«Ննջասենյակ Արլում» - խելագար ապաստանի դիմաց նկարված նկար ՝ որպես Վան Գոգի հոգեվիճակի հայելին

2024 Հեղինակ: Richard Flannagan | [email protected]. Վերջին փոփոխված: 2023-12-16 00:08

Վինսենթ Վան Գոգի «Ննջասենյակ Արլում» նկարիչը նկարչի ամենահայտնի և սիրված նկարների շարքից է, որոնք ճանաչվել են ամենաանհատականը: Վան Գոգը գրել է այս դրվագը հոգեբուժարան ընդունվելուց կարճ ժամանակ առաջ: Բայց ամենահետաքրքիրը. Ինչպե՞ս է նկարչին հաջողվել փոխանցել «խաղաղության մեծ վիճակը» կահույքի, գույնի և հակադրությունների միջոցով:

Այս շարքի առաջին նկարը (1888 թ.) Այժմ գտնվում է Ամստերդամի Վան Գոգի թանգարանի հավաքածուում և առաջինն էր Վան Գոգի արտադրած երեք յուղանկարներից և, ըստ արվեստաբանների, ամենաբարձր որակի: Քանի որ Վինսենթի ննջասենյակը Արլում իր ամենասիրված և ամենահայտնիներից մեկն է, նկարիչը դա մանրամասն նկարագրեց իր հարազատներին ուղղված անձնական նամակներում (այսօր կան ավելի քան 30 տառեր, որոնք պարունակում են այս նկարի մասին բառեր):

Պատմություն գրելը

1888 թվականի ձմռանը Վան Գոգը մեկնում է Ֆրանսիայի հարավում գտնվող Արլ անունով կոմունալ քաղաք: Քաղաք ժամանելուն պես Վան Գոգը հասկացավ, որ տեղական հյուրանոցները չափազանց թանկ են, ուստի նա որոշեց վարձել մի տուն, որտեղ կարող է ազատ և հարմարավետ ապրել իրեն հարմար պայմաններում: Բացի այդ, նա հույս ուներ ստեղծել ոգեշնչող արհեստանոց, որտեղ արվեստագետները կկարողանային ապրել և աշխատել միասին ՝ արվեստ ստեղծելով հիանալի եղանակային և տեսարժան պայմաններով տարածաշրջանում (Արլեսը ունի անհավանական ուղղակի արևի լույս): Նա ի վերջո գտավ այն, ինչ հայտնի դարձավ որպես Դեղին տուն: Դա համեստ երկհարկանի շենք էր ՝ առջևի ստուդիայի, հետևի խոհանոցի և վերևի մի քանի սենյակներով: Տան անկյունային դիրքը նրան տվել է կոր դասավորություն: Վան Գոգն առաջին անգամ ունեցավ իր սեփական տունը, որից հետո նա անմիջապես և ոգևորությամբ սկսեց զարդարել և լցնել այն իր կտավներով: Իր առաջադրանքներն ավարտելուց հետո նկարիչը ոգեշնչվեց ստեղծել իր ննջասենյակի նկարը:

Նկարչի գունային գաղափար

Նկարի հիմնական իմաստը խաղաղության փոխանցումն է: Վան Գոգի համար այս նկարը «կատարյալ հանգստի» կամ «քնի» արտահայտություն էր: Ինչպես գրել է նա իր եղբորը ՝ Թեոյին., լվացարանը կապույտ է, պատուհանը `կանաչ: … Ես ուզում էի լիակատար խաղաղություն արտահայտել այս բոլոր տարբեր երանգներով »: Ենթադրվում է, որ նման հակապատկերային գույներն ու երանգները երկար տարիների գունաթափման և մաշվածության արդյունք են: Օրինակ, պատերն ու դռներն ի սկզբանե մանուշակագույն էին, ոչ թե կապույտ: Մյուս կողմից, կա հոգեբանական կողմ. Շարժումով լի նկարներում խաղաղության զգացումը մի տեսակ կատարտիկ գործընթացի արդյունք է: Բնության վրա շարժում նախագծելով ՝ նկարիչն ինքն է իրեն ազատում լարվածությունից և խաղաղություն գտնում:

Գույնը `Վան Գոգը խաղում էր սուր հակադրության մրցակից կենտրոնների հետ. համակարգում կան երանգների հետաքրքիր փոփոխություն `կահույքի դեղին և նարնջագույն գույներ, պատուհանների կանաչ և դեղին գույներ:

Այս բազմազան գույների միջոցով Վան Գոգն անդրադառնում է իր սիրելի Japanապոնիա երկրին, կրեպ թղթի և դրա տպագրությունների: Նա բացատրեց. «Theապոնացիներն ապրում էին շատ պարզ ինտերիերում, մեծ արվեստագետներ էին ապրում այս երկրում»:Եվ չնայած, ճապոնացիների կարծիքով, նկարներով և կահույքով զարդարված ննջասենյակն իրականում այնքան էլ պարզ չէ, սակայն Վինսենտի համար դա «Դատարկ ննջասենյակ էր ՝ փայտե մահճակալով և երկու աթոռով»: Կազմը գրեթե ամբողջությամբ կազմված է ուղիղ գծերից:

Միտումնավոր հեռանկար և ճապոնական դրդապատճառներ

Հեռանկարային կանոնները ճշգրիտ չէին կիրառվում կտավի վրա, բայց դա նրա կանխամտածված ընտրությունն էր: Հետևի պատի անսովոր անկյունը սխալ չէ Վան Գոգի պատկերման մեջ. Անկյունն իսկապես թեքված էր: Նամակում Վինսենթը պատմեց իր եղբորը ՝ Թեոյին, որ նա միտումնավոր «հարթեց» ներսը և բաց թողեց ստվերները, որպեսզի իր կերպարը նմանվի ճապոնական նկարին (նկարիչը մեծ սեր ուներ ճապոնական արվեստի նկատմամբ): Ստվերների բացակայությունը խեղաթյուրված հեռանկարի հետ միասին որոշ օբյեկտներ ընկնում կամ անկայուն են դարձնում: Սենյակ մտնելիս աջ կողմում կա մահճակալ: Աջ կողմի պատին աթոռ է, սեղան ՝ սափորով և պատուհան, որը նայում է փողոցին: Ձախ կողմի պատին կա մեկ այլ աթոռ և դուռ դեպի երկրորդ ննջասենյակ: Պատերի և մահճակալի հեռանկարային տեսարանը նույնքան շշմեցնող է, որքան հորիզոնով նրա խորը լանդշաֆտներից մեկը: Բավականին տարօրինակ է, որ նման ոչ ստանդարտ ներկայացուցչությունում Վան Գոգը գտավ իր «մեծ խաղաղությունը»: Վան Գոգը շատ գոհ էր նկարից.

Նկարը նկարի մեջ

Արլում գտնվող ննջասենյակը պատկերը նկարի ձևաչափով միակ նկարն է (երբ նկարիչը նկարի մեջ ներառում է իր մյուս աշխատանքների մանրանկարչությունը): Արդյունքում, նա իր վերջերս նկարած շատ աշխատանքներ կախեց Դեղին տան պատերին ՝ ննջարանի պատերին (օրինակ ՝ Պոլ Գոգենի հաջորդ ննջարանում ցուցադրված են Վան Գոգի մի քանի հայտնի նկարներ ՝ արևածաղիկներով):

Նկարի տարբեր տարբերակներ

Unfortunatelyավոք, նկարչի առողջության հետ կապված տխուր հանգամանքները հանգեցրին նրան, որ «Ննջասենյակ» գրելու ընթացքում Վան Գոգը հայտնվեց հոգեբուժարանում (1889 թ. Մայիսի 8-ին նա ընդունվեց Սեն-Ռեմիի հիվանդանոց): Վան Գոգն այնտեղ մնաց մեկ տարուց ավելի ՝ մինչև 1890 թվականի մայիսի 16 -ը: Այս ընթացքում նա զբաղվում էր բազմաթիվ գծանկարների և նկարների ստեղծմամբ, ներառյալ «Ննջասենյակը Արլում» ևս երկու տարբերակ. Առաջինը Ամստերդամի Վան Գոգի թանգարանի հավաքածուում է, երկրորդը ՝ Չիկագոյի արվեստի ինստիտուտին: (գրված է մեկ տարի անց), իսկ երրորդ կտավն այժմ պատկանում է Փարիզի Օրսեի թանգարանի հավաքածուին (նա այն գրել է որպես նվեր իր մորը և քրոջը): Երեք նկարներում էլ կոմպոզիցիան նույնական է մանրուքների և գույնի փոքր փոփոխությունների հետ:

Եզրակացություն

Վան Գոգի աշխատանքը նրա կյանքի և հոգեվիճակի բացարձակ մարմնացումն է: Դիտողները կարող են հետևել նկարչի տրամադրությանը `ներկերի կիրառման գույնի և մեթոդների միջոցով: Այսպիսով, «Ննջասենյակը Արլում» դա 1888 թվականի վերջին հեղինակի վիճակի հայելին է. Նկարի վրա պատկերված հիմնական առարկան Վան Գոգի մահճակալն է ՝ ամուր, պարզ, ստեղծելով հարմարավետության և ապահովության զգացում: Iredուգավորված առարկաները `աթոռներ, նկարներ, բարձեր - բարձրացնում են խաղաղության, լռության և գաղտնիության զգացումը: Փխրուն ուրվագծերը կայունության զգացում են առաջացնում: Թեև ստեղծագործությունը նկարչի կենդանության օրոք ճանաչված չէր, այն մեծ ազդեցություն ունեցավ հաջորդ սերնդի նկարիչների վրա: