հրեշը ՝ անխոնջ հետևելով կախարդներին: Բայց եղեք այնպես, ինչպես դա կարող է, և նրանց պատկերը կարելի է գտնել գրեթե ցանկացած ժամանակահատվածում: Բացառություն չէին նաև հայտնի նկարիչների կտավները, որոնք կատուներին դարձնում էին իրենց աշխատանքի մի մասը: